работы состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы, приложения.
Во введении сформулированы актуальность, степень изученности, объект, предмет, цель, задачи, методы, новизна и практическая значимость.
В первой главе рассмотрены теоретические основы изучения творческой деятельности хореографического коллектива.
Вторая глава посвящена анализу деятельности ансамбля хореографических миниатюр "Антрэ" при Марийском республиканском колледже культуры и искусств, выявлению особенностей организации творческой деятельности коллектива.
В заключении представлены выводы работы. Список состоит из 25 источников. В приложении даны иллюстрации творческой деятельности ансамбля "Антрэ".
1. Теоретические основы изучения творческой деятельности хореографического коллектива
.1 Понятие "творчество" и "творческая деятельность"
Творчество далеко не новый предмет исследования. Оно привлекало внимание мыслителей всех эпох развития мировой культуры. О глубоком интересе к этому предмету можно судить хотя бы по уходящему вглубь веков и неугасающему стремлению создать "теорию творчества", вернее, по многократным попыткам ее построения. Попытки эти, конечно, не были строго научным воспроизведением законов объективной действительности, не представляли собой логически завершенной системы знаний. В большинстве случаев они охватывали, описывали действительность на уровне поверхностей явлений, нередко - фантастики, резко искаженно, идеалистически.
На рубеже XIX-XX столетий в труде "Введение в теорию и психологию творчества" С.О. Грузенберга начала складываться как специальная область исследования "наука о творчестве", которая именовалась "психологией творчества"[17]. Она вырастала из "теории творчества", существенно не отличаясь от своей предшественницы. Вопросы "теории" и "психологии" творчества рассматривались во многих работах начала XX века. Такое рассмотрение даже формально объединялось общим названием - "теория и психология творчества". Никаких четких границ между тем и другим не было, одно растворялось в другом.
Характерная особенность исследований того времени состояла в том, что в большинстве из них, как правило, не усматривалось отчетливой связи с производственной деятельностью людей. Внимание сосредотачивалось либо на художественном, либо на научно-философском творчестве. Проблема повышения эффективности созидания ценностей также не была актуальной. Большинство авторов выражали глубокое убеждение в том, что сознательная деятельность людей ни в какой мере не может повлиять на формирование гениальных творцов. В творчестве видели наиболее выраженную свободу проявления человеческого духа, трудно или вообще не поддающуюся научному анализу. Идея о существовании объективных законов творческой деятельности человека, которые могут быть вскрыты и использованы хотя бы в отдаленном будущем в целях повышения творческого потенциала, казалась весьма маловероятной.[19]
До середины XX века исследованиям творчества не придавалось существенного значения: общество не имело острой потребности в такого рода исследованиях - появление лиц, отвечающим эстетическим требованиям общества было стихийно. Иначе говоря, научно-техническая революция создала условия, открывающие новый этап развития исследований творчества. Главная особенность этого этапа связана с резким сдвигом в типе социальной стимуляции исследований творчества в области науки. Если прежде общество не имело острой практической потребности в таких исследованиях и основным стимулом совершенствования данной области знаний оставалась любознательность, то теперь новый стимул требует создание условий управления творческой деятельностью.
И уже во второй половине XX века выдающимся психологом Л.С. Выготским была исследована история развития личности человека, деятельности, выполняемой им. Его исследования доказали, что в каждом человеке заложены задатки творчества с рождения. По его мнению: "Творческой деятельностью мы называем такую деятельность человека, которая создает нечто новое, все равно будет ли это созданное творческой деятельностью какой-нибудь вещью внешнего мира или неизвестным построением ума или чувства, живущим и обнаруживающимся только в самом человеке". Это показывает, что Л.С. Выготский решительно возражает против того, что творчество является уделом избранных: "Если понимать творчество в его истинном психологическом смысле, как создание нового, легко прийти к выводу, что творчество является уделом всех в большей или меньшей степени, оно же является нормальным и постоянным спутником детского развития".[19]
Уже из этого легко видеть, что обыденное представление о творчестве не вполне соответствует научному пониманию этого слова. В обычном представлении творчество есть удел немногих избранных людей, гениев, талантов, которые создали великие произведения литературы, живописи и т.п. Обыватель охотно признает и легко узнает творчество в деятельности Толстого, Пушкина и т.д., и нам обычно представляется, что в жизни рядового человека этого творчества нет вовсе.
Однако творчество на деле существует не только там, где оно создает великие произведения, но и везде там, где человек воображает, комбинирует, изменяет и создает что-либо новое.
Суммируя все вышесказанное, наиболее верным необходимо считать современную трактовку понятия "творчество", приведенное в современных словарях.
Творчество - деятельность, порождающее нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее и отличающееся неповторимостью, оригинальностью и общественно - исторической уникальностью. Творчество специфично для человека, т.к. всегда предполагает творца - субъекта творческой деятельности [3, 76 с].
Само понятие "творчество", как обобщенное действие, неразрывно связано с двумя следующими понятиями, которые собственно и являются составляющими его - это "творческая деятельность" и "творческий процесс".
Любую обобщенную деятельность индивида или же группы людей, к которой проявляется неподдельный интерес и, соответственно, имеющая творческое начало, можно смело назвать творческой деятельностью. Как правило, это достаточно протяженный во времени этап, включающий в себя совокупность различных процессов, направленных на создание чего-то нового, "шлифовку" и преобразования уже созданного ранее. В современных трудах этой деятельности дается следующее определение:
Творческая деятельность - осознанная, активная деятельность человека, направленная на познание и преобразование действительности; создающая новые, оригинальные, никогда ранее не существовавшие предметы, произведения и т.п., способствующие дальнейшему развитию культуры [3, 76 с].
Данное определение больше подходит к культурной сфере деятельности общества, однако, по большому счету верно и по отношению ко всем областям человеческой деятельности.
Подчеркивая роль творческой деятельности в культуре, нельзя вместе с тем недооценивать ее репродуктивной и воспроизводящей функций. Эти функции необходимы для поддержания жизни человеческого общества и сохранения накопленного им опыта. Они спасают культурное наследство от разрушительного воздействия времени.
Без творческой деятельности общества не только изменение, но и сохранение культуры было бы не всегда возможно. Когда в обществе замирает творческая деятельность людей (а это, к сожалению, случилось в истории), его способность адаптироваться к изменениям среды падает. Утратившие смысл в новых условиях традиции становятся мертвым грузом, лишь отягощающим жизнь, и постепенно разрушаются, а новые, более эффективные формы поведения не приходят им на смену. Это ведет к деградации культуры и примитивизации образа жизни. Забываются знания и умения, которые оказываются "лишними", хотя при творческом подходе к их использованию могли бы принести пользу. Подвергаются эрозии и гибнут сооружения, произведения искусства, рукописи, книги - материальные воплощения культуры прошлого, для сохранения и восстановления которых недостает ни сил, ни желания, да и нет возможности, так как для этого нужно было бы изобрести новые средства и новую технику.
Таким образом, "орган генерации" ответствен за новизну, а "орган селекции" - за значимость результатов творческой деятельности. Голос первого есть голос новизны, а второго - голос значимости. Но новизна и значимость - это определяющие характеристики не только понятия "творчество", но и важнейшие составляющие всей творческой деятельности в целом.[4,79 c.]
Более узкое понятие, которое является составляющим звеном творческой деятельности - это творческий процесс.
В современных литературных источниках он характеризуется как "совокупность стадий работы художника, писателя, ученого по воплощению замысла в законченное художественное произведение или научное сочинение".
Однако, даже, несмотря на художественную и научную направленность, любой процесс, отмеченный творческой окраской, подпадает под это определение. Любая точечная деятельность по созданию чего-то конкретного, отличающегося от уже имеющегося чем-то новым, а, порой, и принципиально ново по сути, строящееся по схеме "замысел - созидание - конечный продукт", уже является творческим процессом.[20]
Структура творческого процесса отражает логику (необходимость) движения творчества, логику перехода от одного этапа к другому. В структуре творчества проявляется его сущность и многие закономерности его динамики. Раскрытие структуры творчества имеет большое значение для понимания сущности творчества, его законов. Попытки дать анализ особенностей предложенных многими авторами вариантов структуры творчества были предприняты Л.А. Пономаревым, Н.А. Венгеренко, А.М. Матюшкиным, Г. Я Бушем, А.И. Половинкиным, Н.Н. Кирилловой, В.А. Болотиным и др. [19]
В.И. Белозерцев выделил пять этапов творческого процесса
Первый этап творчества нового технического объекта - этап формирования проблемной ситуации с одновременным осмыслением ее структуры субъектом творчества, формулировки определенных технических задач.[18]
Второй этап - этап рождения и вынашивания новых технических идей (нового принципа, новой трансформации и т д)
Третий этап - разработка идеальной модели.
Четвертый этап - этап конструирования. Его продукты в эскизном и техническом проектах, в рабочих чертежах или модельно макетном воплощении.
Пятый этап - этап предметного и относительно завершенного воплощения изобретения в новом техническом объекте[18].
Первый этап любого процесса решения задачи характеризуется как этап "усвоения" задачи. В ходе его анализируется задача, выявляется несоответствие знакомых человеку способов с новыми условиями задачи. Происходит отказ от известных способов решения. Возникновение проблемной ситуации, главным элементом которой является неизвестное новое, то, что должно быть открыто для правильного выполнения задания, для выполнения нужного действия". На втором этапе "человек для решения ищет (во внешних условиях и в собственном опыте) связи, не имевшие ранее прямого отношения к решаемой проблеме. На этом этапе выявляется такое новое отношение, которое ведет к "переконструированию" проблемы, к выявлению нового принципа действия, к пониманию решения".
Третий этап - "реализация найденного принципа", которая сводится к применению некоторых операций, связанных с практикой, или к созданию конструкции, или выполнению вычислений, обоснованию доказательств. На данном этапе возможно появление новых проблем (которые соответственно повлекут поиски новых принципов реализации.
Четвертый этап - заключительный этап решения проблемной задачи - проверка правильности решения. В некоторых случаях он непосредственно включается в этап реализации найденного принципа решения" [18].
Предложенная структура является универсальной. Она присуща творчеству всех видов.
Творческий процесс, как и вся творческая деятельность, - понятие динамичное, он должен находиться в постоянном движении. Работа над какой-либо новой ценности для общества должно являться позывом, необходимостью для создания чего-то более совершенного.
Непрерывность совокупности таких процессов, как непрерывна и совокупна работа отдельных колесиков в часовом механизме, переход от одного процесса к другому, как стремление к совершенствованию, в общем целом и составляют механизм более общего понятия "творческая деятельность".[5, 62 с.]
Таким образом, исходя из всего вышесказанного, можно заключить, что понятия "творчество", "творческая деятельность", "творческий процесс" - основные инструменты творческого подхода во всех сферах деятельности общества, а так же главная необходимость в деятельности объединений художественной направленности.
1.2 Студенческий хореографический коллектив в условиях среднего специального профессионального образовательного учреждения
Широкая сфера деятельности, ожидающая молодого специалиста-хореографа, требует от него профессионализма на уровне современных требований Госстандарта.
В структуре содержания хореографических дисциплин профессионального цикла средних специальных и высших учебных заведений заложены конкретные педагогические способы воспитания балетмейстеров-педагогов в различных видах танцевального искусства: в ансамблях классического, народно-сценического, бального танцев, детских хореографических коллективах, школах, студиях. Главной задачей профессионального хореографического образования является практическое овладение системой выразительных средств, основанных на школе классического танца, технике народно-сценического, бального, бытового, джазового и других танцев.
Что же собой представляет хореографический коллектив? Если присмотреться к его участникам, то это люди, объединенные общим интересом к конкретному танцевальному направлению, собранные воедино руководителем - хореографом. У подобного творческого объединения всегда есть определенная цель, - формирование многосторонней творчески развитой личности посредством хореографического искусства. Одна из первых задач - постоянное качественное совершенствование и рост исполнительских возможностей, а так же развитие и пополнение творческого потенциала и самого руководителя и участников, что само собой дает мощный толчок и для повышения общего уровня всего коллектива.
Система хореографического образования, прежде всего, подразделяется на; - профессиональное образование, - любительское обучение.
Сущностными признаками профессионального творчества руководителя являются:
- Объективная обусловленность творческого технологического процесса;
Единство мотивационных, эмоционально-волевых, интеллектуальных, физических, биоэнергетических и практических компонентов в творческой профессиональной деятельности;
Обусловленность проблемной ситуацией профессионального творчества;
Использование нестандартных, оригинальных, оптимальных, рациональных приемов, средств и т.п. и их сочетание;
Направленность, нацеленность, сосредоточенность субъекта профессиональной деятельности на поиск нового способа, приема решения возникающих творческих специальных задач и их реализацию в профессиональной деятельности.
Из перечисленных выше признаков главным, сущностным признаком профессиональной деятельности будет направленность, нацеленность, организованность, способность на поиск творческих специальных задач, принципов, способов, приемов, средств их решения и воплощения в технологический процесс.
Таким образом, профессиональное творчество - это такой объективно обусловленный процесс биоэнергетической, интеллектуальной, эмоционально-волевой и практической деятельности субъектов труда, который характеризуется направленностью, нацеленностью организованностью, способностью на поиск нового, нестандартного, оригинального, рационального, оптимального решения специальных задач и практической реализации своего потенциала в проблемной ситуации.[21]
Хореографический коллектив формируется из студентов проходящих профессиональную подготовку в учебном заведении культуры и искусства и является органическим продолжением учебного процесса. А значит, коллектив на данном этапе является любительским.
Самодеятельный коллектив - (коллектив самодеятельного художественного творчества) - это постоянно действующее, без прав юридического лица, добровольное объединение авторов, любителей и исполнителей вокально-хорового, инструментального, театрального, танцевального (хореографического), циркового, изобразительного, декоративно-прикладного, фольклорного и других видов искусства (творчества), основанное на общности художественных интересов и совместной деятельности участников, способствующее развитию дарований его участников, освоению и созданию ими культурных ценностей в свободное от основной работы или учебы время.
Признаки коллективов самодеятельного творчества: добровольность деятельности субъекта; духовная мотивация; изменение субъекта в сторону большей всесторонности его интересов, потребностей, способностей; собственная активность и инициативность состава; совместная деятельность.[22]
Формы творческих организаций:
кружки - организуют и обучают танцу на определенном материале без учета долгосрочной деятельности. Задача кружка - обогатить себя, индивида;
- студии. Основная задача - средствами хореографического искусства способствовать воспитанию всесторонне развитых, культурных, творчески активных людей. Участники студий получают знания и навыки в области хореографического искусства, позволяющие им принять участие в творческой деятельности народных театров балета и народных ансамблей танца, быть общественными руководителями танцевальных кружков;
ансамбли - очень крупная форма, большое количество человек, преемственность поколений, наработанный свой репертуар, определенный исполнительский уровень, высокая организация коллектива, единая школа. Народные театры балета и ансамбли народного танца - высшие формы развития самодеятельных хореографических коллективов. В этих коллективах разучиваются и исполняются произведения, требующие более глубокого понимания. Учебно-воспитательная работа носит характер систематических занятий, на которых изучаются история и теория предмета, основы актерского мастерства;
-любительские объединения и др.
Базой создания любительских коллективов могут являться: клубные учреждения, школы, центры детского и юношеского творчества, вузы и т.д.[23]
Хореографический коллектив помогает студентам на практике оттачивать свои профессиональные навыки:
как исполнителей;
как репетиторов;
как будущих балетмейстеров.
Среднее специальное учебное заведение культуры даёт приобретение преподавательских навыков в качестве помощников художественного руководителя профессионального хореографического коллектива.
Исследуя взаимодействие, взаимовлияние лекционно-практических занятий исполнительской деятельности, можно провести аналогию оптимизации всего учебного процесса в средних специальных учебных заведениях культуры искусства, где существуют хореографические коллективы.
Лекционно-практические занятияИсполнительская деятельностьТеория и методика изучения хореографических дисциплин (классический, русский, народный танец).Проверка правильности методики хореографического образования.Учебная форма изучения хореографических элементов программного материала.Сценический вариант исполнения данных элементов.Строгое, логичное сочетание движений в танцевальных комбинациях. Методика проучивания и практическое освоение технически сложных элементов (в классическом танце - большие прыжки, сложные вращения, дуэтный танец; в русском и народном танцах - трюковые движения, техника дробей, вращения, прыжковые и партерные движения).Сохраняя законы построения танцевальных комбинаций, имеет место импровизация, широта, свобода исполнения, эмоциональная окраска. Отточенность, гибкость и чистота исполнения данных элементов, овладение технически сложными элементами внепрограммного материала и доведение их до профессионального освоения, повышение технико-исполнительского мастерства студентов.Балетмейстерская работа преподавателя данного курса (его формы, методы, теоретический и практический подход в постановочной работе).Работа студентов под руководством мастеров-хореографов с многолетним стажем в технически и эмоционально сложных хореографических постановках. Использование студентами балетмейстерских приёмов, технических элементов, комбинационных движений в предмете "Композиция и постановка танца".Ознакомление и изучение хореографического наследия в танцевальном репертуаре.Насыщенность, углублённость, разнообразие танцевального репертуара ансамбля, зачастую преподносимого мастером-создателем некоторых номеров или репертуара в целом.Использование этнопедагогики и широкого спектра национальных, областных, региональных особенностей танцев народов России в этюдной работе на занятиях по предмету "Русский танец" и танцевальных номеров по "Композиции и постановке танца".Объёмные хореографические постановки и композиции, отражающие этнографические знания о танце, народах, их танцевальной культуре, истории, особенностях быта со сложным лексическим материалом и своеобразной манерой исполнения.
Студентам средних специальных и высших учебных заведений культуры и искусства, участвующих в хореографическом коллективе, легче определить свою профессиональную направленность:
артиста профессионального хореографического коллектива;
художественного руководителя детского или взрослого хореографического коллектива;
репетитора детского или взрослого хореографического коллектива;
балетмейстера детского или взрослого хореографического коллектива;
педагога хореографических дисциплин в общеобразовательной школе, учреждениях дополнительного образования детей, средних специальных и высших учебных заведениях культуры и искусства.
Хореографический коллектив при среднем специальном и высшем учебном заведении культуры и искусства для его участника является наглядным пособием того, как он действует и живёт (как шьются костюмы, подбирается репертуар, организуются репетиции, проходит концертно-гастрольная деятельность), что поможет ему в дальнейшем ему самостоятельно организовать и стать художественным руководителем хореографического коллектива.
Примером тому является огромное количество хореографических коллективов в республике Марий Эл, организованных выпускниками Марийского республиканского колледжа культуры и искусств имени И.С. Палантая.
Вывод по разделу 1
Таким образом, основными инструментами творческого подхода во всех сферах деятельности общества, а так же главной необходимостью в деятельности объединений художественной направленности являются понятия: "творчество", "творческая деятельность", "творческий процесс"
Творческая деятельность хореографического коллектива, функционируемая при учебном заведении, является органическим продолжением учебного процесса. Это дает возможность:
во-первых, на практике оттачивать свои профессиональные навыки (как исполнителей, репетиторов, будущих балетмейстеров);
во-вторых, наиболее способным учащимся приобрести преподавательские навыки в качестве помощников художественного руководителя;
в-третьих, участникам коллектива точнее определить свою профессиональную направленность в хореографическом искусстве;
в-четвёртых, воспринимать хореографический коллектив как модель для будущей профессиональной работы студентов.
2. Творческая деятельность ансамбля хореографических миниатюр "Антрэ" при Марийском республиканском колледже культуры и искусств имени. И.С. Палантая
.1 История становления и особенности функционирования
Ансамбль хореографических миниатюр "Антрэ" как учебно-творческий коллектив был создан весной 2010 года на базе Марийского республиканского колледжа культуры и искусств имени И.С. Палантая. Первым составом коллектива были студенты 2 курса отделения "Хореографическое творчество" Давыдова Светлана, Федотова Дария, Куртякова Наталья, Шатрова Надежда, Пайназова Ульяна, Иванова Анастасия, Лялина Евгения.
Созданию творческого коллектива "Антре" предшествовали победы одаренных студентов, подготовленных Натальей Владимировной Линкедля участия в республиканских и межрегиональных конкурсах танца. Дуэт Кудрявцева Анна и Садриев Евгений стали лауреатами Всероссийских конкурсов в 2002, 2004 годах. Солисты ансамбля Торопова Анастасия, Лукова Екатерина и Кудряшов Дмитрий стали обладателями дипломов Лауреата на Международных фестивалях в 2007, 2008 годах.
Линке Наталья Владимировна - выпускница Ленинградского государственного института культуры им. Н.К. Крупской. В 1974 году со своим мужем Линке Николаем Готлибовичем Наталья Владимировна приехала в Республику Марий Эл. В этом же году они начинают свою творческую деятельность в культурно-просветительном училище на отделении "Хореографическое творчество" (ныне Марийский республиканский колледж культуры и искусств имени И.С. Палантая). За высокие достижения в творческой и педагогический деятельности Наталья Владимировна удостоена званий "Заслуженный работник образования РМЭ", "Заслуженный работник культуры РФ". [24]
Большой педагогический опыт, талант и творческий подход Натальи Владимировны подтолкнул её к созданию ансамбля хореографических миниатюр "Антрэ".
Автор данной работы являлась участницей данного коллектива с 2010 по 2011 годы. Ей довелось наблюдать этап проделанной работы художественного руководителя коллектива не только по воплощению своих постановок, но и по созданию костюмов, различных атрибутов и декораций. Для пошива костюмов изначально приходилось вкладывать денежные средства самим участникам, но уже после первого выступления, которое состоялось в стенах родного колледжа, все расходы взял на себя директор колледжа.
Коллектив сразу заявил о себе активной концертной деятельностью. В программе ансамбля вариации и фрагменты из классических балетов, характерные, современные танцы и эстрадные композиции.
В 2010 году были созданы такие номера как "Мольба", "Антрэ". Хореографическая композиция "Антрэ" стала визитной карточкой ансамбля. Данным номером участники коллектива зачастую открывали различные мероприятия и фестивали в Республике Марий Эл.
год был ознаменован постановками ряда хореографических композиций: "Лесные напевы", "Афганский вальс", "Дикие танцы", хореографическая картинка "Коррида".
В 2012-2013 годах Наталья Владимировна поставила танец "Буги-вуги" (со шляпами), "Птицы Марий Эл", хореографическую композицию "Колокольчик моей судьбы", Неаполитанский танец из балета "Лебединое озеро" (в двух вариантах: для ансамбля с солисткой и соло), Новогоднюю танцевальную композицию.
В 2013 учебном году ансамбль "Анрэ" активно проводил концертную деятельность:
.10.13 г.- выступление на юбилейном вечере ветерана войны и труда В.Я. Гинзбурга (411 ауд.)
.11 - концерт в воинской части №34096 ракетные войска в поселке Куяр.
.11- концерт в воинской части №05203 РВСН г. Йошкар-Ола
.11 - участие в концерте перед родителями в День Матери(концертный зал колледжа)
.12 - концерт в детской клинике задержки развития и речи
.12 - участие в концерте к 20-летию "Теплого дома";
.12 - выступление на региональном семинаре совместно с Вятским колледжем культуры и искусств.
Во 2-м семестре шла активная работа по созданию танцевальных номеров малой формы (для выездной практики), новых концертных постановок, подготовка к участию в конкурсах.
-2015 - Й. Байер австрийский танец из балета "Фея кукол(на 2-х исполнителей), хореографическая композиция "Город" (на 5 исполнителей), хореографическая композиция "Алиллуйя" (на 6 исполнителей), вальсовая композиция (весь состав участников), хореографическая композиция "После бала" на музыку "Сентиментального вальса" П.И. Чайковского.
г. - февраль, март, участие в концертах РДК пос. Куженер, Новый-Торьял, Медведево, Советский, Орешкинский ДК и др.
. 04 - участие в Международном конкурсе танца "Михаил Мурашко приглашает друзей" в номинации Современный танец - миниатюра. ДК им. XXX-летия Победы.
.04 - участие в концертной программе "Библионочь" в Республиканской библиотеке им. С.Г. Чавайна.
.04 - участие в городском конкурсе хореографических коллективов "Танцевальный каскад", номинация классический танец, соло. Участники: Чепрасова Анастасия, Яллялутдинова Адель. ДК им. XXX-летия Победы.
.04 - участие в концерте отделения "Хореографическое творчество", посвященного Международному Дню танца. Концертный зал Марийского республиканского колледжа культуры и искусств.
и 13. 06 - концерты ко Дню медицинского работника в Республиканской больнице и в клинике для детей с задержкой развития и речи. Ансамбль активно участвовал во всех концертах "Героическая оборона
Севастополя" в апреле - мае 2014 г.
За 5 лет существования коллектив участвовал во всех мероприятиях, проводимых колледжем культуры и искусств имени И.С. Палантая, неоднократно выступал в концертах профориентационной направленности, патриотической, эстетической, шефской деятельности по воспитанию различных слоев населения г. Йошкар-Олы и Республики Марий Эл.
Коллектив ансамбля не раз принимал участие в Региональных, Всероссийских и Международных конкурсах и фестивалях, на которых его хореографическое творчество получило высокую оценку - звания лауреатов, дипломантов, обладателей специальных призов.
В 2011, 2013году коллектив принимал участие в Межрегиональном конкурсе русского и славянского танца "Серебряный башмачок", где был удостоен звания лауреатов и награжден ценными призами.
Солисты ансамбля Чепрасова Анастасия и Тырыгина Анна своим трудолюбием, упорством и желанием творческой реализации достигли исполнительских высот и стали дипломантами Всероссийского конкурса "Молодые таланты Марий Эл" (2013год).
Больших творческих вершин коллектив достиг на Международном конкурсе танца "Михаил Мурашко приглашает друзей" (2011-2014год), где неоднократно становился лауреатом и дипломантом.
В 2014 году своё мастерство в городском конкурсе "Танцевальный каскад" вновь представила Чепрасова Анастасия и была удостоена звание лауреата.
В 2015 году в городе Киров проходил Межрегиональный конкурс танца. Коллектив был по достоинству оценен компетентным жюри и получил звание лауреата.
За активную концертную деятельность, за вклад в патриотическое воспитание молодежи ансамбль хореографических миниатюр "Антрэ" награжден почетным дипломом 1 Международного съезда Финно-угорских народов, почетными грамотами администрации г. Йошкар-Олы и отдела по работе с молодежью.[25]
.2 Особенности организации творческой деятельности ансамбля
.2.1 Репертуарная политика ансамбля
Для того чтобы коллектив был востребованным, успешным, интересным, необходимо уделять особое внимание формированию репертуара. От его насыщенности и разнообразия зависит успех коллектива, как у зрителей, так и у желающих присоединиться к нему новых участников. Формирование репертуара определяет всю учебно-тренировочную деятельность ансамбля "Антрэ". Репертуар является одним из показателей развития коллектива, определяет его творческую жизнь и стилистическую направленность. Чем репертуар разнообразнее, тем выше уровень мастерства и технической оснащенности исполнителей.
Репертуар создается на основе реализации организационных, учебно-воспитательных и творческих задач с учетом общих принципов формирования репертуара:
идейно-художественная значимость;
актуальность темы;
интерес учеников к танцу;
личная профессиональная возможность;
разнообразие видов и жанров танца.
При этом репертуар должен способствовать реализации коммуникативной функции хореографического искусства: с одной стороны - это выход исполнителя к зрителю как носителя определенного культурного воздействия, с другой - насколько данное воздействие будет значимо для зрителя.
При формировании репертуара ансамбля "Антрэ" руководитель коллектива учитывал следующие условия:
подготовка к знаменательным датам и праздники: мирового значения, родной страны, региона, города, района, учреждения, коллектива;
культурные интересы народов, населяющих Республику Марий Эл (праздничные и религиозные традиции);
художественная направленность деятельности коллектива (статус, стилевые особенности);
возрастные особенности участников, их интересы;
уровень подготовки участников коллектива (исполнительская техника, актерское мастерство, уровень воспитания, дисциплина).
В репертуаре ансамбля "Антрэ" присутствуют разностилевые и разнохарактерные хореографические номера, что способствует разностороннему развитию исполнителей. В процессе работы участники овладевают высоким уровнем исполнительской культуры: развитой памятью, в том числе и мышечной; музыкальностью; артистичностью и актерскими навыками, дисциплинированностью, взаимопониманием.
Репертуар есть ведущее, определяющее и направляющее всю деятельность коллектива звено. Исходя из уровня подготовки исполнителей и материальных возможностей, художественному руководителю ансамбля удалось найти индивидуальный подход к работе над каждым хореографическим произведением. К тому же разнообразие репертуара всегда приходится по вкусу современным, искушенным зрителям.
Репертуар ансамбля постоянно обновляется, сохраняя при этом самые востребованные танцевальные композиции. Разноплановость - вот основная задача руководителей ансамбля. Должны быть сюжетные, бессюжетные танцы с разнообразной лексикой. Формы танцев: соло, дуэт, малые формы, большие формы, крупные формы. Так же при формировании репертуара важны:
материальная база коллектива - финансовое положение учреждения, наличие костюмов, обуви, аксессуаров, атрибутов и т.д.;
музыкальное оформление - ноты, инструменты, диски и различные носители;
современные достижения и направления в хореографии - посещение мастер-классов, информация на видео носителях и многое другое.
Репертуар ансамбля достаточно разнообразен по своему содержанию и форме. В нем присутствуют сольные, дуэтные номера, композиции малой и большой формы.
Репертуар коллектива, формируется в соответствии с лучшими традициями и достижениями классической и современной хореографии, с целью сохранения и совершенствования хореографических навыков и трансляцией их в полном объеме своим воспитанникам.
В репертуар ансамбля входят музыкально-хореографические композиции разных направлений:
·вариации и фрагменты из классических балетов: А. Адан. Вальс из балета "Жизель", С. Маков. Хореографическая миниатюра "Лесные напевы", И. Штраус "Персидский марш", Л. Делиб. Испанский танец Сегидилья из балета "Дон Кихот", Й. Байер. Дивертисмент из балета "Фея кукол", П.И. Чайковский "После бала", "Афганский вальс", "Адажио военных лет" и др.
·характерные танцы: Австрийский танец, М. Глинка. Краковяк из оперы "Иван Сусанин", хореографическая картинка "Коррида".
·современные танцы и эстрадные композиции: Хореографическая композиция "Мольба", "Антрэ", Дикие танцы, "Буги-вуги", "Колокольчик моей судьбы", "Город", "Алиллуйя".
И так, ведущим направлением в творческой деятельности ансамбля хореографических миниатюр "Антрэ" является классическая хореография. И все же репертуар коллектива ежегодно обновляется новыми хореографическими постановками.
.2.2 Основные формы художественно-творческой деятельности коллектива
Состав хореографического коллектива "Антрэ" представлен студентами Марийского республиканского колледжа культуры и искусств имени И.С. Палантая. Состав группы формировался с начала существования коллектива, а также обновлялся приходом новых участников.
Художественно-творческую деятельность коллектива можно назвать успешной, о чем свидетельствует полученные дипломы лауреатов на всероссийских и международных фестивалях и конкурсах. В этом огромная заслуга руководителя - сильной и уверенной личности.
Помимо профессионального исполнения и доступного объяснения танцевальных движений, руководитель обладает неисчерпаемой фантазией в постановке танцев, а также является примером для участников коллектива в отношении личностных нравственных качеств. Иными словами она требовательна к другим как к себе.
Участие во всероссийских конкурсах и фестивалях стимулируют социально-культурную активность участников, стремление к новым достижениям и творческим успехам. С этим связан метод создания ситуации успеха, где руководитель дает возможность каждому, кто усердно трудится, заслуженно почувствовать себя успешным и значимым участником коллектива, получить признание зрителей. Это стимулирует социальную активность участников коллектива.
Руководитель ансамбля является педагогом по классическому танцу в Марийском республиканском колледже культуры и искусств им. И.С. Палантая, поэтому в репертуаре ансамбля преобладают номера классической хореографии. Наталья Владимировна так строит учебный процесс по классическому танцу, что все основные учебные комбинации становятся затем элементами танцевальных хореографических композиций. Таким образом, проработка отдельных танцевальных комбинаций, элементов усложненной программы или пальцевой техники находит затем свое продолжение в хореографических композициях ансамбля, что значительно влияет на исполнительскую культуру и творческое вдохновение ансамбля.
Основные формы художественно-творческой деятельности коллектива:
Репетиции (учебные в рамках хореографической подготовки, и во внеурочное время по согласованию с участниками коллектива);
Концертная деятельность (эмоциональный настрой, подготовка тела, организация самого выступления, обсуждение проделанной работы).
Репетиция является основным звеном всей учебной, организационно-методической, воспитательной и образовательной работы с коллективом. По репетиции можно судить об уровне его творческой деятельности, общей эстетической направленности и характере исполнительских принципов.
Репетиция включает в себя: общую разминку (подготовку мышц к занятиям), разучивание и повторение отдельных танцевальных движений, работу над репертуаром, импровизацию, актерское мастерство.
Репетиция начинается с разминки, чтобы разогреть мышцы исполнителей, подготовить их для длительной учебной и репетиционной работы. Но разминка не должна быть затянутой, так как у исполнителей должны остаться силы для работы над репертуаром коллектива.[17]
Методу импровизации и актерскому мастерству руководитель уделяет особое внимание при работе с коллективом. Импровизация, как основной инструмент исследования возможностей собственного тела, движения вообще, дает большие возможности для самовыражения и самореализации, очень часто используется для творческого поиска в решении различных художественных задач. Часто используемая в различных жанрах хореографии, импровизация переросла в собственное, отдельное направление - контактную импровизацию. Решение многих танцевальных задач двумя партнерами или группой участников с помощью контактной импровизации - уже само по себе непрерывный творческий процесс, творческий подход к каждому малейшему движению.[13]
·на предложенный музыкальный материал придумать свой собственный образ ("что я вижу под эту музыку, что она мне навевает?");
·придумать любому предмету два - три образа и показать их в короткой танцевальной миниатюре (пример: ведро может быть в образе шляпы, стула, барабана и т.д.);
·с помощью одной, специально заготовленной танцевальной комбинации, под соответственно предложенный музыкальный материал попытаться выразить заданные эмоции, например, печаль, негодование, радость, гордыню и т.д. Так реализуется и метод включения в творческий процесс.
Музыкальное сопровождение для хореографических номеров подбирается руководителем ансамбля. Костюмы, различная бутафория и декорации разрабатываются совместно со студентами и швеёй колледжа. Финансовые вопросы на реализацию творческих номеров обговариваются в первую очередь с директором колледжа.
Концертно-исполнительская деятельность - важнейшая часть творческой работы хореографического коллектива. Она является логическим завершением всех репетиционных и педагогических процессов. Публичное выступление хореографического коллектива на концертной эстраде вызывает у исполнителей особое психологическое состояние, определяющееся эмоциональной приподнятостью, взволнованностью.[15] Молодые артисты испытывают подлинную радость от соприкосновения с миром художественных образов, интерпретаторами которых они являются. Творческий контакт со зрительской аудиторией имеет очень большое значение для участников ансамбля "Антрэ".
Концертная деятельность выстраивается по согласованию руководителя коллектива с директором учреждения культуры - Кленовым Алексеем Максимовичем. Каждое концертное выступление ансамбля тщательно подготавливается руководителем коллектива. После одобрения директора издается приказ о проведение концерта и об освобождении студентов от учебных занятий.
Концертно-исполнительская деятельность хореографического коллектива является одним из активных средств танцевально-эстетического воспитания широкой зрительской аудитории, поэтому очень важно, чтобы во время концерта хореографического коллектива концертный зал не пустовал. Для этого проводят большую организационную работу. Распространение билетов, организация рекламы концертных выступлений - важнейшая часть работы совета коллектива. Этому должен уделять большое внимание и руководитель хореографического коллектива.[14]
Важным моментом, обеспечивающим успешное концертное выступление, является его предварительная организация, решение всех необходимых вопросов - от точного выяснения места и времени выступления, размера сценической площадки, гримёрных комнат, звука, света и до обеспечения коллектива транспортом к месту выступления и обратно. При необходимости и финансовых возможностях подают рекламу на местном телевидении и в СМИ.
В связи со спецификой учреждения культуры концертная деятельность коллектива очень насыщенна - участники ансамбля задействованы во всех культурно- массовых мероприятиях Республики Марий Эл.
Помимо репетиционных занятий и подготовки к концертам, в коллективе устраивается празднование календарных праздников, знаменательных дат в форме конкурсно-игровой программы. Это способствует сплочению коллектива, создание обстановки непринужденного общения. Общение участников проходит средствами не только хореографической деятельности, но и игры.
Вывод по разделу 2
Организации творческой деятельности ансамбля хореографических миниатюр "Антрэ" способствуют, репетиции и концертная деятельность. Следует подчеркнуть, что художественный руководитель хореографического коллектива рассматривает концертное выступление как важнейшее событие в своей творческой жизни и жизни коллектива.
Репертуар ансамбля хореографических миниатюр "Антрэ" составляют не только вариации и фрагменты из классических балетов, но и характерные, современные танцы и эстрадные композиции. Подобная особенность дает возможность предлагать участникам коллектива различные творческие задания, позволяющие им не только развивать свои творческие способности, но и принимать участие в процессе создания новаторских идей в области лексики, образов и постановочной работы в целом.
Заключение
хореографический ансамбль постановщик репертуарный
В первой части были рассмотрены теоретические основы изучения творческой деятельности хореографического коллектива и понятие Студенческий хореографический коллектив в условиях среднего специального профессионального образовательного учреждения.
Основными инструментами творческого подхода во всех сферах деятельности общества, а так же главной необходимостью в деятельности объединений художественной направленности являются понятия: "творчество", "творческая деятельность", "творческий процесс".
Творческая деятельность хореографического коллектива, функционируемая при учебном заведении, является органическим продолжением учебного процесса. Это дает возможность не только оттачивать на практике свои профессиональные навыки, но и точнее определить свою профессиональную направленность в хореографическом искусстве.
В практической части проанализирована работа Заслуженного работника образования Республики Марий Эл, Заслуженного работника культуры Российской Федерации Линке Натальи Владимировны в организации творческой деятельности ансамбля хореографических миниатюр "Антрэ".
Благодаря выстроенной работе коллектива, как репетиционных занятий, так и концертно-творческой деятельности, воспитывая на лучших образцах классической хореографии, ансамбль достиг высокого исполнительского мастерства. Это говорит о том, что четкая структура организации работы с хореографическим коллективом, обеспечивает быстрый и отличный результат. А система творческого, личностного подходов обеспечивает взаимопонимание внутри коллектива, что способствует высокой продуктивности его работы.
Список литературы
.Барышников, Т.К. Азбука хореографии/ Т.К. Барышников.-М.: Издательство: Айрис - пресс, 2000.- 265 с.
2.Громов, Ю.И. Работа педагога-балетмейстера в детском хореографическом коллективе. Основы подготовки специалистов-хореографов. Хореографическая педагогика: учебное пособие/ Ю.И. Громов.- СПб.: СПбГУП, 2006.
.Ершова, Т.М. Народная художественная культура: учеб. терминол. слов/ Т.М. Ершова. - Челябинск, 2009 - 106 с.
.Ивлева, Л.Д. Методика педагогического руководства любительским хореографическим коллективом: учебное пособие/ Л.Д. Ивлева. - Челябинск: ЧГАКИ, 2004.
.Катышева, Д.Н. Магия таланта/ Д.Н. Катышева.- СПб.: Нестор, 2005.
6.Кириллов, А.П. Язык танца: Монография/ А.П. Кириллов.- М.: МГУКИ, 2004.
7.Краевский, В.В. Методология педагогики: сб. ст./ В.В. Краевский; Под ред. В.В. Краевского. - М.: Педагогика, 1997. - 104 с.
8.Марийский республиканский колледж культуры и искусств. 50 лет. Справочное издание. - Йошкар-Ола: Мар. полиграфизд. комб., 1997. - 138 с.
9.Мельников, М.Н. Детский фольклор и проблемы народной педагогики / М.Н. Мельников - Новосибирск: Просвещение, 1987. - 187 с.
10.Михайлова, Л.И. Народное художественное творчество как социокультурное явление /Л.И. Михайлова. - Пермь, 1994. - 176 с.
11.Моисеев, И. Я вспоминаю…/ И.Я. Моисеев.- М.: Согласие, 2001.
.Никифорова, А.В. Особенности управления коллективом/А.В. Никифорова. - С.-П, 2005.- 157с.
.Никитин, В.Ю. Теория и практика формирования художественно-творческого мышления балетмейстера в современной хореографии. Монография/ В.Ю. Никитин.- М.: МГУКИ. 2005.
14.Никитин, В.Ю. О некоторых аспектах методики преподавания композиции современного танца. // Вестник МГУКИ. № 4. М.: МГУКИ. 2006.
.Никитин, В.Ю. Композиция в современной хореографии. Учебно-методическое пособие/ В.Ю. Никитин, И.К. Шварц. - М.: МГУКИ. 2007.
.Сластенин, В.А. Педагогика: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / В.А. Сластенин, И.Ф. Исаев, Е.Н. Шиянов; Под ред. В.А. Сластенина.- М.: Издательский центр "Академия", 2002. - 576 с.
17.Тарасов,Н.И. Классический танец. 3-е изд./ Н.И. Тарасов. - СПб.: Издательство "Лань". - 2005. - 496 с.
18.Чурко, Ю. Проблемы ставит время /Ю. Чурко //Советский балет. - 1982. - № 1.
.[Электронный ресурс] - Режим доступа: "URL":#"justify">Приложение А
Рисунок.1. А. Адан вальс из балета "Жизель"
Рисунок 2. Д. Кульшетов "Птицы Марий Эл"
Рисунок 3.Буги-Вуги
Приложение Б
Рисунок 5. Награды ансамбля.
Рисунок 6.
Приложение В
Репертуарный план ансамбля хореографических миниатюр "Антрэ"
Состав ансамбля на основе 4 и 1 курсов отд. "Хореографическое творчество"
Руководитель Линке Н.В. 2011- 2012 уч. г.
Переходящий репертуар
1. А. Адан. Вальс из балета "Жизель" исполняют студенты 4 курса
2.С. Маков. Хореографическая миниатюра "Лесные напевы" исполняют Давыдова С, Куртякова Н., Шатрова Н.(4 курс)
3.И. Штраус "Персидский марш" исполняет Федотова Д.(4 курс)
.Л.Делиб. Испанский танец Сигедилья из балета "Дон Кихот" исп участники ансамбля.(курс)
.Й. Байер. Дивертисмент из балета "Фея кукол" (студенты 4 курса). Вариация японской куклы- исполняет Куртякова Н.
.Вариация китайской куклы- исполняет Шатрова Н.
.Вариация французской куклы - исполняет Давыдова С.
.Австрийский танец - исполняют Иванова А., Пайназова У.
.Петра Бергер. Хореографическая композиция "Мольба" исполняет состав ансамбля (4курс).
.М. Глинка. Краковяк из оперы "Иван Сусанин" исполняет лауреат межрегионального конкурса "Серебряный башмачок", дипломант международного конкурса танца "Михаил Мурашко приглашает друзей" Давыдова С (4 курс).
Репертуар 2011-2012 уч. г.
1.Хореографическая композиция "Антрэ"- введение в композицию номера студентов 1 курса.
2.Постановка массового русского танца в академической форме для студентов 1 курса.
.Г. Свиридов Хореографическая композиция "Адажио военных лет" концертный номер для 2-х исполнителей.
.П.И. Чайковский. Арабский танец "Кофе" из балета "Щелкунчик"
.Испанский танец "Шоколад" из балета "Щелкунчик"
.Гуно. Танец нимф из балета Вальпургиева ночь"
.Испанский танец в современной обработке.
Приложение Г
Руководитель Линке Н.В. засл. раб. культуры РФ
1.Хореографическая композиция "Дикие танцы"- 7 исполнителей
2.Хореографическая композиция "Антрэ" - от 4 - 7 исполнителей
.Хореографическая композиция "Мольба" (для ансамбля и соло)
.Танец "Буги-вуги" (со шляпами) от 5- 7 исп.
.Д. Кульшетов "Птицы Марий Эл"- 6 исп.
6.Хореографическая картинка "Коррида" - 5 исп.
7.Хореографическая композиция "Колокольчик моей судьбы"- 5 исп.
.Неаполитанский танец из балета Лебединое озеро" (для ансамбля с солисткой и соло)
.Хореографическая композиция "Город"- 5 исп.
.Хореографическая композиция "Аллилуйя"- 6 исп.
.П.И. Чайковский "После бала" - соло
.Зимняя картинка- 4, 5 исп.
.А. Адан вальс из балета "Жизель" - 6-8 исп.
.Русская пляска из балета "Фея кукол"- 3 исп.
30 01 2015 г.