Музеи Хабаровска как специфический туристский ресурс

Музеи Хабаровска как специфический туристский ресурс

Оглавление

музей туризм экскурсия экспозиция

Введение

Глава 1. Музей как историко - культурное явление

1.1 Музей: понятие, функции, назначение

1.2 Из истории возникновения и развития музеев

1.3 Музейный туризм: отечественный и зарубежный опыт сотрудничества музеев и туристских организаций

Глава 2. Туристский потенциал музеев Хабаровска

.1 Музеи Хабаровска: история возникновения и современное состояние

.2 Развитие музейного туризма в Хабаровске: опыт взаимодействия музеев города и туристских организаций

.3 Проблемы и перспективы включения музеев в сферу туристских услуг

Глава 3. Разработка экскурсии «Русский портрет XVIII-XIX столетия. Дом Романовых: Лики времени в экспозиции ДВХМ»

Заключение

Библиографический список

Приложения

Введение

На протяжении веков непременным условием всякого путешествия считалось посещение местных достопримечательностей. Среди них музеям отводилась особая роль. Музеи, равным образом, как и библиотеки, театры, архивы являются «хранителями» знаний, в том числе и в области искусства. Музей обладает незримой притягательной силой для человека интересующегося, стремящегося познать новое, открыть для себя неведомое. Музей - средство расширения культурного и информационного горизонта, своеобразный инструмент, оформляющий в историческом контексте процессы общения и взаимодействия носителей различных культур и субкультур, представителей различных социальных, профессиональных, возрастных, этнических групп.

Современное общество рассматривает музей как средство, способное оказать существенное влияние на развитие образования. В современном мире музей - это исторически обусловленный многофункциональный институт социальной информации, предназначенный для сохранения культурно- исторических и естественнонаучных ценностей, накопления и распространения информации. Документируя процессы и явления природы и общества, музей комплектует, хранит, исследует коллекции музейных предметов, а также использует их в научной, образовательно-воспитательной и пропагандистской целях.

Музей - уникальное явление истории и культуры человечества, овеществленное хранилище времени.

Музей и туризм тесно взаимосвязаны между собой. Нередко путешествие или поездка в другой город начинается со знакомства с музеем - хранителем культурной памяти данного региона.

Музей представляет собой своеобразный туристский ресурс. Туристские ресурсы, по определению М.Б. Биржакова, - это природно-климатические, социо-культурные, исторические, архитектурные и археологические, научные и промышленные, зрелищные, культовые и иные объекты или явления, способные удовлетворить потребности человека в процессе и в целях туризма [5. С. 180]. В настоящее время музей это не только хранилище историко-культурного наследия, призванного способствовать просвещению, но и «категория» активная, здесь возможно использование анимационных средств, аудиовизуальных методов, театральных представлений. [34. С. 39] Музеи Хабаровска- не исключение и имеют свою специфику, связанную в первую очередь с географическим положением города.

Из описания роли и предназначения музея раскрывается актуальность выбранной темы ВКР: Музеи Хабаровска как специфический туристский ресурс. Таким образом, актуальность темы обусловлена тем местом, которое занимает музей в современной культуре.

Обычно у каждого музея имеются три основные задачи - сохранить культурное наследие, изучать его и показывать посетителям. И если с первыми двумя задачами музеи как-то справляются, то с привлечением посетителей дело обстоит весьма неблагополучно. Ограниченные финансовые возможности музеев не позволяют им на равных конкурировать с предприятиями развлекательной индустрии. Возможности более широкого привлечения в музей туристов также оказываются ограниченными. И хотя туристы являются самыми верными посетителями музеев, они всегда испытывают дефицит времени в процессе организации экскурсий. Положение музеев усугубляется тем, что постоянно снижается их финансовая поддержка со стороны государственных органов.

Все выше сказанное позволяет сформулировать цель исследования:

Определить специфику музея как туристского ресурса, его значение и перспективы в развитии музейного туризма Хабаровска.

Реализация поставленной цели требует решения следующих задач:

·        дать понятие музея, определить функции и его назначение;

·        рассмотреть историю возникновения и развития музеев за рубежом и в России;

·        рассмотреть отечественный и зарубежный опыт сотрудничества музеев и туристских организаций;

·        рассмотреть историю возникновения музеев Хабаровска и их современное состояние;

·        выявить опыт взаимодействия музеев Хабаровска и туристских организаций;

·        определить проблемы и перспективы включения музеев в сферу туристских услуг;

Объект исследования - музейный туризм как составляющая культурно-познавательного туризма.

Предмет - музеи Хабаровска как специфический туристский ресурс.

Методологической базой дипломного исследования может быть назван системный подход, позволяющий рассматривать музейный туризм как подсистему культурного туризма.

В работе над материалом были использованы следующие методы исследования:

метод теоретического анализа

метод сравнительного анализа

метод устного опроса

метод наблюдения

В написании ВКР были взяты учебное пособие и статьи научно-практических конференций Рубана Н.И. - директора Хабаровского краевого краеведческого музея им. Н.И. Гродекова, Козловой Л. - заместителя директора по научной деятельности Дальневосточного художественного музея, Корневой Л.В. которые подняли вопрос о роли музеев в развитии туризма Хабаровского края и посвятили этой теме немало своих работ.

Были использованы статьи газет: «Тихоокеанская звезда», «Приамурские ведомости», «Вяземские вести», «Амгуньская правда», «Анюйские перекаты», «Дальневосточный капитал», «Суворовский натиск»; журналы: «Мир музея», «Туризм: практика, проблемы, перспективы», «Турбизнес»; Справочник руководителя учреждения культуры; Информационный бюллетень ИКОМ России и др.

ВКР включает в себя: титульный лист, оглавление, введение, основная часть, заключение, библиографический список, приложения.

В приложении 1. используется описание районных музеев Хабаровска.

В приложении 2. даются общие сведения о международном совете музеев (ICOM)

В приложении 3. вкратце суммированы основные положения проекта хартии ИКОМ о принципах взаимоотношений музеев и культурного туризма.

Глава 1. Музей как историко - культурное явление

1.1 Музей: понятие, функции, предназначение

Музей - научно-исследовательское, научно-просветительское учреждение, которое комплектует, хранит, изучает, выставляет, популяризирует произведения искусства, предметы истории, науки, быта, промышленности и сельского хозяйства, материалы из жизни и деятельности великих людей. Музей на древнем вьетнамском языке называли «бао та», что означало «хранилище реликвий». [34. С. 8]

Международный Совет Музеев (ИКОМ) - неправительственная профессиональная организация музеев мира (Приложение) - дал следующее определение музея в третьей статье своего устава:

«Музей - это постоянное, некоммерческое учреждение, доступное широкой публике, занимающееся приобретением, хранением, исследованием, популяризацией и экспонированием материальных свидетельств о человеке и среде его обитания в целях изучения, образования, а также для удовлетворения духовных потребностей».[52. С. 7]

В широком смысле музеем называется теперь любое собрание, выставка, коллекция. Общепризнанны музеи под открытым небом, вмещающие целые районы и природные заповедники.

В музеях работают люди многих специальностей: историки, археологи, искусствоведы, реставраторы, биологи-консерваторы, музейные климатологи. Музеи выполняют следующие функции, соотношение которых меняется в зависимости от их типа: научно-документационная; аксиологическая; познавательная; образовательно-воспитательная; исследовательская; коммуникативная; развивающая; популяризаторская; идеологическая; развлекательная.

Музей как древнейший институт культуры выполняет также синтезирующую функцию. В нем пересекаются многие виды искусства, сосуществование и взаимодополнение которых позволяет постигать суть человеческой деятельности, одухотворенной вдохновением и талантом. Он воплощает идеи наследия, преемственности традиций и обычаев. В музее происходит непосредственное общение зрителя и экспоната, не скованное никакими преградами, устанавливается информационно-визуально-познавательный контакт человека с подлинником, обладающим особой притягательной энергетикой. Прежде чем стать объектом показа, подлинник сознательно отобран, документально зафиксирован, научно осмыслен в системе музейной коллекции и художественно переосмыслен в экспозиции. Истинные произведения искусства не в описании, не в репродукциях, не в копиях воспринять и глубоко осознать невозможно.

Важнейшие компоненты музея составляют его триединую формулу:

) здание, архитектурное сооружение - храм искусства, пластическая модель;

) экспонаты, составляющие коллекцию, собрание;

) зритель, посетитель - потребитель музейного знания, музейной информации. (Схема 1)

Квебекская декларация 1984 г. призвала к переходу от традиционного музея к музею активному. Трактовка музея в современном обществе приобретает расширительный характер. Здесь интегрируются, синтезируются принципы специализированного музея и коммуникации его с различными группами посетителей. Примером такой интеграции может служить музей ремесел, нарушающий грань между прошлым и настоящим. В таком музее функционирует ярмарка-продажа. Другой формой интегрированного музея может служить экологический музей, который работает благодаря трехсторонним усилиям и заинтересованности власти, специалистов и местных жителей. Новые музеи - открытые и развивающиеся системы. Они стремятся скоординировать свою деятельность с другими музеями, библиотеками, выставочными цeнтрами, реставрационными службами, учреждениями, ответственными за охрану памятников, архивами.

Современные музеи в своей работе делают все больший акцент на эмоции посетителей, музеи становятся местами взаимодействия культур, восстанавливающими связь между знанием и чувством. При всем многообразии новейших тенденций развития музеев главным по-прежнему остается отношение зрителя, посетителя музея к историческим традициям и культурному наследию. Вместе с тем музей принадлежит к учреждениям с ярко выраженной идеологической направленностью: в зависимости от подбора экспонатов, их подачи может значительно меняться общий контекст экспозиции и интерпретация событий.

Существуют различные типы музеев: комплексные, исторические, художественные, краеведческие, этнографические, мемориальные, литературные, технические, архитектурные, научные, отраслевые, музеи предприятий, школьные музеи, музеи-заповедники, музеи-квартиры, музеи-усадьбы, музеи-монастыри, передвижные музеи, музеи одной картины, музеи под открытым небом, экомузеи. Отдельно выделяют музей дворцового типа, в котором маршрут приобретает ярко выраженную эстетическую направленность, подчеркивает выдающуюся, единственную в своем роде архитектуру, интерьер, убранство.

Существует также типология музеев по общественному назначению:

научно- исследовательские;

просветительские, преобладающие в музейной сети;

учебные, например при вузах или школах. [34. С. 11]

Под профилем понимается отношение музея к профильным дисциплинам или комплексу наук, виду искусства, отрасли общественного производства. Понятие профиля также включает хронологические, территориальные границы, в рамках которых музеем проводится документирование общественных явлений. Профилем определяется основное содержание работы музея. По профилю различают музеи: исторические, технические, сельскохозяйственные, естественнонаучные, искусствоведческие, литературные, театральные, музыкальные, т.е. музеи историко-искусствоведческого характера. [34. С. 11]

Схема 1. Направления деятельности современного музея

Музееведческие исследования являются основой экспозиционной деятельности. Экспозиция - это выставка произведений искусства, тематически подобранных и выставленных по определенной системе согласно научным принципам. [34. С. 15] Экспозиция зачастую воспринимается дословно как «выставленное напоказ». Музейная экспозиция служит основной формой музейной коммуникации, образовательная и воспитательная цели которой осуществляются путем демонстрации музейных предметов, организованных, объясненных и размещенных в соответствии с разработанной музеем научной концепцией и современными принципами архитектурно-художественного решения.

К новым тенденциям развития экспозиционного искусства относятся: использование аудиовизуальных средств и новейших компьютерных технологий; расширение социально-политической значимости экспозиции; повышение информационной емкости экспозиции; устройство экспозиции по принципу контраста; разработка художественной концепции и плана-сценария экспозиции.

В экспозиции непременно присутствуют элементы: этикетаж краткая характеристика экспоната; экспликация - развернутое пояснение, тексты у входа в выставочный зал, содержащие сжатую информацию о представленных произведениях искусства и принципах устройства экспозиции. Важное место занимают средства визуальной коммуникации для организации маршрутов: план-схема, география символов, указателей. Маршруты движения дифференцированы от жестко принудительного до свободного по типу лабиринта.

Сегодня можно с уверенностью говорить о становлении в условиях мегаполисов многоуровневой экспозиции, заменяющей собой музеи разных профилей и типов. Такая экспозиция мобильна и способна к саморазвитию. Она становится проектом завтрашнего дня, отражающим перспективный взгляд на человека, общество, культуру, природу и, наконец, музей как таковой. Музей выходит за пределы здания на территорию прилегающих районов и города в целом. Жилые кварталы, улицы и площади приобретают значение выставочных пространств, предназначенных дли демонстрации исторического наследия и привлечения к нему внимания жителей и туристов.

Структура экспозиций иерархична. Отдельные информационно взаимосвязанные экспозиции составляют единую систему коммуникаций. На город (район, регион) «набрасывается сетка музейных маршрутов». Создается несколько экспозиционных поясов, сходящихся или расходящихся из единого центра - музея. Экспозиционное ядро составляет центральная экспозиция. Далее следуют: динамическая экспозиция (временная выставка на одном из этажей); техно- и этнопарк на прилегающей к музейному зданию территории; специализированные монотематические и мемориальные экспозиции в филиалах на территории города; локальные экспозиции районов и уникальные природно-исторические ландшафты. Через систему уличных экскурсионных маршрутов, включающих отдельные объекты музейного показа в городской среде и рекламно-указательную информацию, внешний четвертый экспозиционный пояс связан с третьим - музейным парком.

В отличие от СМИ экспозиция дает не просто информацию и знания, основанные на личном опыте и понимании их ценности, она предоставляет посетителям возможность приобщиться к знаниям, к возвышенному, прекрасному через личное участие. [34. С. 19]

Музейный фонд - это совокупность принадлежащих музею музейных предметов и научно-вспомогательного материала. [34. С. 19] К фондам также относится музейное оборудование (шкафы, стенды, витрины) и музейная техника (кино-, фотоаппаратура, автоматические экскурсоводы, компьютеры). Входящие в фонды музейные предметы могут находиться в хранилище, в экспозиции или на временном хранении в другом музее или учреждении. Через каждые 20-25 лет фонды большинства музеев удваиваются. (Схема 2)

Коллекционный фонд содержит музейные предметы, представленные единственным или лучшим экземпляром. Музейная коллекция - это совокупность музейных предметов, связанных общностью одного или нескольких признаков и представляющих научный, познавательный, зачастую художественный интерес как единоe целое. Музейное собрание - совокупность коллекции. Основноe направление фондовой работы состоит в комплектовании, учете, хранении, изучении фондов и проведении консультаций. Комплектование фондов вместе с внутрифондовой работой по определению, классификации, систематизации и интерпретации музейных предметов объединены понятием музейное коллекционирование. Направление фондовой работы, целью которой является юридическая охрана музейных фондов и право музея на полученные в результате изучения предметов научные данные о них, называется учетом музейных фондов, а складывающаяся в процессе учета музейных фондов документация - учетной документацией. [34. С. 19]

Схема2. Музейные фонды

Музейное дело, как наука, и связанная с ним деятельность складывались исторически, с развитием цивилизации. Этот процесс можно проследить, рассмотрев историю возникновения и развития музея.

1.2 Из истории возникновения и развития музеев

Слово «музей» происходит от греческого museion - «храм муз». Музами (Musai) называли прекрасных спутниц бога Аполлона, покровительниц наук и искусств, 9 дочерей Зевса и Мнемозины: Эрато, Евтерпа, Каллиопа, Клио, Мельпомена, Полигимния, Терпсихора, Талия, Урания. [18. С. 415 ]

В Древней Греции под понятием «музей» подразумевали философское учреждение. Сходным было толкование термина (лат. museum - место ведения философских дискуссий) и в римской культуре. Однако в эллинской и ранней римской культуре широко бытовали и другие названия: академия, лицей, кабинет, союз, посвященный музам.

Некоторые знатные и образованные люди устраивали подобные музеи или кабинеты вблизи мест погребения своих предков.

Музеи были важнейшими центрами интеллектуальной жизни. Здесь проводились философские диспуты, состязания в ораторском искусстве, соревнования поэтов, музыкантов, спортсменов. Постепенно в музеях накапливались собрания предметов, связанных с награждением, скульптурных и художественных изображений муз и самих победителей.

Наряду с такими центрами светской интеллектуальной жизни, коллекции накапливались и в сокровищницах древнегреческих храмов. Как известно, приношения богам составляли неотъемлемый элемент культа в древнегреческой религии. Для храмов стали изготавливать специальные вещи, не употреблявшиеся в быту, а предназначенные только для божества: статуи, вазы, одеяния, ткани, драгоценности, ювелирные изделия, картины, скульптурные изображения людей, животных и богов, инструменты для разнообразных ремесел, жезлы, луки, мечи, шлемы, монеты, мебель, изделия из драгоценных камней, слитки золота и серебра и многое другое. В древнегреческих храмовых собраниях хранились и кости гигантских животных, известных в настоящее время как окаменелости.

Олимпийские празднества, посвященные Зевсу привлекали огромное число паломников, непременно совершавших приношения богам, и прежде всего Зевсу. Гости посещали храмы, знакомились с различными памятниками, окутанными древними легендами, а также выставленными из храмовых сокровищниц раритетами. Участники, гости, победители соревнований, паломники жертвовали что-либо храму в соответствии со своими возможностями.

Социальное бытование собраний носило ярко выраженный прагматический характер: коллекции выполняли сакральную и презентативную функции. Они использовались в богослужении, в оформлении интерьеров и внешнего облика храмов. Широко бытовавшие в греческой культуре мусические (гр. musike - общее образование, духовная культура) и спортивные состязания сопровождались различными шествиями и празднествами, также оформлявшимися с привлечением храмовых и частных собраний. Широко бытовали и своеобразные «постоянные» экспозиции из храмовых собраний, иллюстрировавшие военные и политические события жизни полиса, например, художественные изображения отдельных сцен Троянской войны либо сюжетов из мифологии. Выставлявшиеся на обозрение различные курьезы- диковинки природы (например, кости вымерших животных) демонстрировались как свидетельства жизни мифологических персонажей. [56. С. 24 ]

Переломным периодом для античной истории стал IV в. до н.э. Он был ознаменован сменой демократического полисного управления монархическим.

В формировании собраний и их использовании на раннем этапе бытуют традиции древнегреческой культуры.

В отличие от древнегреческой традиции пополнения собраний индивидуальными подношениями, доминирующим источником храмовых сокровищниц Рима становились трофеи, захваченные в условиях активных военных действий. В составе коллекций накапливался обширный материал по «чужим», чаще всего современным, культурам и экзотической природе, что в целом способствовало формированию географического кругозора.

Абсолютизация единоличной власти, обожествление фигуры царя-правителя ведут к увеличению в составе коллекций доли предметов, игравших роль в самопрезентации личности, и прежде всего царя. Военные трофеи, свидетельства военных побед, а сними и мощи государства, начинают осознаваться как заслуги правителя. В условиях ориентации монархии на военную экспансию важную роль в обществе начинает играть фигура военачальника. Получает распространение практика собирания скульптур древнегреческих полководцев, копирование с древних оригиналов, а также создание по их образу и подобию галереи собственных героев. Со временем это привело к обилию фигур императоров и полководцев на улицах города.

Более последовательным и успешным было освоение древнегреческого наследия в области воспитания, образования и науки. Присваивая материальные ценности древних греков, римляне впитывали эллинский дух. Весьма популярным становится посещение районов Греции, богатых прославленными памятниками и традициями.

В практике собирания, хранения и презентации древних собраний накапливался и осмысливался опыт работы с предметами, определивший впоследствии основные направления музейной деятельности. Собрания картин, скульптур, резных камней получают различные наименования, этимология которых восходит к особенностям создания предметов: собрания художественных произведений, создававшихся в Древней Греции преимущественно на сосновых досках, получают название пинакотек (гр. pinax - доска, картина и thеke хранилище). По этому же принципу собрания скульптур названы глиптотеками (гр. glyptos - вырезанный, изваянный и thеke - хранилище) и т. д. [56. С. 22 ]

К этому же периоду относятся и первые прецеденты адресного «экскурсионного» обслуживания. Так, служитель храма не только следил за сохранностью сокровищ, но должен был рассказывать о них гостям и путешественникам. Таким образом, храм и его сокровищница впервые становились объектами античного «туризма».

В практике хранения и показа сокровищ накапливался первый практический опыт их учета. В частности, в отдельных храмах имелись инвентарные описи и даже некоторое подобие будущих путеводителей, а также первые схемы группировки предметов. Например, в афинском Акрополе, в Пропилеях найдены остатки пинакотеки, где картины сгруппированы по художественным школам, что представляет собой прообраз будущей академической экспозиции художественного музея.

Характерной особенностью социального бытования памятников в греко-римской культуре было рассмотрение их как общенародного достояния. Это предполагало создание условий для доступа к их осмотру широкой публики. Весьма приветствовались и поощрялись акты дарения собраний храмам либо городу, а также меры по организации широкого доступа не только к храмовым и городским, но и к частным собраниям.

Особенно распространенными были дарения коллекций правителями и крупными государственными деятелями.

Возникновение первых музеев в Европе связано с Италией, преемницей культуры античности, и прежде всего с городами-республиками Генуей, Флоренцией, Венецией. В ХV-XVI вв. здесь необычайно модным становится коллекционирование, охватившее все слои населения, но особенно- представителей светской и духовной аристократии. Это приводит к формированию в XVI-ХVII вв. первых дворцовых музеев, возникших на базе художественных собраний светских правителей. Особенно выделялся род флорентийских правителей Медичи, ставший своеобразным символом художественного меценатства, а также развитых форм коллекционирования. Собранные его представителями на протяжении ХV-ХVII вв. коллекции составили ядро крупных художественных собраний Европы. Опыт их организации, методов хранения, описания, группировки и экспонирования, накопленный при создании и бытовании первого дворцового музея, широко использовался впоследствии во многих европейских странах. [56. С. 31]

Кроме первых музеев, возникших благодаря собирательству и меценатству светской и духовной аристократии, в ХVI-ХVII вв. на территории Италии формируются такие типы собраний, как научная коллекция, дом-музей искусств, дом-музей гуманизма, или галерея портретов выдающихся людей.

Наряду со светской аристократией большую роль в возникновении первых музеев в Италии сыграли и представители духовной власти- кардиналы и избиравшиеся ими папы. Многие из них покровительствовали скульпторам и художникам. Более того, некоторые римские папы были страстными коллекционерами предметов античного и византийского искусства, устроителями первых музеев, а также организаторами археологических раскопок Древнего Рима и даже участниками практических работ по реставрации памятников.

Становление музея как социо-культурного института шло в условиях глубокого интереса к античному наследию как эталону, высокому идеалу. Существенными фaкторами, стимулировавшими возникновение музеев, явились также Великие географические открытия, познакомившие европейцев с иными культурами и экзотической природой. Наконец, музейные собрания становятся востребованными развивающимся рациональным знанием, и прежде всего естествознанием.

Первые музеи возникли на базе частных собраний светских и духовных правителей. Наиболее значительные из них положили начало формированию крупнейших художественных собраний Европы.

Концепция дворцового музея предполагала формирование образа просвещенного правителя, соответствовавшего гуманистическим идеалам культуры Возрождения. Девиз «Оружие и ученость» символизировал соединение храбрости и доблести правителя в военное время с «высоким досугом» (интеллектуальным трудом) в мирных условиях. «Высокий досуг» предполагал знакомство с миром окружающей природы, современной и древней культурой.

Акцент на культуре античности как высоком идеале, наиболее ярко выраженный в собирательской деятельности правителей Италии и Франции, способствовал созданию в этих странах высоких образцов современного искусства, становившихся предметами музейного коллекционирования. Первые дворцовые собрания этих стран представляли собой частные музеи, включавшие античное и современное искусство (живопись, скульптуру), а также природный («натурный») материал.

В дворцовых музеях ряда правителей династии Габсбургов, а также в английских королевских собраниях ведущей тенденцией презентации правителя являлась идея прославления военной мощи страны и воинской доблести ее главы. Поэтому в составе коллекций частных дворцовых музеев этих стран преобладали экспонаты, связанные с войной, например, оружие, портреты выдающихся военачальников и др. Такие собрания (оружейные комнаты, пантеоны славы, коллекции военного оружия и др.) заложили основы для возникновения впоследствии специфических военных музеев.

Эпоха Возрождения создала первые прецеденты использования музейных собраний в исследовательской практике и учебном процессе. В XVII в. возникают университетские музеи, совмещающие в своей концепции исследовательскую и образовательную функции.

Возникновение и бытование музеев положило начало зарождению музейной науки: формированию ее терминологического аппарата, организации хранения разных видов памятников, способов их презентации, созданию первых схем музейной типологии.

Основными адресатами первых музеев были представители высших социальных слоев: светские и духовные иерархи, а также интеллектуальная элита - скульпторы, художники, архитекторы, исследователи. [56. С. 52]

Эпоха Возрождения характеризуется развитием такой формы бытования и музейного представления наследия, которая в современной терминологии обозначается как недвижимые археологические памятники, или археологический раскоп. Они представляют собой презентацию феноменов истории и культуры in situ (лат. - в месте нахождения). Кроме вышеупомянутых археологических раскопок в районе Ареццо, направленных на поиск предметов культуры этрусков и античности, широкое распространение получает программа более масштабного воссоздания реалий культуры Древнего Рима. В частности, при покровительстве папы Юлиана II живописцем и архитектором Рафаэлем Санти была предложена программа организации работ по «планомерному раскрытию» памятников античности в Риме с целью превращения его в специфический музей древнего города.

История музеев содержит примеры систематизированных собраний. Однако подавляющее большинство музейных коллекций были бессистемными, что в целом отвечало состоянию рационального знания, находившегося на стадии эмпирического собирания и первого осмысления материала. «Нормой» были в большинстве своем бессистемные собрания, сгруппированные на основе так называемого казового интереса, или по принципу «красивости». В этом смысле экспозиции многих музеев напоминали витрины антикварных лавок, в которых вещи отбирались и выставлялись в соответствии со вкусами владельца.

В эпоху Возрождения обозначились и определенные взаимоотношения музея и посетителя, получившие в современной музейной науке определение музейная коммуникация. Первые музеи, возникшие как частные дворцовые собрания светских и духовных иерархов, были адресованы сравнительно узкому кругу представителей интеллектуальной элиты. [56. С. 49 ]

Использование музейных коллекций наукой привело к формированию и развитию профильного музея эпохи Просвещения. Именно в нем закладывается фундамент музееведения как науки, первоначально представлявшей собой вспомогательную по отношению к естественной истории дисциплину. В литературе это направление нередко называют профильным музееведением. Именно в профильном музее формируются научные основы описания, атрибутирования, систематизации музейных предметов. [56. С. 186 ]

Необычайно плодотворным для музееведения был и опыт профильных музеев в области теории комплектования. В свою очередь, профильные музеи, являясь фактографической базой для исследований, способствовали становлению новых наук и научных дисциплин, а в ХХ в. они сыграли ведущую роль в возникновении многих отечественных академических институтов. В структуре музееведения эпохи Просвещения активно развивались его разделы, направленные на обслуживание предметного знания. Они составили методический базис для таких направлений музейной деятельности, как комплектование, научное описание, обеспечение физической сохранности предметов, разработка справочного аппарата. Направления деятельности по работе с посетителями, известной в настоящее время как музейная коммуникация, в рамках профильного музееведения того периода еще не существовало. Это вполне естественно, если учесть, что основным посетителем музея и пользователем коллекций был профессиональный исследователь.

Появление первого музея в России восходит к началу XVIII в. и связано с реформаторской деятельностью Петра I.

Первооснову Кунсткамеры составили три коллекции, купленные лично Петром I либо по его поручению в Германии и Голландии. Они представляли собой собрания, описанные и систематизированные в соответствии с представлениями естествознания того периода. В их числе - ботанические и зоологические коллекции амстердамского аптекаря Себы; коллекция минералов, раковин, драгоценных камней и янтаря, купленная в Данциге (Германия) у доктора Готвальда; знаменитая анатомическая коллекция амстердамская анатома Рюйша, отдельные экспонаты которой и в настоящее время представлены в музее. Последняя включала наряду с предметами флоры и фауны ок. 2 тыс. анатомических препаратов нормального и аномального развития человека, ценных для изучения природы различных заболеваний. Вся последующая политика Петра I в области комплектования Кунсткамеры была направлена на пополнение ее собраний отечественными материалами по естественной и социальной истории Российского государства.

Обретение академического статуса определило концепцию музея как фактографической базы науки, а также новые принципы комплектования. В рамках Петербургской академии наук основу комплектования музея отныне составляют регулярные академические экспедиции, организуемые в соответствии с тематикой и программой научных исследований. На протяжении XVIII в. Академией наук осуществляется серия экспедиций в мало исследованные либо вообще не изученные окраины российского государства. Собранный на протяжении десяти лет материал послужил основой для создания крупных монографических работ в области естественной истории, получивших признание европейской науки.

Структура фонда академического музея в конце XVIII в. была двусоставной: он включал материалы социальной и естественной истории. Природная часть, резко увеличившаяся уже после Великой северной экспедиции, составляла самостоятельную структуру музея - Натуркамеру. В ее пределах коллекции состояли из трех групп собраний, соответствующих трем царствам природы. Как отмечалось выше, это деление закрепляли и издавшиеся на протяжении XVIII в. каталоги. В музее существовала также обширная библиотека, комплектовавшаяся за счет интенсивных закупок отечественной и зарубежной литературы. Кроме того, для академии и музея были выполнены переводы наиболee важных справочных и монографических работ напримep, многотомной «Естественной истории» Ж. Бюффона директора Королевского сада «натуралиев» в Париже). [56. С. 63 ]

Екатерина II покупала произведения искусства целыми собраниями. С эпохой Просвещения связан значительный рост музейных собраний. У Екатерины II возникает потребность перещеголять своей коллекцией собрания других могущественных монархов, например Людовика XIV. Из казны выделяются значительные суммы на пополнение коллекций, ведется поиск раритетов через сеть корреспондентов в европейских столицах, собирается информация с рынка торговли предметами искусства. Два зала Зимнего дворца отводятся под экспонирование естественнонаучных коллекций. Собрание Эрмитажа пополняется полотнами Гюбера Робера, Жан-Батиста Грёза, завещанной библиотекой Вольтера и купленной библиотекой Д. Дидро. По великосветской моде XVIII в. двухэтажный павильон, скрытый от чужих глаз, называют эрмитажем (с фр. ermitage - уединение). За дворцовым собранием так и закрепилось это название. [34. С. 87 ]

Малый Эрмитаж был построен в 1769 г. Валленом-Деламотом в стиле классицизма. Именно Малый Эрмитаж, ставший основой знаменитого на весь мир собрания, дал название всему музейному комплексу. Здание Старого Эрмитажа, отстроенного в 1771-1787 гг., было выбрано на набережной Невы специально для хранения разросшихся коллекций.

Дворцовый музей, будучи собственностью императорской фамилии и замкнутым собранием художественных ценностей, начал открываться для широкой публики.

Характер музейной политики в первой четверти ХIХ в.:

·        закладывается основа всех значительных коллекций Эрмитажа

·        формируются музейные службы по систематизации фондов, реставрации

·        происходит пополнение музеев профессиональными кадрами, людьми знающими и преданными искусству и музейному делу

·        государство финансирует деятельность музеев: ежегодная сумма, отводимая на содержание и обслуживание Эрмитажа, составляла 20 900 рублей

·        складываются коллекции русской живописи и скульптуры, музеями осуществляется покупка авторских работ художников

·        практика дарения и завещания чacтных коллекций, т.е. благотворительные акции, заложила основу крупнейших российских музейных собраний.

В 1825 г. были установлены правила «для порядка в Эрмитаже», предусматривающие дежурство в залах, охрану экспонатов, что входило в обязанности гоффурьеров, и оговаривались часы посещения музея. Публика могла осматривать галереи с 12.00 до 15.00 зимой и с 12.00 до 18.00 летом, копировальщики работали с 9.00 до 17.00 зимой и с 8.00 до 20.00 летом. В 1826 г. печаталось до 600 входных билетов, что допускало до 4 тыс. разовых посещений музея, не считая копиистов. Хорошо знал и любил Эрмитаж АС. Пушкин, получивший благодаря хлопотам В.А Жуковского постоянный билет «на всю вечность». Посещение залов Эрмитажа до 1825 г. было сопряжено с меньшими формальностями, чем в эпоху Николая I, когда осуществлялся тщательный надзор за тем, чтобы разрешение выдавалось только лицам «достойным и известным». До 1831 г. регламент предписывал, чтобы посетители были одеты пристойно и опрятно, позже публике надлежало быть во фраках и мундирах.

К концу царствования Александра I в богатейшее собрание произведений искусства Эрмитажа было внесено некоторое оживление, само здание музея перестроено, его убранство пополнено перенесенными из Михайловского замка мебелью, коврами, хрусталем, бронзой.

По распоряжению Николая I из Эрмитажа было перевезено 700 шедевров для украшения интерьеров во дворцах Гатчины, Павловска, Царского Села, Петергофа. В 30-40-е годы XIX в. была предпринята перестройка нового здания музея Эрмитаж.

Архитектура здания Нового Эрмитажа совмещала в себе элементы античной классики, ренессанса и барокко.

Торжественная церемония открытия музея Эрмитаж состоялась 5 февраля 1852 г. В том же году было завершено строительство здания Нового Эрмитажа, которое поражало своими размерами и роскошью отделки. В собрание вошли археологические коллекции «Древности Боспора Кимерийского», найденные на юге России в 30-е годы. По-прежнему небольшими были размеры отдела русской живописи. Властью Эрмитаж был официально признан музеем, но билеты для посещения выдавались придворной конторой. На первом этаже экспонировались памятники античной древности, на втором размещалась картинная галерея, в которой произведения живописи были развешаны в порядке, отвечающем исключительно декоративному вкусу. С 1849 г. обязанности куратора, осуществлявшего надзор за коллекцией, выполнял Федор Бруни, в его бытность было продано 1219 полотен из собрания. С 1863 г. куратором был историк Сергей Гедеонов, обладавший профессиональными навыками. При нем были сделаны существенные приобретения: «Мадонна Литта» Леонардо да Винчи, «Мадонна Коннестабиле» Рафаэля Санти. [34. С. 94 ]нной поворот в сторону глубокой социализации музея происходит во второй половине ХIX начале ХХ в. В этот период формируется новое направление музейной деятельности, развивающее возможности музея как канала культурной коммуникации. В это время возникает и утверждается концепция музея как просветительского учреждения. В спектре основных видов музейной деятельности складываются и развиваются новые направления и программы, связанные с разработкой тематики просветительских программ и методов работы с различными категориями посетителей. Теоретическое обобщение опыта различных музеев - университетских, школьных, детских, земских исторических, художественных - способствовало возникновению новых смежных дисциплин. Так, в структуре музейной науки появляются музейная педагогика; музейная социология, использующие методы общественных наук.

В 60-е гг. ХХ в. в теории и методах музееведения начинают успешно применяться положения общей теории коммуникации, математической теории связи, адаптированные к проблемам оптимизации работы с посетителем. В практике различных музеев, а также в литературе предлагаются схемы музейной коммуникации, адресованные разным категориям посетителей.

Дальнейшее использование музейной наукой методов точных дисциплин шло по линии внедрения новых информационных технологий, и прежде всего электронных (компьютерных), по всем направлениям музейной деятельности. Музейная информатика является в настоящее время самостоятельным разделом музейной науки и активным направлением практической деятельности. Созданные в большинстве музеев отделы информатики осуществляют обширные программы компьютеризации таких направлений, как кoнсервация и реставрация, создание мультимедийных продуктов для просветительских программ, формирование электронных баз данных (компьютеризация фондов) по музейным фондам и др. [56. С. 187 ]

Более того, развитие электронных технологий открыло дополнительные возможности доступа к музейным собраниям, что не только дало возможность устройства виртуальных выставок, но положило начало формированию виртуального музея. Наконец, в последние десятилетия в условиях формирования рыночной экономики в сферу музейного управления внедряется инструментарий таких наук, как экономика и управление, все более обретающих контуры и статус соответствующей смежной дисциплины - музейного менеджмента. [56. С. 187 ]

Выделяют следующие периоды, которые соответствуют развитию музейного дела в совокупности стран и материков в целом:

. Предмузейное собирательство (архаическое или первобытное общество, древний мир, средневековье);

. Становление музея как социокультурного феномена (ХV в. - 80-е гг. ХVIII в.);

. Выделение музейного дела в самостоятельную отрасль культуры и массовое появление публичных музеев как результат реализации программных требований представителей либеральных и радикальных слоёв общества развитых и развивающихся стран (90-е гг. ХVIII в. - 10-е гг. ХХ в.);

. Дальнейшее развитие музейного дела и оформление музееведения (музеологии) как научной дисциплины (с 20-х гг. XX в. по наши дни).

Эволюция музеев наглядно свидетельствует, что их появление и развитие связано с эстетическим удовольствием, восхищением. Затем все более начинает осознаваться их образовательная и воспитательная сущность. В различные эпохи с появлением новых мировоззренческих доктрин меняется и роль музеев.

1.3 Музейный туризм: отечественный и зарубежный опыт сотрудничества музеев и туристских организаций

Музейный туризм, безусловно, не является изначально традиционным направлением деятельности музеев. Это явление в России возникло сравнительно недавно - в середине 1990-х годов, в то время, когда музеи, как и другие учреждения культуры, были поставлены в ситуацию предельного самоопределения, поиска новых путей развития и новых внебюджетных источников привлечения средств, в том числе через участие в туристской деятельности.

Музейный туризм есть по сути специфическая деятельность музеев в сфере познавательного туризма по производству и реализации различных туристских продуктов музейного характера (создание экспозиций, организация внутренних и внешних экскурсий, музейных магазинов и т.д.), а также в ряде случаев по организации туристского цикла (размещение, питание, трансфер, информационное обеспечение и др.).

Музейный туризм - это составляющая культурно-познавательного туризма, путешествие, предусматривающее обязательное посещение музеев, исторических центров городов, осмотр культурных достопримечательностей, археологических раскопок.

Музейный туризм основывается на идее комплексного показа (освещения) истории и культуры территорий, входящих в орбиту научных, просветительских и других традиционных интересов музея, не в последнюю очередь обусловленных спецификой и составом тех или иных музейных коллекций.

Базовыми процессами, связанными с созданием музейно-туристских продуктов, являются:

1 интерпретация культурного наследия территории;

2 разработка специфического музейно-туристского креатива (творческих решений).

Музейный туризм направлен как на работу с индивидуальными туристами или малыми группами, путешествующими самостоятельно, не прибегая к услугам туристских фирм, так и с организованными группами. В зависимости от этого музеи могут занимать различные позиции в сфере туризма.

Когда речь идет о самостоятельных туристах, музей может занимать позицию туроператора - фактически принимающей стороны, обеспечивающей вместе с другими местными партнерами (ДК, местным сообществом, муниципалитетами и др.) собственный туристский цикл, включая организацию культурных программ, развлечения и т.д.

В случае с организованными группами музей выступает в качестве одного из элементов внешних культурно-туристских программ (маршрутов), работая по договорному принципу с теми или иными турфирмами.

Существуют на практике и другие формы участия музеев в туристской деятельности, например, когда музей для той или иной турфирмы на договорной основе разрабатывает туристский маршрут, оказывает рекламно-информационные услуги и т.д.

Отношения между учреждениями культуры и туроператорами складываются в целом на основе взаимодействия, соглашений о совместной организации подготовки кадров и других форм сотрудничества. Большой музей может себе позволить обязательное лицензирование экскурсоводов, например, когда речь идет о музеях-заповедниках и экскурсию ведет сотрудник фирмы, то он должен получить лицензию на проведение по территории заповедника экскурсии.

Сотрудничество музеев и туризма основано на формировании системы историко-культурных и природных территорий.

Музейный туризм - это разновидность туризма, специфика которого заключается в использовании туристского потенциала музеев и прилегающих к ним территорий.

Музейный туризм как система взаимодействия музеев и туристических фирм в области культурного туризма предусматривает:

) разработку перспективной программы, объединяющей деятельность музеев;

) разработку и реализацию музейных туров;

) введение культурных акций в турпрограммы;

)создание эффективных форм сотрудничества музеев с турорганизациями (туроператор+музей);

)введение новых форм туристского обслуживания - единый музейный билет, «карта гостя города»;

) использование гибкой ценовой политики.

За рубежом, например, в Париже, введена так называемая музейная карта (Carte Musees-Monuments), которая продается в туристических офисах, на станциях метро, в магазинах FNAC и в самих музеях. С помощью нее можно без очереди посетить 70 музеев и исторических памятников Парижа и его пригородов. Для детей до 18 лет вход в музеи бесплатный. Стоимость музейной карты на 1 день - около 15 EUR, на 3 дня - 30 EUR, на 5 дней - 45 EUR. При средней стоимости входного билета в музей 7.50 EUR покупка музейной карты более чем оправдана. Единственное, музейная карта не дает возможности доступа на временные экспозиции.

В канадской провинции Квебек в 2009 г. поступила в продажу музейная карта. При стоимости 50 $, включая налоги, она дает возможность одноразового посещения десяти музеев в течение трех дней со дня ее приобретения. Карта предоставляет право двухдневного бесплатного проезда на городском наземном транспорте, скидки в магазинах - перечень возможностей составляет довольно большой список.

Такие туристские карточки применяются во многих странах.

Опыт взаимодействия Эрмитажа и петербургских турорганизаций, показывает, что музей стремится оптимизировать сотрудничество путем разработки новых правил, которые делают отношения музея и турфирм стабильными и прогнозируемыми не только для крупных операторов морских круизов, приводящих в Эрмитаж десятки тысяч туристов, но и для небольших компаний. Посещение музея группами туристов осуществляется на основе предварительной заявки, которая подается в сектор планирования и организации работы с туристическими компаниями, и специальных программ. По новым правилам Эрмитаж выставляет турфирме счет, по которому она в жестко оговоренные сроки оплачивает стоимость входных билетов и дополнительных услуг. Договор разрешает сопровождение группы туристов гидом и ответственным представителем фирмы, когда экскурсию по музею проводит его сотрудник. Возможность легальной корректировки числа туристов по отношению к предварительной заявке в день посещения турфирмы считают наиболее важным результатом переговоров с Эрмитажем, проводимых в течение пяти месяцев. С целью стимулирования турпотоков в межсезонье Эрмитаж в виде эксперимента предоставит турфирмам, имеющим договор с музеем, дополнительную сезонную скидку в размере 1 евро на период с 13 января по 14 марта. Был подтвержден и мораторий на повышение цен в ближайшее время. Увеличились сроки обучения гидов, к тому же теперь Эрмитаж принимает на обучение 11 групп (ранее было только 8), причем вводятся вечерние занятия для студентов дневных отделений. Ни одной из турфирм, работающих с Эрмитажем, ни разу не было отказано в обучении. Обучение гидов проводится с начала февраля до конца апреля.

Эрмитаж первым среди питерских объектов показа прервал практику повышения цен, вначале объявив соответствующий мораторий, а затем в виде эксперимента немного снизив цены на зимний период. Музей показывает яркий пример возможности конструктивного диалога между турфирмами и наиболее привлекательными для туристов учреждениями культуры. Практически никто из государственных учреждений всерьез не занимается привлечением туристов в город в низкий сезон, а Эрмитаж предпринимает конкретные шаги в этом направлении. В настоящее время музей при участии турорганизаций готовит целый ряд программ для продвижения низкого сезона - выставки, концерты, фестивали в Эрмитажном театре.

Учитывая добрые и деловые отношения, сложившиеся у Государственного Эрмитажа с Российским союзом туриндустрии, а также собственные благотворительные инвестиции музея в развитие туризма в Петербурге, Эрмитаж решил сохранить цены прошлого года для туристических организаций, работающих с иностранными туристами до 1 августа. По итогам 2008 года договорная цена входного билета в музей для туркомпаний составила 350 рублей, а для компаний, которые привели в музей более 10000 туристов и активно участвовали в специальных программах - 320 рублей"

Договаривающиеся стороны пришли к соглашению, что итоги работы музея и туристических организаций, нужно подводить не ежегодно, а ежеквартально. При подведении итогов были предложены следующие критерии "добросовестности" партнеров: соблюдение графиков посещения музея туристическими группами, соблюдение правил парковки туристических автобусов, использование новых технологий, поддерживающих музейную экологию. «Принимая во внимание усилия туркомпаний по увеличению культурной составляющей в общем пакете предлагаемых туристических услуг, Эрмитаж считает возможным предложить посещение основных экспозиций и Главного штаба в течение одного дня по цене входного билета». Российский гражданин может посетить музей, заплатив всего100 рублей. При этом базовая мировая цена билета в музей такого уровня, как Эрмитаж, составляет 10 евро (около 450 руб.). Государственный Эрмитаж намерен и впредь сохранять свою социальную программу, несмотря на то, что государственное субсидирование музея уже сокращено примерно на 16%. Соответственно, сохранение этой программы сказывается на материальном положении сотрудников и заставляет сворачивать ряд других важных музейных программ.

Базовые цены в договорах с туристическими организациями на 2009 год устанавливаются в валюте РФ (в рублях). Расчетная стоимость входного билета на одного туриста по договору для всех туристических организаций остается неизменной до 10 мая 2009 года и сохраняется в размере 320 рублей (цены билета в кассе - 350 рублей). С 10 мая 2009 года расчетная стоимость билета по договору устанавливается в размере 410 рублей. При этом с 10 мая 2009 года соответственно изменится и стоимость входного билета для индивидуального посетителя в кассе музея - она составит 450 рублей. Десяти компаниям, имеющим долговременные партнерские отношения с Эрмитажем, по итогам лучшей работы в 2008 году устанавливается цена на входной билет в размере 300 рублей с 1 февраля 2009 года и в размере 380 рублей, начиная с 10 мая 2009 года.

Эрмитаж вводит в текст договора позицию о пересмотре расчетной стоимости входного билета не чаще одного раза в квартал, начиная с третьего квартала этого года.

Договоры на проведение специальных программ между Эрмитажем и туркомпаниями заменят многочисленные разовые соглашения. Данные договоры станут ежегодными (как и основной договор). Услуги будут оказываться на основании ежемесячных графиков, а денежные средства компании смогут переводить из расчета планируемых объемов.

Идя навстречу пожеланиям Северо-Западного Регионального Отделения Российского Союза Туристской Индустрии (СЗРО РСТ), согласовывается вопрос о летнем режиме работы Галереи драгоценностей для того, чтобы наиболее полно удовлетворить спрос на ее посещение.

Отношения с Государственным Эрмитажем всегда были очень важны для туристских фирм, и сейчас музей показывает достойный пример лояльности и понимания проблем развития въездного туризма в городе в сложившихся на настоящий момент условиях на мировых рынках. Эрмитаж первым нарушил складывающуюся в туристской инфраструктуре тенденцию к подорожанию турпродукта и в 2006 году в виде эксперимента, немного снизил цены в зимний период. За время длительного сотрудничества Государственного Эрмитажа с туристской отраслью Санкт-Петербурга, музей не раз проявлял должное внимание к нуждам компаний, работающих на рынке въездного туризма, шел им на встречу и находил компромиссы по возникающим проблемам.

Важным инструментом развития индустрии современного туризма и музеев является маркетинг как способ ведения бизнеса, сфокусированный на клиенте. Исходя из интересов и пожеланий туристов, разрабатываются разнообразные туристические программы. В зарубежных странах с развитой туристской-инфраструктурой, где сосредоточен огромный историко-культурный потенциал развитие туризма просто немыслимо без применения маркетинга. Музеи являются достопримечательностью для туристов. Они работают в тесном контакте с индустрией туризма по линии пропагандирования, анализа направлений и цен. Через индустрию туризма музей для рекламы своей продукции связывается с бизнесом, приносящим прибыль - отелями и туроператорами. Такое объединение ресурсов во многом способствует дополнительной рекламе и лучшей посещаемости. Ныне музеи участвуют в различных экономических и деловых ассоциациях - торговых палатах, советах по туризму и маркетинговых ассоциациях.

За рубежом в развитии музейного туризма большую роль играет бренд данной территории, образ. Чтобы привлечь посетителей, очень часто создаются различные легенды, рассказ о событиях кроторые как буд-то бы происходили на этой территории. Умение грамотно применять музейный маркетинг и менеджмент позволяет привлечь большое количество туристов.

Также в зарубежной практике распространено создание объектов показа и туристской инфраструктуры на местах археологических раскопок.

С зарубежным опытом можно ознакомиться на примере Карелии, которая находится рядом с Финляндией, где достаточно развитый турсервис. В Карелии активно выходят на рынок музейные турагентства. Благодаря обмену опытом с Финляндией, внедряется схема, где несколько провинциальных музеев могут объединить свои ресурсы и создать такую турфирму, которая, с одной стороны, будет простраивать отношения с фирмами столичными, с другой - сама действовать на рынке туруслуг и формировать достаточно специфический турпродукт. В этом случае музеи будут сопровождать туриста на всем протяжении маршрута и как бы передавать его друг другу.

Некоторые туристские организации реализовывают проекты, которые предполагают вовлечение музеев-партнеров в деятельность нового типа - культурный туризм - одно из наиболее актуальных направлений развития музеев малых городов. В результате реализации проекта при музее создают информационно-туристские визит-центры, деятельность которых за счет оказания новых услуг и формирования турпродуктов способствует социально-экономическому развитию территории. Одна из основных задач музейного визит-центра - функционирование в качестве центра гостеприимства, направленного на привлечение в город новых туристов и оказание им полного спектра услуг.

Само название визит-центра говорит о том, что это центр, который посещают. Каждый такой центр интересен своими, присущими только данному парку или природной территории, особенностями. Но их всех объединяет одна главная задача - информировать туриста или посетителя о работе данной организации. Посетитель, попадая в такой центр, должен получить определённые знания о структуре парка, его природных и исторических достопримечательностях, экскурсионных и туристических маршрутах, правилах поведения и посещения. Всё это, в конечном итоге, позволяет получить полное представление о работе национальных парков. Что же такое визит-центр? Это и природный музей, и кинозал, и лекторий, и сувенирная лавка, и информационный центр услуг, и театр, и, в конечном итоге, место для отдыха. Порой сам визит-центр посещают гораздо больше, чем маршруты этого же парка. В визит-центре формируются экскурсионные группы, начинаются многие туристические маршруты, экологические тропы.

В 2005 году был завершен проект муниципалитета города Юввяскюля и Центра культурных инициатив Карелии «Музейно-информационная сеть «Карельские каникулы», финансировавшийся ТАСИС и Министерством культуры Республики Карелия в партнерстве с Департаментом туризма Министерства экономического развития Республики Карелия. В его рамках проекта была запущена программа развития музейного туризма в Карелии - созданы при музеях семь визит-центров в Костомукше, Кеми, Беломорске, Медвежьегорске, Петрозаводске, Олонце и Сортавале, разработаны новые маршруты по материковой Карелии, проведено обучение музейных работников основам менеджмента туризма, организованы рекламные туры для турфирм Петрозаводска и многое другое.

Глава 2. Туристский потенциал музеев Хабаровска

2.1 Музеи Хабаровска: история возникновения, современное состояние

Во второй половине XIX в. в музейном деле произошли существенные изменения, вызванные условиями капиталистического развития страны, отменой крепостного права, вовлечением в культурную жизнь России разночинной интеллигенции, несшей идеи демократизма и просветительства. Значительно выросла музейная сеть. К немногочисленным (по преимуществу столичным) музеям прибавилось большое число провинциальных, объектом показа которых стали не экзотика, шедевры и раритеты, а окружающая жизнь - история, природа и экономика края. Инициатива создания таких музеев принадлежала не правительству, а местной администрации, научной общественности, краеведам-любителям. Существовали эти музеи в основном за счёт небольших ассигнований земств и городских дум, а также пожертвований. Официальные власти, как правило, не вмешивались в их деятельность и не финансировали их.

Организация местных музеев была связана с деятельностью научных обществ: Общества изучения Амурского края (Владивосток), Приамурского отдела Императорского Российского Географического общества (ИРГО) и его отделений (Хабаровск, Чита, Кяхта), которые вели обширную исследовательскую и экспедиционную деятельность, осуществляя создание естественно-исторических коллекций. Эти музеи именовались обычно по названию тех областей, краёв и городов, в которых были основаны и изучением которых занимались. Краеведческий материал сохранялся в большинстве коллекций местных музеев. 3анимавшиеся изучением края комплексные музеи явились, по существу, прототипами современных краеведческих музеев.

В отличие от европейской России (с её близостью к столицам и университетским городам), дальневосточные учреждения, как и сибирские, носили в основном ярко выраженный комплексный характер. Это означало, что в своих экспозициях они представляли природу, культуру и быт местного населения края. Такой подход к комплектованию музейных коллекций и их показу был вызван слабой изученностью новых дальневосточных территорий и их природных богатств, этнографическими особенностями Приамурского края, а также малочисленностью научных учреждений. Названные выше факторы в свою очередь представляли широкое поле деятельности для местных краеведов, свободу выбора тем и направлений исследований.

Государственный музей Дальнего Востока (Хабаровский краевой краеведческий музей им. Н.И. Гродекова) был создан 19 апреля 1894 года по инициативе- генерал  губернатора Приамурского края Н.И. Гродекова <http://www.museum.ru/xkm/2_1_4.htm>, первого председателя Приамурского отдела Императорского Русского Географического общества (ПОИРГО). К началу ХХ века Гродековский музей в Хабаровске стал ведущим музеем Приамурского края. Его коллекции были представлены на российских и международных выставках в Новгороде, Казани, Чикаго и Париже. В выставке 1900 г. в Париже официально участвовали Россия, Финляндия, Германия, Австрия, Англия, США - всего 35 государств. К участию в выставке был приглашен и Приамурский отдел ИРГО, готовиться начали ещё в 1897 году. После бурных обсуждений специальная комиссия решила отправить во Францию «образцы национальной одежды амурских племён и чучела наиболее примечательных представителей фауны. Было подготовлено 12 чучел амурских рыб, в том числе калуга в 6 аршин». В краткой истории Приамурского отдела ИРГО (1893-1913 гг.), вышедшей к 300-летию Дома Романовых, участие Гродековского музея в Парижской выставке 1900 г. оценивалось очень высоко. «Казалось бы, больше чем беззастенчиво было со стороны провинциального, да к тому же ещё не совсем сформированного музея принять это приглашение и идти вслед за убеленными учёными сединами европейскими музеями на суд мировой истории. Но подбор коллекций Приамурского края оказался составленным с такой совершенной научной подготовкой, что был признан одним из лучших экспонатов Всемирной выставки, и Приамурскому отделу был присужден диплом на золотую медаль». За этим последовало признание августейших особ. В начале 1901 г. на имя генерал-губернатора Приамурского края Н. И. Гродекова пришло благодарственное письмо от великой княгини Елизаветы Фёдоровны, сестры жены Николая.

На рубеже нового столетия, на седьмом году своего существования Приамурский отдел ИРГО, его любимое детище - краеведческий музей - «вступили в первые ряды учёных обществ Западной Европы, насчитывающей за своей спиной не один пройденный десяток лет, а целое столетие».

Более 10<http://www.museum.ru/xkm/2_1_2_2.htm> лет (с 1910 по1919 гг.) и (с 1924 по1925 гг.) музей возглавлял  В. К. Арсеньев - выдающийся путешественник, ученый и писатель, видный музейный деятель. В эти годы музей превратился в ведущий краеведческий центр на Дальнем Востоке.

Возникновение дальневосточных музеев, связанное с экономической потребностью изучения региона, в отличие от российских музеев, происходило не без участия местной администрации. В большинстве случаев высокообразованные, нередко имевшие учёные степени, увлекавшиеся этнографией археологией и другими науками генерал-губернаторы края, военные губернаторы, высокопоставленные чиновники делали всё, что было в их компетенции, для организации и развития музеев в крае, не исключая вложения и личных средств. К их числу стоит отнести, в первую очередь, А.Н. Корфа, С.М. Духовского, Н.И. Гродекова, П.Ф. Унтербергера, Н.Л. Гондатти, военного губернатора В.Д. Мерказина. Они немало сделали для преобразования дальневосточной земли, работая «единодушно и единомышленно, не ожидая ни славы, ни наград», заложив фундамент будущего. Кроме того, каждый из названных администраторов внёс свой вклад в становление и развитие музеев на российском Дальнем Востоке.

Как правило, фонды музеев российского Дальнего Востока складывались из следующих основных источников: сборов научных обществ, занимавшихся комплексным изучением края, материалов и коллекции, собранных местными любителями-краеведами, поступавшими в виде пожертвований, полученных в результате исследовательской работы.

Значительно обогатили музейные фонды и экспозиции дальневосточных музеев в исследуемый период экспедиции под руководством замечательного географа-путешественника, исследователя В. К. Арсеньева. Первая самостоятельная экспедиция В.К. Арсеньева в горную область Сихотэ-Алинь, организованная по инициативе Приамурского отдела ИРГО в 1986 г., длилась 190 дней. Она была успешной: собран богатый материал по этнографии, истории и зоологии, изучена горная система Сихотэ-Алиня, составлена карта маршрута и сделано описание посещенных мест. Во время экспедиции Арсеньев производил раскопки старинных укреплений в Пади Широкой, весь найденный археологический материал был отправлен в Русский музей в Петербург.

Цели и задачи экспедиции были: военно-географическое, колонизационное и естественно-историческое изучение района.

Дальневосточные музеи оказывали довольно значительное влияние на развитие этнографии. Особенно следует выделить богатые этнографические коллекции, которые сформировались в конце XIX- начале ХХ вв. при музеях Владивостока, Хабаровска, Читы. Эти коллекции представляли материальную и духовную культуру почти всех коренных народов Дальнего Востока России, придавали дальневосточным музеям особый колорит и уникальность. Главным объектом показа дальневосточных музеев в исследуемый период были не шедевры и раритеты, а окружающая жизнь - природа, экономика, культура и быт коренного населения Дальнего Востока.

В эти годы были заложены основы культурно-просветительной, образовательной и издательской деятельности дальневосточных музеев.

Своеобразие музеев Приамурского края заключалось и в том, что часть экспозиции знакомила посетителей с культурой и бытом народов сопредельных территорий - Японии, Китая, Кореи, Монголии.

Первым насильственным воздействием на музеи края в начале 1920-х годов была активизация Наркомпроса по созданию отделов и подотделов революции в местных музеях.

Н.Н. Билибин, как уполномоченный Главнауки хорошо знавший историю революционной борьбы на Дальнем Востоке, разослал список революционных памятников, предложив каждому музею дополнить его, включив все имеющиеся на территории памятники революции и гражданской войны, дать их описание и в дальнейшем считать эту работу наиболее важной и необходимой. Многие музеи составили своды памятников и направили их в Дальоно. Некоторые из памятных мест были отмечены обелисками и другими знаками, а на сопке Июнь-Коравь по инициативе Далькрайкома ВКП(б) был воздвигнут памятник-мемориал в честь Волочаевской битвы.

В 1920-е годы, наряду с реорганизацией и созданием новых экспозиций, важной просветительной функцией музеев была организация массовой культурно-образовательной работы. В этот период музеи продолжали развивать традиционные формы деятельности: проведение тематических экскурсии по экспозиционным залам, выступление сотрудников музеев с лекциями и докладами среди учителей, учащихся, красноармейцев, на всевозможных курсах, в общественных организациях по вопросам сбора коллекций, проведения экспедиционной работы. Такие формы деятельности увеличивали музейную аудиторию, способствовали распространению знаний краеведческого характера, тем самым повышая роль музея в деле просвещения народных масс.

Восстановление музейных экспозиций после Гражданской войны вызвало значительный приток посетителей. Годовые отчёты музеев свидетельствуют о высокой посещаемости музеев в 1923-1925 гг. Однако уже в 1927 г. наблюдается спад посещаемости, особенно резким он был в 1928 г. Падение интереса к музеям было связано во многом с начавшейся идеологизацией экспозиций, наличием в них большого количества копийных, маловыразительных экспонатов, недостаточной изученностью интересов основной массы посетителей. И всё же, благодаря своей наглядной, предметной особенности, музеи по-прежнему оставались одними из наиболее посещаемых и доступных для народа учреждений культуры.

В 1920-х годах расширяется музейная сеть края за счет изменения структуры экспозиционных отделов, создания новых (промышленных, истории революции) и выделения дополнительных помещений под музеи. В этот период начинают развиваться новые перспективные виды музеев - картинные галереи, идёт активная работа по выявлению и изучению памятников и памятных мест.

В связи с репрессиями музейной и научной интеллигенции, насильственной ломкой сложившихся ранее экспозиционных решений, навязыванием новых, совершенно чуждых направлений деятельности дальневосточные музеи были полностью переориентированы на марксистско-ленинский классовый подход в отражении исторических а в большей степени современных - событий. Это привело к падению престижа музея как научно-познавательного учреждения, значительной утрате редчайшего фонда дореволюционных собраний музеев края. Они потеряли высококвалифицированных специалистов ученых, хранителей, их сменили новые кадры немузейной, больше организационно-пропагандистской, ориентации. В результате упала аттрактивность экспозиционных решений; посещение музеев было обязательным для школьников, студентов, военнослужащих и других групп населения и, большей частью, носило организованный характер, лишь по случаю политических мероприятий. Например, по случаю открытия выставки, связанной с переписью населения 1939 г., или - в связи со днем рождения В. И. Ленина, с датами истории Красной Армии, Гражданской войны и т. д.

Хабаровский край в октябре 1941 г. издал приказ, в котором определил задачи работы музеев в военное время. Предлагалось развернуть во всех музеях экспозиции, посвящённые Великой Отечественной Войне советского народа. Особое внимание обращалось на создание выставок-передвижек для обслуживания предприятий, колхозов.

Период второй половины 1950-х- начала 1960-х гг. получил название в истории отечественной культуры: «оттепель». Активное использование государством музеев в качестве агитационно-пропагандистских учреждений позволяло не разрушать, а укреплять и расширять их материальную базу и, в целом, музейную сеть в регионе.

В июне 1959 г. в Хабаровске состоялось совещание-семинар работников краеведческих музеев Сибири и Дальнего Востока. Главным вопросом обсуждения были «Задачи краеведческого музея в свете решений ХХI съезда КПСС». На совещании было принято предложение академика А. П. Окладникова начать с 1960 г. совместное изучение музеями Приамурья, Приморья, Сахалина, всей территории бассейна Амура в археологическом и этнографическом отношении, разработать общий план научных исследований. Для реализации рекомендаций совещания в ряде музеев были организованы «советы содействия музею», которые, работая с промышленными предприятиями, в учебных заведениях, с ветеранами колхозного движения способствовали пополнению фондов краевых музеев и организации ведомственных и школьных музеев, развитию краеведческого движения на Дальнем Востоке. Наибольшее развитие и распространение получили музеи боевой и трудовой славы, истории комсомола, истории предприятий, мемориальные, школьные музеи.

1961-1970 гг. стали новым этапом в истории развития советского краеведения и музейного дела. Их задачи и содержание стали намного разнообразнее, включая в себя не только сбор материала по истории революционного движения, социалистического строительства, но научные исследования антропологического этнического состава населения Дальнего Востока, организацию учёта и охраны памятников истории и культуры.

Главное направление экспозиционной, собирательской и научно-исследовательской работы музеев в 1970-х годах определялось участием во Всероссийском смотре отделов истории советского общества краеведческих и исторических музеев, посвящённым 60-летию Октябрьской революции.

В Хабаровском краеведческом музее было завершено строительство первой очереди пристройки с размещением в ней панорамы «Волочаевский бой». Московские художники Агапов и Гарпенко впервые на Дальнем Востоке создали полотно о событиях Гражданской войны (1922 г.). В пристройке были размещены также экспозиции по истории советского периода развития Хабаровского края, его производительных сил. (В эти годы в Хабаровске были организованы Музей комсомольской славы, Геологический музей, Литературный музей, многие общественные и школьные музеи).

Целенаправленная культурно-идеологическая политика государства вела к ликвидации краеведческого музея как социально-культурного института. B утверждённых впоследствии типовых положениях об исторических и краеведческих музеях он определялся, прежде всего, как политико-просветительное учреждение. Это предопределило развитие музеев на многие десятилетия, вплоть до 1990-х гг., менялись только формулировки, характеризующие просветительные задачи: от «агитационно-пропагандистских», «политико-просветительных» до «культyрно-просветительных», «образовательно-воспитательных». Музеи на протяжении всего советского периода оставались под жёстким контролем директивных органов).

В течение очень долгого времени основными поставщиками туристов в музей были: Интурист и Бюро туризма «Спутник». Именно в этот период, 70-80-е годы, музеи переживали своеобразный «музейный бум», когда большую часть посетителей составляли туристы, как отечественные, так и иностранные. Большой приток иностранных туристов в музей наблюдался во времена «перестройки».

В какой-то мере соотносится с процессами 1920-х 1930-х гг. Музеи в 90-е годы ХХ в.: перестройка общества и его институтов, кризис исторической науки, определение места музея и критериев воплощения исторического знания, отрицание прежних приоритетов и методов построения экспозиции и др. Отличие заключается лишь в том, что все эти процессы ныне развиваются в иных социально-экономических и политических условиях, на более высоком уровне осмысления музееведческих проблем. Если в годы советской власти музеям была навязана модель, соответствующая идеологическим установкам социалистического общества, то ныне они стоят перед проблемой самостоятельного выбора, полного возрождения научно-исследовательской и культурно-образовательной деятельности.

Современная культурная политика России строится на принципе федерализма, предоставления большей самостоятельности субъектам федерации. Происходит децентрализация управления учреждениями культуры и музейным делом. Предпочтительными становятся новые формы консолидации и сотрудничества музеев, организован Союз музеев России, Ассоциация музеев Дальневосточного региона. В Дальневосточном регионе проводятся межрегиональные и региональные научные конференции (Гродековские и Арсеньевские чтения), семинары, на которых рассматриваются актуальные проблемы деятельности музеев на современном этапе, их развитие. Музей принимает участие в семинарах, конференциях в России и за рубежом, издает научные и научно-популярные сборники. В 2000, 2003 году Государственный музей Дальнего Востока получил государственную аккредитацию как научное учреждение культуры в Министерстве науки и технологий РФ.

В конкурсе среди учреждений культуры на соискание премии газеты "Культура" МК РФ "Окно в Россию" ХККМ стал победителем в номинации "Музей года 2000". Эта победа дала средства для приобретения мини-типографии. Стало возможным печатать статьи, монографии, научные сборники, в том числе периодически выходящие в свет «Записки Гродековского музея», и журнал «Музейные вести». Здесь же печатаются сборники научно-практических конференций «Гродековские чтения» и многое другое. Победа в конкурсе Института Открытое общество "Память ХХ века в музейном пространстве" позволила создать в музее новую экспозицию "Социально-экономическое и культурное развитие Хабаровского края в 20-50 годы ХХ века".

Широкие научные связи музея с научными учреждениями и зарубежными музеями стран АТР позволяют ежегодно организовывать совместные научные экспедиции по археологии, этнографии, истории, ботанике, музейному менеджменту, информационным технологиям в Японии, США, Китае. Конечным результатом такого сотрудничества музея являются совместные публикации в научных журналах, создание совместных выставок, каталогов и пр.

Значительный объём научных исследований, экспедиционной работы даёт возможность в условиях ограниченного финансирования пополнять музейное собрание. Кроме того, за счёт выполнения тех или иных исследований, оказания услуг населению и туристам, построения экспозиций для сторонних организаций на договорной основе создаются условия для привлечения дополнительных внебюджетных средств, составляющих 12-15 процентов от бюджетного финансирования.

Музей является членом Российского Комитета Международного Совета Музеев" (ИКОМ), членом Ассоциации Музеев Дальневосточного региона и членом президиума Союза музеев России. Сегодня общее собрание краеведческого музея составляет 328.438 единиц хранения. Ежегодно музей посещают свыше 180.000 человек, здесь проводится более 2500 экскурсий, лекций, музейных занятий, работает 9 передвижных выставок. В музее работают сувенирные киоски и магазин по продаже антиквариата.

Важным событием в развитии музейной сети Дальнего Востока стало создание новых типов музеев - художественных или картинных галерей. Создавались они, как правило, на базе художественных отделов краевых музеев. В Хабаровске собрание картин выросло в большую художественную коллекцию, экспонирование которой требовало значительных площадей.

Дальневосточный художественный музей - крупнейшее в западной части Тихоокеанского региона российское государственное собрание произведений изобразительного искусства. Созданный в 1931 году, на основе разнообразных поступлений из запасников Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Государственного Исторического музея, Государственного Музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, а также на базе собраний картин дальневосточных художников Хабаровского краеведческого музея и иных отечественных собраний, художественный музей в Хабаровске сделался популяризатором произведений не только дальневосточных авторов, но и живописцев, скульпторов, графиков других областей страны, популяризатором шедевров мирового искусства. Его директором стал делегат Первого Всероссийского музейного съезда, заведующий художественным отделом Хабаровского краевого музея П. М. Покровский.

В следующие десятилетия усилиями музейных исследователей и собирателей произведений изобразительного искусства, коллекцию музея украсили новые экспонаты: иконопись древнерусских мастеров, прекрасные образцы русской и западноевропейской портретной живописи 18-19 веков, замечательные серии редких гравюр французских и итальянских художников 17 века, поражающие своим современным звучанием старинные предметы традиционного искусства аборигенов Севера и Юга Дальнего Востока.

Сегодня, по широте представления разнообразных художественных явлений, происходящих в сфере изобразительного искусства, Дальневосточный музей занимает ведущее место в ряду других галерей обширного восточного региона России. Здесь постоянные посетители музея и гости города могут увидеть полотна выдающихся мастеров русской классики - С.Щедрина, Г.Тропинина, И.Айвазовского, В.Верещагина, И.Шишкина, И.Репина, В Сурикова, И Левитана. Привлекут внимание ценителей искусства рубежа 19-20 веков рисунки А.Бенуа, К.Сомова, А.Васнецова, М.Врубеля, В.Серова, Э.Лисицкого, В.Степановой, П.Кузнецова.

Подлинным украшением собрания западноевропейского искусства являются работы кисти Тициана, мастерских П.Веронезе, Я.Бассано, П.Рубенса, офорты Дюрера, Рембранта, Калло, коллекция старинного оружия. Экспозиция искусства народов Дальнего Востока и Приамурья раскрывает удивительный мир прикладного мастерства аборигенов через орнаментальные узоры зооморфного характера на предметах одежды и утвари.

Современное русское искусство, как и искусство дальневосточных художников, постоянной экспозиции не имеют из-за отсутствия необходимой площади. Но, тем не менее, в музее проводится периодическое экспонирование работ этих разделов коллекции, где зритель снова встречается с картинами А. Гурикова, В. Высоцкого, А. Федотова, В. Степанова, Г. Зорина, Е. Фентисова, А. Лепетухина, знакомится с творчеством молодых художников: А. Паукаева, Г. Арапова, В. Хрустова, В. Флиссака, И. Шабалина и многих других.

В начале 90-х в музее была разработана научно-исследовательская программа «Русское зарубежье», в результате выполнения которой фонды пополнились произведениями художников, имена которых знает весь мир: А. Г. Поздеев, Г. Богомолов, Э. Неизвестный, М. Шемякин, А. Соколов, Э. Гарсон и др.

Ежемесячно в музее экспонируются тематические выставки из собственных фондов, региональных музеев и международные выставки. Музей популяризует свои коллекции в музеях России, галереях Канады, США, Японии.

Сегодня в основном фонде музея около 12 тысяч произведений искусства. В постоянных экспозициях находится лишь двенадцатая часть всей коллекции, остальное хранится в запасниках. Из-за недостатка свободной площади - хранение дифференцированное, комплексное: предметы размещены по видам и материалам.

С 1994 года музей не финансируется на приобретение новых работ: по этой причине не закупаются произведения хабаровских и дальневосточных художников, что впоследствии будет невосполнимо, т. к. работы продаются в частные российские и зарубежные коллекции.

В последние годы музей все чаще получает в дар произведения искусства: от художников, коллекционеров, организаций и наследников.

За последние десять лет, а особенно - с переезда в новое здание, музей стал центром культурной жизни города и края. Проведено около 100 выставок, из них - 18 международных.

Сегодня Дальневосточный художественный музей- головной музей дальневосточного региона, оказывающий методическую помощь и курирующий научно-фондовую работу всей зоны Дальнего Востока.

Музей, единственный на Дальнем Востоке, имеет круглосуточный милицейский пост oxpaны государственной коллекции.

В 1997 году Дальневосточный художественный музей был награжден призом "Золотая пальма" за достигнутые успехи в международной программе "Партнерство ради Прогресса".

В условиях бюджетного кризиса музей находит возможным проведение международных конференций, его сотрудники участвовали на международных музейных конференциях по линии ИКОМА (Международного Совета музеев) в Сиднее (Австралия) в 1998 году, в этом году в Париже (Франция) и в Тель-Авиве (Израиль).

В международной компьютерной сети "Интернет" музей имеет свою страничку, которая постоянно дополняется информацией о новых выставкax и мероприятиях.

Сотрудничество с музеями региона и с коллегами из США, Австралии, Кореи, Китая, Японии дали новые возможности к осуществлению ряда совместных художественных проектов. Один из них- выставка «Модернизм российского Дальнего Востока и Японии 1918-1928», ставшая отправной точкой в работе Международного симпозиума по вопросам русского авангарда, который состоялся в Японии летом 2003 года при участии историков искусства из России, США, Италии.

В конце 2009 года планируется открытие галереи Современного искусства в Северном микрорайоне.

Из 12 музеев Хабаровска только Дальневосточный художественный музей занимается активной концертной деятельностью. Здание бывшего Офицерского Собрания, где уже более 10 лет размещен Дальневосточный художественный музей, с 1887 г. является одним из главных культурных событий в городе: здесь проходили литературные и музыкальные вечера, разыгрывались театральные постановки, организовывались встречи с приезжими знаменитостями (В. Коммисаржевская, А.П. Чехов и т.д.).

В настоящий момент Дальневосточный художественный музей привлекает ценителей искусства концертами двойного воздействия: прослушивание и исполнение музыкальных шедевров в окружении подлинных художественных ценностей позволяет полностью проникнуться чувством прекрасного. Эта особенность проведение музыкальных мероприятий в сочетании с аурой ушедших столетий выгодно отличает Дальневосточный художественный музей от других учреждений культуры города и заслуженно дает право называть музей одной из лучших концертных площадок Дальнего Востока, славящейся великолепной акустикой и лучшим в городе роялем «YAMAXA» (Ямаха).

В 1976 г. В Хабаровске появилась идея создания геологического музея. Музей следовало сделать доступным для каждого жителя. Через год музей получился. Была создана основная выставка «Полезные ископаемые Хабаровского края и Амурской области», представлены выставки «Общий геологический процесс», «Минералогия мира», «Полезные ископаемые Приамурья» и «Методика и техника геологоразведочных работ». Все они рассказывали как устроена планета и об этапах геологической изученности территории, о людях, внесших огромный вклад в это дело, - музей и по сей день знаменит галереей выполненных в камне портретов первооткрывателей ( он уже 3 года не существует).

Музей был первым в СССР, представившим лунный грунт в открытой экспозиции. Есть и осколки Сихотэ-Алинского метеорита, есть остатки комет - коллекция была собрана геологами во Вьетнаме.(фин кризис, безмерное сокращ штатов…).

Музей истории Дальневосточной железной дороги открылся 10 мая 1983 года в г. Хабаровске. С 1994 г. музей с новой, значительно расширенной экспозицией, размещается по адресу ул. Владивостокская 40.

Создателем и бессменным руководителем музея является почетный железнодорожник Буркова Валентина Федоровна. Она - автор-составитель книги "Дальневосточная магистраль России", изданной в 1997 г. к 100-летнему юбилею ДВЖД. В 1998 г. двадцатилетняя краеведческая деятельность Валентины Федоровны была отмечена премией имени Якова Дьяченко (в честь 140-летия г. Хабаровска). В 2000 г. штат музея увеличился: в должности хранителя фондов музея работает Буркова Валерия Владимировна.

Собирательскую деятельность по истории железной дороги начали в 70-е годы XX в. начальник Центра научной и технической информации ДВЖД М.О. Кантер и сын первостроителя дороги В.П. Медведев. Собранные ими исторические материалы, отражающие сооружение Уссурийской железной дороги (Владивосток-Хабаровск), легли в основу дорожного музея.

В музее хранятся более 2 тысяч подлинных предметов и документов, повествующих о вехах становления стальной магистрали в нашем крае. Неоценимую помощь в восстановлении прошлого дороги оказывают потомки ее первостроителей и первых работников. Так, в 1980 г. хабаровчанка Трошина В.Е., внучка первостроителя Амурской железной дороги, передала в дар музею большую коллекцию уникальных дореволюционных фотографий по строительству дороги.

Двери музея постоянно открыты для посетителей. С историей и современными событиями дороги здесь знакомятся будущие железнодорожники - учащиеся Хабаровского техникума железнодорожного транспорта и студенты ДВГУПС(а), работники дороги, хабаровские школьники, гости нашего города. Здесь проводится работа по нравственному воспитанию подрастающего поколения, привитию интереса к железнодорожной профессии и чувства гордости за прошлые и cовременные достижения отрасли.

В 1998 г. в городском смотре-конкурсе музейного и архивного дела, посвященного 140-летию Хабаровска, дорожный музей занял первое место в номинации "ведомственные музеи".

Военно-исторический музей ДВО посвящен становлению и развитию Красной армии на Дальнем Востоке. В музее представлены образцы вооружения разных лет.

Музей располагает более чем 12 тысячами экспонатов, рассказывающих об истории округа с момента его создания и до настоящего времени. Коллекция оружия всех образцов, военная техника. Экспозиция на тему становления вооруженных сил на Дальнем Востоке.

В музее представлены экспонаты и документы военной поры: фотоснимки, гильза от снаряда со священной землей Мамаева Кургана.

В другой экспозиции представлены личные вещи прославленного военачальника Маршала Советского Союза К.К. Рокоссовского, полководческое мастерство которого ковалось на Дальнем Востоке. На стенде помещены пожелтевшие от времени треугольники фронтовых писем.

Очередная экспозиция рассказывает о героях-дальневосточниках, павших на полях сражений.

Привлекают внимание образцы вооружения армии, выставленные на открытой площадке. Здесь представлены зенитная и ракетная артиллерия, пушки и гаубицы, танки и САУ.

Музей организует передвижные выставки, чтобы создать общий буклетный обзор выставочных залов музея, так как объемные щиты себя не оправдали- громоздко и не практично. Сейчас это нормативные листы. Фотографии и комментарии к ним уже есть. Главное назначение выставки проведение разъяснительной работы по деятельности Военно-исторического музея ДВО, так как ознакомиться с историей музея, его экспонатами могут далеко не все, особенно военнослужащие отдаленных гарнизонов.

Организуются выставки тематического характера, посвященных Курской, Сталинградской битвам, коллекции огнестрельного оружия военно-исторического музея и 55-й годовщины со Дня победы над фашистской Германией.

Хабаровский музей археологии имени А.П. Окладникова был основан в 1998 году и стал первым археологическим музеем в Дальневосточном регионе. Здесь можно увидеть древние изображения на камне, датированные 4-5 тысячелетиями до нашей эры, гончарные изделия и орудия труда и охоты жителей Приамурья.

Фонды музея насчитывают около 160 тыс. археологических предметов, 1200 из них уникальны. Экспозиция рассказывает об истории края и самобытных древних культурах Приамурья, знакомит с наиболее значительными археологическими памятниками - петроглифами Сикачи-Аляна, Шереметьевскими писаницами, средневековыми поселениями. В основу археологического фонда легли коллекции, собранные В.К. Арсеньевым и А.П. Окладниковым.

Сотрудники музея ежегодно участвуют в научных экспедициях, которые организуют, в частности, и совместно с японскими коллегами. Для детей на базе музея проводят увлекательные мастер-классы "Волшебная береста", "Письмена из Неолита", "Первобытный Прометей".

В музее размещены материалы древних культур Приамурья, Дальнего Востока и Сибири. Приамурье таит немало археологических тайн. Одна из них привлекает исследователей разных поколений. Это петроглифы Сикачи-Алян. Академик А.П. Окладников написал блестящее исследование этого редкого феномена, известного всему миру. В музее один из залов отведен древнейшему искусству народов Приамурья. Здесь представлены наскальные изображения эпохи неолита, находящихся на базальтовых валунах у села Сикачи-Алян, на скалах реки Уссури у села Шереметьево.

Художественный проект музея разработан художником таким образом, что строгость академической, научной подачи археологического материала сочетается с возможностью окунуться в мир далеких эпох истории человечества. В его основе- около 35000 предметов археологического фонда краеведческого музея, собиравшего в течении 100 лет.

Музей «Сикачи-Алян» создан эколого-туристическим комплексом «Вэлком» и Дальневосточным художественным музеем. Это совместный проект бизнеса и культуры. Фирма «Вэлком» на своей заимке вблизи нанайского села возвела красивый двухэтажный дом из дерева, а хабаровский музей подготовил и разместил в нем выставочные экспонаты. 24 июля 2002 года состоялось его торжественное открытие.

Древнее село Сикачи-Алян само по себе является памятником «живой» культуры, на амурском берегу сохранились базальтовые камни с высеченными на них петроглифами. Они известны всему миру.

Среди гостей на открытии музея был замечен генеральный консул Японии в Хабаровске, господин Юичи Кусумото с супругой.

Выставочные экспонаты стали органичным дополнением к этому своеобразному заповедному месту. Этот древний памятник несколько тысяч лет назад был культовым центром для древнего населения Приамурья. В экспозиции оказались экспонаты, найденные в окрестностях Сикачи-Алян, в местах расположенных вблизи него. Археологические материалы, размещенные в естественной среде, датируются эпохами мезолита (12 тысяч лет до н.э.), неолита (5-3 тыс. лет). Заимка «Вэлком» приобрела вид достаточно экзотический. Прямо в лесу, на полянке, можно увидеть сооруженные жилища древних аборигенов, маньчжурскую фанзу с отапливаемым каном, нанайский амбар для хранения продуктов, лодку -долбленку, старенькие нарты и др. Высажены здесь и хрупкие саженцы представителей дальневосточного леса, выстроен лестничный спуск к берегу Амура.

Среди приамурской тайги, совсем недалеко от нанайской деревни Сикачи-Алян, появилась гольдская усадьба. Обмазанная глиной фанза с камышовой крышей и амбар на сваях. Каждой туристической группе предоставляется программа, где местной старушкой совершается обряд «кормление» духа-хозяина этого места; экскурсии по экологическим тропам, концерт фольклорного ансамбля и фиточай с добавлением корня жизни. Помимо обслуживания туристических групп в программе комплекса заложены и образовательно-просветительские проекты для детей и преподавателей летних оздоровительных лагерей.

Сегодня гольдская усадьба - уникальный музей под открытым небом, который дает яркое представление о быте нанайцев.   

Казачий острог у амурской стремнины - острог русских землепроходцев. Все помещения обставленные в духе того времени (середина XVII в.) когда Приамурье осваивалось русскими казаками-землепроходцами, являются не только музейными, но действующими. Избу для атаманов-заложников используют как маленькую гостиницу. А сам острог возвышается на амурском берегу, у речной стремнины и хорошо смотрится с теплоходов.

Музейный комплекс создается в точном соответствии с наукой, профессиональными археологами и этнографами с учетом местной специфики.

Уже выстроилась своеобразная «цепочка времени». Оформленные в натуральную величину жилища эпох неолита, раннего железного века, гольдской старины, острог землепроходцев.

А, вообще, тема русских землепроходцев на Амуре весьма обширная и по-прежнему недостаточно изучена. Поэтому музейные проекты, финансируемые компанией «Вэлком» своевременные и ценные для науки.

Создание этнографического комплекса привлечет внимание самих представителей коренных малочисленных народов Приамурья к их культуре.

2.2 Развитие музейного туризма в Хабаровске: опыт взаимодействия музеев города и туристских организаций

Выделяется тенденция, имеющая отношение к взаимодействию музеев и туризма - развитие программного туризма. В музеях уже ведется прием специалистов, туристических фирм, интересующихся природой, историей и культурой Дальнего Востока. Каждый год ГМДВ им. Н.И. Гродекова проводит археологические и этнографические экспедиции, на базе которых возможна разработка туристических программ с участием туристов в исследованиях (познавательный туризм). Отрабатываются новые формы работы с иностранными посетителями, особенно с молодежными группами из Японии и Китая. Кроме традиционных обзорных экскурсий им предлагается поучаствовать в музейных мероприятиях - мастер-класс народных умельцев, фольклорных праздниках, просмотр фото и видеоматериалов, традиционных обрядовых праздниках не только славянских и коренных народов Дальнего Востока, но и сопредельных государств (Японии, Кореи, Китая).

Отдел экскурсий и музейного туризма является самостоятельным структурным подразделением ГМДВ и создан в целях повышения уровня культурного развития всех социальных групп населения посредством популяризации культурных ценностей региона, представленных в музее и вне его (достопримечательностей города и края). Своим гостям отдел предлагает как отдельные мероприятия, так и комплексные программы. Это экскурсии по экспозициям музея и по передвижным выставкам, лекции, лектории. Отдел экскурсий и музейного туризма заключает с туристическими фирмами города и края договоры на экскурсионное обслуживание российских и иностранных туристов на льготных условиях.

Совместно с музеями турфирмы разрабатывают туристские программы, музейные туры. Сотрудничают с музеями туристские фирмы: «Дальгеотурс», Хабаровск «Турист», «СпектрТур», «Вэлком», «Интур-Хабаровск» и др.

Говоря сегодня о связях музея с технологиями туризма, все чаще мы требуем от музеев активного включения в разработку интересных маршрутов, создание новых объектов показа, новых видов услуг- то, что специалистами определяется как функции туроператора, а не пассивного участия, когда турист рассматривает музейные экспозиции. Так, Хабаровский краевой краеведческий музей им. Н.И. Гродекова разработал музейно-туристический проект «Встречи на Амуре», который предусматривает совместное участие Хабаровского краеведческого музея, Хабаровского благотворительного общественного Фонда культуры, фирмы «Дальгеотурс» в разработке и обеспечении экскурсионных туров на корабле, имитирующем колесный пароход «Барон Корф» (собственность тур.фирмы) по Амуру (30 км.) в ходе которого происходит встречи трех культур.

-я встреча - с неолитической культурой - на археологическом памятнике «Стоянка Гончарка-1», в стационарном археологическом лагере музея.

-я встреча - с нанайским охотником, (прообраз Дерсу Узала, героя книги В. К. Арсеньева): экскурсия по лесу «Экологическая тропа Дерсу», посещение Музея природы Большехехцирского заповедника.

-я встреча - с переселенцами нач. 20 в. в этнокультурном комплексе «Славянский дом на Дальнем Востоке» в пос. Бычиха, основанном в нач. XX в. переселенцами на месте казачьего ссыла на границе с Китаем. Включение посетителей центра как полноправных участников в традиционное действо (ткачество, плетение, кузнечное и гончарное производство). Участие в народных играх, соревнованиях, хороводах, обрядах. Участие в хозяйственных работах (заготовка дров, на огороде, на кухне и т.п.). Выступление местной фольклорной группы «Уссурийские узоры». Питание - блюда русской кухни.

Проект заключает в себе многовариантность формирования турпакета. Нитка маршрута, наряду с основным вариантом (Хабаровск-Бычиха-Хабаровск, 30 км.), предусматривает возможность включения территорий, расположенных по Амуру: Амурскую и Еврейскую Автономную области, Нанайский, Ульчский, Комсомольский, Амурский и Николаевский районы. Актуальность проекта несомненна и обусловлена его общественной значимостью, геополитической ситуацией в регионе.

Программа нацелена на создание в ДВФО прецедента включения регионального музея в индустрию туризма, перевода процесса из пассивного участия в активное взаимодействие, и преследует цели:

Создать музейный продукт, включающий как новые, так и существующие привлекательные в туристском отношении объекты на территории края (этнокультурный комплекс переселенцев, музеефицированныи археологический памятник) и, на их основе, разработать систему туров для расширения целевой туристской аудитории.

Удовлетворить существующий у населения региона интерес к славянской культуре как фактору актуализации национальной идентичности.

Предполагается решить следующие задачи:

- Выявление историко-культурного потенциала дальневосточных музеев, их места и роли в развитии инфраструктуры туризма. Восполнение и развитие более полного музейного представления культур.

Апробация механизма взаимодеиствия музея и туристских структур на примере проекта, выработка рекомендации.

Активизация внутреннего туризма за счет расширения сети туристических объектов.

Организация продуктивного взаимодействия с внешними партнерами и местным сообществом.

Туристическая компания «Дальгеотурс» сотрудничает со всеми музеями города Хабаровска. Отдел въезда имеет большой опыт приема иностранных граждан, большую часть которых составляют туристы из Японии. Отделом разработаны туры и экскурсии по Хабаровску и Хабаровскому краю, ориентированные на японских туристов. Имеется обширная партнерская сеть среди японских компаний, насчитывающая свыше 15 туристических компаний. Отдел въезда ежегодно организует обслуживание в Хабаровске не только для туристических групп и туристов-индивидуалов, но и для официальных делегаций из Японии.

Музеи предоставляют турфирмам свой экскурсионный материал, который затем корректируется под запросы японцев: убираются лишние цифровые данные, т.к. их больше интересуют факты, и далее переводится на иностранный язык. В основном это обзорные экскурсии по музеям, «аборигенное искусство в коллекции музея», обзорная экскурсия «Собрание ДВХМ».

Посещение Хабаровских музеев туристами осуществляется по предварительной заявке туркомпании. После окончания программы турфирма рассчитывается с музеем.

Работники туристической компании считают, что вводить единый музейный билет нет смысла, т.к. иностранцы просто «уснут» от посещения одних только музеев, где нет достаточно развитой туристской инфраструктуры. В этом году Государственный музей Дальнего Востока им. Н. И. Гродекова сильно поднял цену на входной билет иностранным гражданам, что в действительности может привести к отказу от посещения музея. Этот факт также негативно отражается на взаимодействии музея с туроператорами.

Сегодня для музеев Дальнего Востока назрела необходимость тщательного планирования совместной деятельности с турагентствами. Необходимо использовать современный международный опыт по координации действий музеев и туроператоров. При соответствующей координации усилий и опыта региональных музеев и заинтересованных туроператоров, культурный туризм в Хабаровске может и должен стать весьма многообещающим, интересным и перспективным направлением туристического бизнеса.

2.3 Проблемы и перспективы включения музеев в сферу туристских услуг

Географическое положение Хабаровска является одним из главных факторов, определяющих специфику музеев города. И в первую очередь эта специфика связана с природными и этнографическими ресурсами края. Свойственная Дальневосточному региону уникальность, неповторимость ресурсов делает регион привлекательным для туристов. Туристы стремятся увидеть что-то редкое, экзотическое, им еще неведомое.

Но все же музеи, владея сокровищами, влачат жалкое существование. Существуют причины, которые препятствуют активному развитию туризма в крае и туристской деятельности музеев.

Проблемы, с которыми столкнулись музеи Хабаровска, связаны в первую очередь с отсутствием финансовой поддержки со стороны государства. В связи с этим плата за услуги высока и этим обусловлена низкая посещаемость.

Следующая проблема заключается в отсутствии помещения, где могли разместиться многочисленные фонды, хранящиеся на складах и не нашедшие себе места. Музеи вынуждены периодически менять экспозиции, чтобы показать те шедевры, которые были не задействованы в выставке.

Музеи Хабаровского края по сравнению с музеями Центральной России не уделяют должного внимания маркетинговой деятельности. Поэтому за границей из-за отсутствия рекламы нет достаточного представления о музеях. А также плохо рекламируются и на внутреннем рынке. Во многих музеях отсутствует информация для туристов: каталоги, буклеты. Отсутствуют сувенирная лавка, кафе и др. А это очень важно для туриста, поскольку удовлетворенность массового посетителя зависит не только от качества экспозиций и экскурсий, но и от сопутствующей инфраструктуры.

Японские туристы ждут от поездки знакомства с европейским стилем градостроительства - не менее важны для них культурная программа, комфорт отелей на уровне «5 звезд», русская кухня с учетом японских вкусов, большой выбор сувениров, открыток и возможность свободно погулять по улицам с путеводителем в руках.

Если европейские страны, Москва и Санкт-Петербург имеют массу исторических и культурных достопримечательностей (музеев, концертных залов, театров), которые привлекают туристов из Японии, если многие города не только сохраняют исторические памятники, но и реконструируют пришедшие в негодность или разрушенные здания, то и Хабаровск здесь сильно проигрывает - даже с учетом того положительного процесса обновления, который наблюдается.

Один из мощных туристических стимулов - культура, при всем огромном своем потенциале находится на явно недостаточном уровне, нет масштабных концертных мероприятий, включая оперные и балетные спектакли, цирковые программы, музейные экспозиции - все то, что составляет основу туристической программ Москвы и Санкт-Петербурга. А то что есть иностранных туристов не привлекает.

Близость со странами АТР вызывает интерес со стороны соседей к территории и соответственно музеям. Гостей интересует нанайская культура, традиции и обычаи. Ученые изучают литературу, историю, археологию. Одна из основных целей визитов - выявить общность малочисленных народов-нанайцев в России и айнов из Японии. Поэтому услугами музеев пользуются научные делегации и просто туристы из Азии. Памятники относящиеся к категории всемирно-культурного наследия Петроглифы С. Сикачи-Алян подогревают еще больший интерес и привлекаю в наш город туристов и ученых со всего мира.

Развитию культурно-образовательного туризма способствует сотрудничество музеев с зарубежными странами. Обмен знаниями, проведение различных научных конференций и выставок, создают представление о нашем крае и содействуют развитию туризма.

Музеи города выполняют роль посредников в передачи информации туристам, в них собран тот материал, который дает наглядное представление о Хабаровске и регионе в целом. Но в предоставлении одной информации функция музея не ограничивается.

На сегодняшний день музеи города ведут активную деятельность, направленную на развитие культурно-образовательного туризма. Если раньше музеи выполняли чисто научно-исследовательские, образовательные функции, то теперь все больший акцент делается на предоставлении услуг связанных с индивидуальными запросами туристов, на определенный сегмент потребителей. На современном этапе музей - это место и научного познания и развлечения.

В Хабаровске сосредоточены одни из крупнейших музеев Дальнего Востока: Государственный музей Дальнего Востока им. Н. И. Гродекова, Дальневосточный художественный музей, который выгодно отличается от конкурентов занятием активной концертной деятельностью. Сегодня наиболее перспективные с точки зрения познавательного и международного туризма - музеи под открытым небом - археологический (например, Шайгинское средневековое поселение, Партизанский район, средневековые памятники Уссурийского района) и этнографические, представляющие славян-переселенцев как основных этносов Дальнего Востока России. Среди объектов этнотуризма наиболее интересны наскальные рисунки (петроглифы) эпохи неолита у села Сикачи-Алян (70 км от Хабаровска), многочисленные места археологических находок и национальные села Нижнего Амура.

Проводимые научно-практические конференции музейных работников помогает музейщикам определить свое место в современной культурно-информационной ситуации, в системе научных поисков, а также в организации экспозиции и культурно-образовательной работе. Знакомство с опытом работы музеев региона, «круглые столы» по актуальным проблемам, показательные занятия и многое другое позволяет музейным работникам более точно определить свое место и значение в жизни нашего общества.

Включение музейных коллективов в туристический бизнес будет способствовать расширению культурного влияния музеев, интенсификации потока посетителей, усовершенствованию внутримузейной структуры, появлению специалистов новых музейных профессий, активному вовлечению музеев в партнерские отношения с различными административными и предпринимательскими структурами и, как следствие, к большей финансовой самостоятельности и независимости музеев.

Для многих музеев страны проблемы туристской практики являются еще новым и непройденным полем деятельности. Однако, несомненно, что сотрудничество музеев с туризмом является наиболее обещающим направлением в ближайшей перспективе. Этот подход также очень важен и в связи с расширением хозяйственных форм музейной деятельности, возможным обеспечением экономической самостоятельности музеев.

Потенциально любой, даже небольшой, российский музей при правильной постановке дела - беспроигрышный объект туристского показа.

В преодолении проблем необходимо активней сотрудничать как с другими музеями так и с турфирмами, разрабатывать общие программы и проекты. Очень важно турфирмам в сотрудничестве с музеями представлять на различных туристических выставках и ярмарках экспонаты музеев, ценности, которые хранят храмы муз. Для того чтобы музей был привлекателен для туриста нужно создать необходимые условия как для культурного просвещения так и для отдыха. Как показывает опыт, чем больше времени проводят экскурсанты и туристы на объектах (в музеях, комплексах, заповедниках и т.д.) и чем большим количеством услуг, предоставляемых на этих объектах, они воспользуются, тем больший (духовный, моральный, материальный и финансовый) положительный эффект получат все стороны туристской деятельности (объект, субъект, участники и т.д.). Поэтому необходимо уделять внимание наличию в музеях кафе и ресторанов, магазинов музейной продукции и всего прочего, необходимого для отдыха и развлечения.

Крупных музеи Хабаровска, в отличие от районных (Приложение), имеют выгодное расположение, находятся в центре города, вблизи старых зданий и храмов, гостиниц. Но при этом все музеи Хабаровска имеют одни и те же проблемы, которые необходимо решать с помощью грамотного, последовательного маркетингового планирования, изучения туристского рынка. Необходимо это и для того, чтобы привлечь инвесторов в эту сферу. Так как главная проблема - это отсутствие средств, как финансовых, так и материальных. Мастерство местных жителей в изготовлении произведений искусства уникально, но только благодаря использованию музейного менеджмента и маркетинга можно ремесло вовлечь в преуспевающий туристский бизнес.

В существующих проблемах взаимодействия музеев и туристских организаций и включения их в сферу услуг помогают разобраться статьи журнала «Мир музея» [14].

Анализируя текст доклада Сергея Павловича Шпилько, президента Российского союза туристической индустрии и интервью ведущего научного сотрудника Лаборатории музейного проектирования РИК, Владимира Юрьевича Дукельского на тему музейного туризма можно судить о том, что они занимают разные позиции в видении проблем, которые препятствуют развитию музейного туризма, а именно сотрудничеству между музеем и туриндустрией.

Дукельский в своем содержательном интервью говорит о незавидной роли музеев в развитии туризма. «Музеи остаются пешками в чужой игре, и в турбизнесе им отводится роль объекта, а отнюдь не субъекта. Чаще всего турфирмы просто используют музеи в своих целях, и если вдруг какой несчастный музейчик попробует заартачиться, то его просто обходят. «А вот здесь музей, - говорят экскурсоводы, - там все, как во всех остальных. Пойдемте дальше».

Музею, конечно же, трудно отстаивать в одиночку свои права перед «акулами бизнеса». К тому же турфирмы - прирожденные халявщики и привыкли эксплуатировать ресурсы территорий, не ими созданные и не ими сохраняемые. Ведь к чему сводятся отношения турфирмы и музея? Турфирма оплачивает экскурсию, а музей рад-радешенек, что хоть кто-то на него обратил внимание и обеспечил рост посещаемости.

Турфирмам все видится иначе, потому что зарабатывают они на другом, а на культурных объектах скорее экономят. И они всегда предпочтут снизить цену тура и выиграть в конкурентной борьбе за счет невключения музея в свой оборот.

Музею, конечно же, неприятно, что все отношения сводятся к оплате экскурсионной путевки. Он начинает требовать заключения предварительного договора, предлагать какие-то дополнительные услуги. Иными словами музей пробует построить отношения с фирмой на коммерческой основе и тут же проигрывает, особенно если речь идет о маленьком музее. Музей может предлагать своего экскурсовода, а турфирма, естественно, норовит пробежать экспозицию со своим.. Что касается крупных музеев, то им зачастую лень как-то специально выстраивать отношения с турфирмами, потому что поток посетителей все равно есть.

По мнению Ю.В. Дукельского выход из ситуации есть, он говорит о том, что музеи должны сами втягиваться в турбизнес, создавать при себе или при объединениях музеев турфирмы.[] Простейшей формой работы музея в сфере туризма является создание разнообразных культурных программ, желательно в сотрудничестве с другими муниципальными учреждениями культуры. Более высокая ступень - формирование определенного турпредложения и обращение уже с этим предложением в турфирму, лучше - в несколько, ведь у каждой из них своя бизнес-стратегия».

Шпилько С.П., в своем докладе говорит о том, что туриндустрия продает турпродукт. А турпродукт - это комплекс услуг, проданный по единому договору и единой цене, частью которого является посещение музея. В России есть замечательные музеи, но нет продукта, который можно было бы предложить на мировом рынке, который был бы конкурентоспособным по отношению к тому, что предлагают другие страны.

Кроме того, турбизнес постоянно сталкивается с тем, что руководители крупных, известных музеев считают, что легче вывести одну выставку за рубеж и заработать таким образом гораздо больше денег, чем приносят туристы, составляющие 5-10% от всего потока посетителей[]. При таком подходе договориться очень сложно.

Четыре-пять лет назад, обращаясь к властям, партнерам, в том числе музеям, предупреждали, что турбизнес находится на верхней границе спроса на его качество, соотношения цены и спроса на уровень турпродукта. Если туриндустрия дальше будет поднимать цены, то ее продукт перестанет быть конкурентоспособным. Так и произошло.

Здесь Шпилько выступает против повышения музеями цен.

Далее он считает, чтобы создать турпродукт, нужно менять главное - мотивацию, т.е. работникам музейного дела, чтобы быть успешными в области турбизнеса, необходимо переквалифицироваться еще и в работников сервиса.

Позиции представителей двух сфер понятны. И на примере взаимодействия хабаровских музеев и турфирм также видно, что сотрудничеству препятствует высокая цена билетов, что невыгодно турфирмам при формировании турпакета, так как в итоге завышенная цена отпугивает иностранцев.

Но этому есть свое объяснение. Поток посетителей туристов музеев Хабаровска не так уж и высок по сравнению с музеями Москвы и Санкт-Петербурга и они не финансируются государством, поэтому они вынуждены устанавливать такие цены, чтобы «выжить».

Также очень важна подготовка специалистов музейного дела в области туризма, это будет способствовать активному вовлечению музея в сферу туризма, так как без специалистов невозможно подготовить ту или иную программу или проект, поэтому для того чтобы быть успешными в области турбизнеса, необходимо еще переквалифицироваться в работников сервиса.

Глава 3. разработка экскурсии «Русский портрет XVIII-XIX столетия. Дом Романовых: Лики времени в экспозиции ДВХМ»

Вид экскурсии - тематическая

Продолжительность - 35 мин.

Состав экскурсантов - учащиеся общеобразовательных школ, ВУЗов.

Цель экскурсии: обогатить знания по отечественной истории, приобщить экскурсантов к духовным ценностям и нравственно-эстетическому отношению к миру; способствовать процессам возрождения культуры и развить патриотические чувства и любовь к Родине.

Задачи экскурсии:

·        Рассказать о парадном портрете, о влиянии западноевропейских художников на портретную живопись русских художников.

·        знакомство с портретами царей, историческими деятелями и художниками этого жанра ХVIII-XIX вв.

·        Рассказать о династии Романовых, о царской семье, о приближенных.

Объекты:

1.        Неизвестный художник. XVIII в. Принцесса Шарлота Христиана София, жена царевича Алексея Петровича.

2.       Неизвестный художник сер. XVIII в. (тип Л. Каравакка). Портрет императрицы Елизаветы Петровны.

.        Неизвестный художник (тип А. Рослена). Портрет императрицы Екатерины II. 1770-е гг.

.        Неизвестный художник. (круг Левицкого). Портрет Великого князя Александра Павловича.

.        Неизвестный художник. Портрет Суворова А.В. в Преображенском мундире. 1790-1800 г. (тип Крейцингера).

.        Неизвестный художник. XIX в. Портрет А.А. Аракчеева.

.        Макаров И.К. 1822-1897. Портрет Великой княгини Марии Николаевны.

Маршрут экскурсии: 2 этаж ДВХМ, выставочный зал.

Мы находимся в ДВХМ - крупнейшее в западной части Тихоокеанского региона российское государственное собрание произведений изобразительного искусства, а именно в выставочном зале, где представлены парадные портреты царствующих особ династии Романовых и их приближенных. В этом году (2009) отмечается 396-летие династии Романовых, представители которой более 300 лет управляли российским государством.

В 30-е годы прошлого века все эти и другие холсты были переданы в дар ДВХМ центральными музеями нашей страны (Эрмитаж, Государственный исторический музей, Русский музей, Музей изобразительных искусств им. Пушкина.

Портретный жанр имеет свои внутрижанровые закономерности - существует деление на типы портретов: (репрезантативный (парадный), психологический, реалистический, салонный, мифологический, сентиментальный.

Парадный портрет отличает стремление художника в позе, жесте, великолепии костюма показать социальное положение человека, его принадлежность к светскому избранному обществу. И в то же время под маской недоступности скрыть внутреннюю жизнь модели.

С середины 17 века царь Алексей Михайлович стал выписывать иностранцев-художников для написания царских портретов.

Появляются новые виды изобразительного искусства, развиваются разные типы портретов, пейзажа, батальной живописи, батальной графики, светской монументально-декоративной живописи, скульптуры.

Начинает формироваться реализм.

Знакомство с произведениями, привезенными из-за границы или создаваемых иностранными авторами расширяет кругозор русских мастеров. Работающие под руководством приезжих художников они получают навыки творчества. Знаменательно, что каждый приглашенным в Россию деятель искусства (особенно в петровское время) подписывая контракт, обязался готовить русских учеников.

В 18 веке не только работают с «образца», но и начинают копировать произведения эпохи античности и нового времени, т.е. избирается принципиально иной образец. В этом качестве выступают гравюры, картины, портреты, статуи и т.д.

Значительным завоеванием русского искусства в этот период является работа с натуры.

Мастера изучают натуру, знакомятся с натурой, совершенствуются свое мастерство в зарубежных поездках.

Петровские пенсионеры работают у ведущих художников и зодчих других стран, знакомятся с постановкой дела, овладевают европейскими языками, изучают собрания живописи, графики, книг и древностей. Молодые живописцы и зодчие делают обмеры и зарисовки памятников архитектуры и монументального искусства.

Особо значительным явлением в русском искусстве была портретная живопись. Она не только получила в эти годы быстрое развитие, но и достигла значительных успехов, в основе ее развития лежал повышенный интерес к человеческой личности.

Нужно заметить, что портрет конца 17 века делался в основном по воображению. В этих изображениях персон (парсунах) образ человека носит условный характер. Преобладает плоскостная, нередко декоративная трактовка, в частности, особое внимание уделяется передаче орнамента на тканях, светотень художникам дается еще с трудом.

1. Неизвестный художник. XVIII в. Принцесса Шарлота Христиана София, жена царевича Алексея Петровича.

В нашей экспозиции черты парсунности         можно проследить на примере работы неизвестного русского художника начала XVIII века «Портрет Шарлотты Софии». Плоскостное изображение модели, застылая поза, локальная разработка цвета». Все это выдает неуверенность и скованность художника, простое подражание западным образцам.

Вызывала сомнение похожесть портретируемой на жену царевича Алексея, сына Петра I, Шарлотту Софию. Но однажды наш музей посетил известный режиссер Г.Мельников, который в начале 90-х годов ХХ в. готовил к постановке фильм об эпохе Петра I, и в частности, его привлекала фигура цесаревича Алексея, и оценка этой личности шла вразрез с официальной. Его интересовало и окружение и его семейная жизнь. Зайдя в зал, он тут же подошел к портрету Шарлотты Софии и мгновенно узнал в нем жену царевича Алексея. Сомнения рассеялись!

Интересна характеристика личности Шарлотты Софии, дaннaя историком Костомаровым Н. И. в «Русской истории в жизнеописаниях ее главнейших деятелей. Кн.3.

«…. Алексей не чувствовал никакой любви к этой особе и женился на ней из угождения воле родителя. Супруга его была совсем не такая женщина, чтобы впоследствии расположить к себе сердце супруга и оказать на него доброе влияние. Это была немка до костей, до глубины души: она окружила себя исключительно иноземцами, не терпела русских и всей России». Молодая чета поселилась в Петербурге, в особом дворце, но жила не роскошно, и кронпринцесса постоянно жаловалась на нехватку cpeдств.

Она родила двоих детей Наталью и Петра. Но ушла из жизни очень рано, не доживши до 20 лет. (Скончалась 22 октября 1714 года через несколько дней после рождения сына, скорее всего от родовой горячки).

В XVIII веке портреты, царствующих особ мог писать далеко не каждый художник. Обычно пpиглашали иностранцев, которые писали их портреты, затем они служили прототипами для нaписании «их величества» русскими художниками.

(В Академии художеств перед художниками выставляли платье императрицы, орденские знаки, корону, скипетр и прочие атрибуты. Все это надевалось на натурщика-мужчину, так как натурщицы туда не допускались, а лицо писалось с «величaйшего прототипа», то есть с портрета, понравившегося государыне.)

Среди наших портретов, находящихся в экспозиции, есть несколько работ, выполненных по типам иностранных художников.

2. Неизвестный художник сер. XVIII в. (тип Л. Каравакка). Портрет императрицы Елизаветы Петровны.

Несомненный интерес вызывает «Портрет Елизаветы Петровны» неизвестного русского художника середины XVIII века. (тип Каравакка).

Л. Каравакк (1684-1754) - придворный художник Анны Иоановны.

В Россию приехал в 1716 г. по приглашению Петра I. В начале своего пребывания в Петербурге это был типичный мастер раннего французского рококо.

Людвиг Каравакк, не обладая ни большим талантом, ни большим мастерством, завоевывает в России исключительное положение. Но он попадает в Россию, когда изменяются вкусы русского общества, начинается увлечение тем придворным стилем, которое представлял в своем творчестве Людвиг Каравакк.

Долгие годы, находясь в России с 1716 до 1754 г., не без успеха пользуясь положением, он изображает только лиц, принадлежавших царской семье. Он потеснил из этой сферы других представителей россики и русской школы, пишет портреты царствующих особ в пышных одеждах, мантиях, с атрибутами царской власти.

Каравакк, приехавший в Россию как специалист по миниатюре, смело берется за портреты в натуральную величину.. «В рисунке Каравакк не только бесхарактерен, но порою и небрежен. Он плохо знает анатомию человеческого тела, что особенно сказывается на изображении лица и декольтированных бюстов.... исчезает былая легкость движений и появляется чопорная застылость. В палитре тонкая многоцветность уступает место весьма ограниченному числу красок; сохраняется только общая серебристость колорита ...»

См. Евангулова О.С. Изобразительное искусство России первой четверти 18 века". Т.5,стр. 314,338.

В некоторой степени эту оценку можно перенести на «Пopтpeт Елизаветы Петровны», выполненным Л. Каравакком.

С точки зрения типологии это парадный портрет. Для него характерны особая приподнятось (даже пафос), пышность, подчеркнутое величие. Огромна роль аксессуаров: зачастую они почти равноправны с фигурой изображаемого. Передается не только характер, но и социальное положение портретируемого. Парадный портрет, как правило довольно плоскостен, несмотря на то, что модель располагается в пространстве и часто вводится пейзажный задник... Живописец как бы не хочет погружать фигуру в глубину пространства, опасаясь увести с первого плана и лишить хотя бы представительности.

К парадному портрету относится «Портрет Елизаветы Петровны», выполненным неизвестным русским художником (тип Каравакка). О принадлежности к парадному портрету свидетельствуют и малая корона и орден с орденской лентой на груди.век для России - век дворцовых переворотов. И первым, кто вошел на престол в результате дворцового переворота была дочь Петра I Елизавета, свергнув малолетнего императора Иоанна VI.

По своему характеру она была чужда политического честолюбия. В молодости ее увлекали танцы, а под старость удовольствия стола.

Посол Испании оставил о ее внешности следующие поминания: «Принцесса Елизавета такая красавица, каких я никогда не видывал. Цвет лица ее удивителен, глаза пламенные, poт совершенный, шея белейшая и удивительный стан. Она высокого роста и чрезвычайно жива. Танцует хорошо и ездит верхом без малейшего страха. В обращении ее много ума и приятности».

Интересна характеристика Елизаветы, данная А.Герценом:… Сверх петровской крови она имела все недостатки русского характера, то есть пила иногда запоем и всегда до того, что не могла вечером дождаться, пока горничные ее разденут, а разрезала шнурки и платья.

Она ездила на богомолье, ела постное, была суеверна и страстно любила рядиться,- после нее осталось 15 тысяч платьев,- любила пуще всего драгоценные камни, как наши богатые купчихи, и, вероятно, имела столько же вкусу, как они».

В ней уживались самые противоречивые свойства, она была одновременно беспокойной и ленивой, проводившая целые часы за своим туалетом, заставляя ожидать целыми месяцами неделями подписи под указом, письмом или каким-либо другим документом.

Обыкновенно ставят в заслугу Е.П. отмену смертной казни ( она не подписала ни одного смертного приговора). Однако при этом продолжались страшные пытки - рвание ноздрей, битье кнутом, урезание языка и тяжелые ссылки, часто даже людей невинных.

Обозревая царствование императрицы Е.П., нельзя не отметить двух важных для ее царствования дел: в области внутренней политики - распространение просвещения, которому содействовало учреждение университета и гимназий, а также уничтожение внутренних таможенных, сильно парализовавших русскую торговлю в продолжение долгого времени.

Хорошо знала французский язык, говорила по-итальянски.

3. Неизвестный художник (тип А. Рослена). Портрет императрицы Екатерины II. 1770-е гг.

Еще один образец парадного портрета представлен портретом русской императрицы Екатерины П, выполненным неизвестным русским художником по типу шведского художника Рослена.

В России жил с 1775 по 1777 г. Этого художника отличала выразительность мастерски выполненных портретов, умение передать внутренний мир человека, подчеркнуть его физические и душевные качества.

В его работах виртуозно выписаны одеяния, орденские ленты, звезды. Но главное в них - точность, правдивость в изображении модели.

И н.х. демонстрирует мастерство в передаче фактуры тканей, кружева, ордена св. Андрея Первозванного (цепь и звезда) и св. Георгия.

Обращает на себя лицо этой женщины с легкой улыбкой на устах и жестким холодным взглядом, за которым угадывается неординарная личность.

Как известно, эта женщина из захудалого немецкого курфюрства смогла взойти на русский трон, санкционировав убийство своего мужа.

Царствование Екатерины П - одно из значительных в русской истории. Жажда славы и власти явилась существенным моментом ее деятельности. Провела 2 войны с Турцией, отмеченные крупными победами Суворова, Румянцева, Потемкина и Кутузова. Поражение Турции привело к утверждению России на Черном море.

В годы правления Екатерины процветал фаворитизм. И если у Елизаветы Петровны было 2 официальных любовника, то у Екатерины их было дюжина. (5 братьев Орловых, Высоцкий, Васильчиков, Потемкин, Зорич, Корсаков, Ланской, Ермолов, Мамонов, братья Зубовы и др. На них она потратила 95 миллионов рублей золотом.

От природы была наделена большим умом и сильным характером.

Склонная к удовольствиям и вместе с тем трудолюбивая, она была проста в домашней жизни и скрытна в делах политических. По приезде в Россию много внимания уделяла изучению русского языка. Много читала художественной и философской литературы.

Какотмечал историк Барсуков, «ложь была ее главным орудием, всю жизнь с раннего детства до глубокой старости она пользовалась этим орудием, владея им как виртуоз, и обманывала родителей, гувернантку, мужа, любовников, подданных, иностранцев, современников и потомков».

Французский посол Брейтель, видя, как Екатерина П афиширует свое горе и льет слезы по поводу гибели ненавистного супруга, заметил: «Эта комедия внушает мне такой же страх, как и факт, вызвавший ее».

Современники оставили описание ее внешности. «Ее фигура приятна и благородна, походка гордая. Вся она и ее манеры полны грации, вид у нее царственный. Черты лица говорят о сильном характере. Голова хорошо посажена на высокой шее.... Лоб широк и открыт, нос с небольшой горбинкой, губы свежие, украшаются зубами. Подбородок немного велик и имеет вид двойного. Ее волосы каштанового цвета и чрезвычайно красивы; брови темные, глаза карие .... цвет лица чрезвычайно свежий».

4. Неизвестный художник. (круг Левицкого). Портрет Великого князя Александра Павловича.

Большой интерес представляет Портрет Великого князя Александра Павловича неизвестного русского художника (круг Левицкого) Предполагается, что работа написана с работы художника до 1787 г. Этот портрет поступил к нам в музей из Русского музея в 1931 г. с пометкой «школа Левицкого». По всей вероятности этот тип портрета оказался близок к какому-то известному портрету Левицкого, отсюда и круг Левицкого.

Левицкий действительно писал всех детей цесаревича Павла. Хорошо известны портреты дочерей: Анны, Екатерины и Марии. Имеются также упоминания о портретах мальчиков: Александра, Константина, Николая.

Но из этих портретов в настоящее время известен только портрет Александра, датированный 1787 г.(где ему 10 лет). Этот портрет находился в экспозиции Третьяковки, однако, мягко говоря, наш портрет имеет мало общего с этим портретом. Возможно наш портрет оказался близок к какому-то известному портрету Левицкого, который оказался утерян.

Александра в детстве писали многие художники: Рокотов, Вуаль, Головачевский. Нашему Александу 7-8 лет, и в этом возрасте его портрет писали - Вуаль и Головачевский.

Александр был любимым внуком Екатерины II. Очень много сил и внимания уделялось его образованию. Она готовила его на русское царствование, так как своего сына Павла она не любила и всячески препятствовала его восшествию на престол.

Александр становится императором в результате дворцового переворота. Он знал о готовящемся заговоре и тем не менее дал согласие на устранение отца Павла с престола.

Любимый внук Екатерины П отменяет пытки при суде, запретил продавать крепостных без земли.

Он учредил министерства и Государственный совет.

Много заботился о распространении образования: было открыто несколько университетов и Медико-хирургическая академия; в губернских городах были учреждены гимназии и семинарии, в уездных - уездные и духовные училища.

Международное положение России укрепилось в результате успешно проведенных войн: с Турцией (1806-1812). Швецией (1808-1809), Отечественной войны 1812 г.

В царствование Александра I была присоединена Грузия.

В начале войны 1812 г. царь находился в действующей армии, но ввиду неспособности руководить военными действиями главнокомандующим назначает Кутузова.

Александр находился на престоле четверть века, и все это время его не оставляла вина за санкционирование отцеубийства. Он все чаще и чаще стал задумываться об отречении от престола. «Я отслужил свои 25 лет, и солдату в этот срок дают отставку».

В ноябре 1825 года Александр I внезапно заболел и умер в г.Таганроге. Однако вокруг его смерти ходит множество легенд.

а несколько дней до смерти умирает очень похожий на него фельдегерь Масков. Умерший император перевозится в Петербург в закрытом гробу, затем закрытым он в течение 7 дней стоит в Казанском соборе. Для членов императорской семьи гроб открыли лишь один раз, ночью, причем его мать обратила внимание на то, как сильно изменилось его лицо.

Спустя несколько лет в Сибири среди крестьянских поселенцев появляется некий старец Федор Кузьмич. Он обратил внимание на себя строгой отшельнической жизнью, высокой образованностью, знанием светской жизни, иностранных языков. И многие стали отождествлять его с императором Александром I, поражаясь его внешнему сходству с ним.

Александр I не оставил наследников. Очень сложные отношения у него сложились с его женой Елизаветой Алексеевной. Еще будучи цесаревичем имел многолетние связи с актрисой Фаллис, госпожой Шевалье, девицей Жорж. От связи с Нарышкиной имел троих детей, которые умерли в раннем возрасте.

В честь Александра I в Петербурге, против Зимнего дворца, ему был поставлен памятник, состоящей из цельной гранитной колонны, наверху которой высится ангел с крестом в руке.

5. Неизвестный художник. Портрет Суворова А.В. в Преображенском мундире. 1790-1800 г. (тип Крейцингера).

В постоянной экспозиции у нас находится парадный портрет Суворова А. В. в Преображенском мундире. 1790-1800 г. (тип Крейцингера) Работа написана неизвестным русским художником с работы придворного австрийского живописца Иосифа Крейцингера «Генерал фельдмаршал Суворов.» 1799., (I757 -1829), где он изображен на возвышении и указывающим перстом на поле боя, покрытым дымом и туманом. (СМ. Юный художник, 1995,№2,cI7.)

Работа написана И.Крейцингером в Вене, в марте 1799 г., когда проездом в Северную Италию полководец ненадолго останавливается в австрийской столице. Те немногие дни жизни при австрийском дворе были тягостны для него необходимостью делать визиты, вести нелегкие переговоры с военным советом, участвовать в многочисленных смотрах, а главное было впереди - его команды ждала союзная русско-австрийская армия, взявшая на себя задачу освобождения Северной Италии от оккупации наполеоновскими войсками.

Интересно, что именно в то время, в той обстановке появляется необычный для нас образ Суворова: он изображен полководцем, повелевающим Славой, движения его руки слушаются массы людей, он умудрен годами и опытом, в костюме и прическе - немецкий лоск и чопорность.

Трудно назвать жанр, в котором бы Суворов - полководец и человек - не нашли своего художественного отражения. Здесь живописные и мозаичные портреты, произведения пластики, бесчисленные рисунки, гравюры, литографии, лубочные картинки, политические плакаты, миниатюры, произведения прикладного искусства.

Современников и потомков всегда поражало то, что многочисленные изображения полководца часто отличались друг от друга не только манерой исполнения и художественной трактовкой образа, но и разнообразием его типажей.

Один из первых исследователей суворовской иконографии А.А.Васильчиков отмечал эту несхожесть. «На одном мы его видим худощавым и маленького роста, на другом - дородным и одутловатым, на третьем курносым, на четвертом с орлиным носом и так далее до бесконечности».

Это можно объяснить, с одной стороны, тем, что лицо Суворова, как вспоминают люди, его знавшие, было чрезвычайно подвижно и переменчиво, и на нем, как в зеркале, отражались мгновенные изменения настроения; с другой стороны - тем, что, считая себя некрасивым, терпеть не мог зеркал и не любил позировать художникам. Почти все его портреты, за редким исключением, были сделаны по памяти.

Факт же написания портрета Суворова с натуры Крейцингером не вызывает сомнений. Об этом свидетельствуют архивы Музея А.В.Суворова. «Непохожесть» Суворова на ставшие каноническими изображения в портрете Крейцингера кажущаяся.

Если всмотреться внимательно, мы увидим знакомые морщины, избороздившие лоб, глубокую складку на переносице, характерную для всех его образов, острый кончик носа и складки у рта, несколько выступающую нижнюю губу. Ошибки, допущенные автором в рисунках орденов на мундире, можно объяснить тем, что, видимо сеанс, который дал художнику Суворов, был краток и аксессуары пришлось дописывать по памяти. Крейцингером было сделано три таких портрета. Один из них, по-видимому, тот, который и был сделан с натуры, утрачен. Сохранились два неподписанные автором, но совершенно идентичные портреты, которые хранятся в Эрмитаже и Государственном мемориальном музее А.В.Суворова в Петербурге.

Немного информации о самом Суворове А.В.

Генералиссимус Российских войск, князь Италийский, граф СуворовРымникский. Он был один из самых образованных военных людей 18в.; знал философию, математику, писал стихи, владел немецким, французским, итальянским, польским, турецким языками, немного-арабским, персидским и финским, в совершенстве знал фортификацию, внимательно следил за ходом политических и военных событий в Западной Европе. Семьдесят лет прожил Суворов. Пятьдесят из них провел в армии:

побед в 60-ти сражениях и ни одного поражения - таков итог его полководческой деятельности.

Живописец изобразил Суворова незадолго до его смерти (1800 г.)

Откровенный противник «реформ» Павла I, переделавшего русскую армию на прусский манер, Суворов был очень серьезным противником «преобразовательным» идеям Павла. Убедившись, что Суворова нельзя заставить отступить от своих принципов и взглядов, император, придравшись к незначительному поводу, 6 февраля 1797 г. объявил об его отставке и отправил его из своего имения Кобрин в Белоруссии в Кончанское - маленькую деревушку в глуши новгородских лесов.

Однако через 2 года он вновь понадобился для ведения войны против Франции, которая владела новыми способами ведения войны.

В 1799 г. был назначен главнокомандующим русской армии для действий в Италии, и в этом же году был произведен в чин генералиссимуса российских войск.

Одной из блестящих операций, проведенных Суворовым, был Швейцарский поход через Альпы. Растущая популярность полководца опять пришлась не по душе Павлу I, и обвинив его в неисполнении царского указа, его вновь подвергают опале. Торжественная встреча Суворова в Петербурге по поводу его блистательных побед была отменена.

апреля 1800 г. больного и изнуренного полководца ночью тайком привезли в дом родственника в Петербург, где он скончался 6 мая.

Используя работу Крейцингера,    неизвестный русский художник изобразил погрудный портрет полководца в фельдмаршальском мундире с орденами на груди. С холста на зрителя смотрит сосредоточенное лицо с ясным, несколько задумчивым взглядом, за которым скрывается проницательный ум и воля. Чувствуется некоторая усталость, ведь позади и царская опала и груз paтных дел.

6. Неизвестный художник. XIX в. Портрет А.А. Аракчеева.

Из царского окружения следует отметить Аракчеева Алексея Андреевича (1769-1834). В экспозиции находится парадный портрет неизвестного русского художника.

Описание его портрета мы находим у Брокгауза. См. «Энциклопедический словарь».

«Гр. Аракчеев был роста среднего, сухощав, имел вид суровый, глаза огненного блеска. С детства упрямый и необщительный, А. оставался таким в продолжение всей жизни. При недюжинном уме и бескорыстии, он умел помнить и добро, когда-либо ему сделанное.

Кроме угождения воли монаршей и исполнения требований службы, он ничем не стеснялся. Суровость его нередко выраждалась в жестокость, и время его беспредельного владычества было своего рода террором, так как все трепетали перед ним».

Первоначальное образование получил под руководством дьячка.

Большую склонность проявлял к математике. Закончив военное училище, становится артиллерийским офицером. Проявляет такие свойства, как точное исполнение возложенных на него поручений, соблюдение военной дисциплины.

По восшествию на престол Павел I жалует ему село Грузино с 2 тыс. крестьян.

Во время Отечественной войны, главным предметом его забот было образование резервов и снабжение армии продовольствием.

После войны становится влиятельным человеком. На его совести военные поселения. Их создание вызывало бунты среди военных, которые жестоко подавлялись.

Последние годы правления Павла I были знаменательны тем, что он то возвышал его, то отправлял в отставку.

В 1801 г. на престол взошел Александр I, который возвращает А. на прежнюю службу и делает его военным министром. Принимает активное участие в Аустерлицком сражении, в войне со Швецией.

Очень много внимания уделял развитию артиллерии. Влияние на дела государственные продолжалось все правление Александра I.

С его кончиной поменялась и роль Аракчеева в делах гocyдapственных.

Здоровье его было подорвано событием из его частной жизни - убийством его дворовыми в Грузино его любовницы Минкиной, которая фактически управляла его имением.

Он отправляется путешествовать за границу. Был в Берлине и Париже, где заказал для себя бронзовые часы с бюстом Александра I., с музыкой, которая играла один раз в сутки, в 11 часов, приблизительно время, когда умер Александр.

Возвратясь из заграницы, остаток жизни посвятил своему хозяйству, приведя его в отличное состояние.

7. Макаров И.К. 1822-1897. Портрет Великой княгини Марии Николаевны.

В нашей экспозиции представлена работа мало изученного русского художника Макарова Ивана Козьмича (1822-1897), хотя его произведения украшают музеи г. Москвы, Санкт-Петербурга и других российских городов. Это портрет дочери Николая I Марии Николаевны.

Не найдены десятки его произведений, значащихся в каталогах выставок, упоминающихся в архивных документах. Сделана попытка исследования его творчества. Саранским книжным издательством издана монография «Иван Кузьмич Макаров». Был сделан запрос в ДВХМ о наличии работ в нашей коллекции этого художника, когда этим издательством готовилась работа. Но ответа не получили.

Иван Козьмич Макаров - сын основателя Саранской художественной школы, бывшего крепостного. В Петербурге получает академическое образование и звание академика. Становится известным портретистом.

Современники обвиняют его в приверженности к салонной живописи, что «его портреты, внешне шикарно и бравурно написанные, отличаются красотой искусственной, с шиком нарисованной, чувственно бесчувственной».

Портрет Марии Николаевны скорее можно отнести не к салонному, а парадному портрету. Как писал один из искусствоведов Глаголь С.:

«Когда вы подходите к такому портрету, вы чувствуете, как нежны и выхолены эти руки, вы чувствуете целого человека известного положения, известного общества, известной эпохи».

Великая княгиня Мария Николаевна была Президентом Академии художеств, любила и понимала искусство, была гостеприимной хозяйкой. В 20 лет вышла замуж за герцога Максимилиана Лейхтенбергского (1817-1852), приемного сына Наполеона Бонапарта. Годы жизни Марии Николаевны (1819-1876). От брака с ним она родила 7 детей: 3 дочери и 4 сына. После его смерти вышла замуж за графа Строганова, именно поэтому последние годы жила в России.

На портрете художник изобразил молодую женщину, уверенную в себе и знающей себе цену.

Если внимательно вглядеться в наш портрет Макарова И.К., то он весь построен на пересечении изогнутых линий, представляющих дуги овалов. Причем в этот «ритм овалов» втянуты даже детали лица: линия лба и носа, складки губ, дуги бровей, линия, разделяющая лицо и волосы прически.

Если на минутку отвлечься от глубины пространства и представить себе портрет как узор на плоскости, то он более всего похож на какую-то розетку, составленную из множества лепестков, очень мелких в центре (лицо) и все более широких, ближе к краю.

Однако отвлечься от «глубины» тут довольно трудно. Портрет отнюдь не выглядит плоским. Художнику удалось совместить оба противоречивых решения портрета: плоскостное и глубинное. И это противоречие отнюдь не ощущается.

Он удачно посадил свою модель, удачно дал ей чуть-чуть «рокайльный» поворот с наклоном головы, удачно воспользовался характерными особенностями ее лица. Более того: этот наклон головы, благородный профиль и взгляд немного исподлобья в какой-то степени стал выражать ее характер.

Мария Николаевна обладала высоким художественный вкусом.

И художник отказывается изображать обилие украшений у царской дочери. На ее руке несколько изящных золотых украшений: браслет и несколько колец, украшенных царскими камнями: рубин (яхонт, бриллиант, изумруд).

Наш портрет овальный. Овал здесь служит не только внешним завершением композиции, но и придает ему изящную графическую законченность, служит средством характеристики портретируемой.

Мария Николаевна занимала не только место президента академии Художеств, но и была председателем «Общества поощрения художеств».

Итак, мы познакомились с развитием русского изобразительного искусства 18-19 вв., обратившись к парадным портретам царствующего дома Романовых, его окружения. (В этом, 2003 г. - 390-летие его основания).

Портрет представлял в этот период самую блестящую страницу в русской живописи. Именно здесь русское искусство достигло зрелого понимания живописности и пышной декоративности. В парадном, декоративном портрете они достигли огромного мастерства как в композиции, так и в тончайшим понимании цвета, свободном владении кистью, методом лессировок, обучаясь как у иностранных мастеров, так и у известных русских портретистов - Рокотова, Левицкого, Боровиковского.

Именно здесь зарождается реализм с его глубоким вниманием к человеческой личности с его внутренним миром, человеческому достоинству.

И наша небольшая галерея парадных портретов н. х.         дает некоторое представление о достижениях портретной живописи этого периода.

Заключение

Продукт, являющийся главным результатом музейной деятельности, - это локальное, региональное, национальное культурное наследие, являющееся неиссякаемым источником и главным признаком своеобразия конкретного места, региона, страны. До тех пор пока существуют музеи, собирающие и показывающие то, чем та или иная территория отличается от всех прочих, сохраняется повод или психологический мотив поехать в сколь удаленное место.

Сегодняшняя ситуация не позволяет множеству учреждений культуры ответить на главный вызов последнего десятилетия - мощный спад посещаемости музеев. Нужен проект, направленный на повышение качества обслуживания туристов в музеях. Именно музеи служат основными точками притяжения туристов и формируют бренды регионов, недостатки обслуживания посетителей в музеях могут привести к спаду туристической активности в целом. Объединение усилий с туристической индустрией также способствует демократизации музеев, изменения представления о них, как об элитных институтах. Такой подход может привлечь в музей новые аудитории и обеспечить лучший доступ к их познанию и собраниям.

В результате проведенного исследования было получено необходимое представление о музее и его назначении. Рассмотрение отечественного и зарубежного опыта сотрудничества музеев и туристских организаций помогло ознакомиться с музейным туризмом как одним из видов культурно-познавательного туризма.

На основе рассмотрения истории возникновения и современного состояния крупных музеев Хабаровска, выявления опыта взаимодействия музеев и туристских организаций, в работе определены специфика музея как туристского ресурса, его значение и перспективы в развитии музейного туризма Хабаровска.

Библиографический список

1.Амуром к Восходящему Солнцу [Текст]//Дальневосточный капитал.- 2004.- №3.- С. 60-61

.Ардышев, В. Казачий острог у амурской стремнины [Текст]/ В. Ардышев// Приамурские ведомости.- 2001.-21 ноября .- С.3

.Архангельская, О.В Государственном Эрмитаже поменяли политику/ О. Архангельская//[Электронный ресурс]/ Режим доступа: www

.Барышев, А.Ф. Маркетинг в туризме и гостеприимстве [Текст]: учеб. пособие/ А.Ф. Барышев.- М.: Финансы и статистика, 2007.-160 с.

.Биржаков, М.Б. Введение в туризм [Текст]: учебник/ М.Б. Биржаков.- Издание 6-е, переработанное и дополненное.- СПб.: «Издательский дом Герда», 2004.-448 с.

.Богданова, С. Музеи-заповедники призваны защищать [Текст]/ С. Богданова// Туризм: практика, проблемы, перспективы.- 2004.- №7.- С.56-57

.Взаимодействие музеев Канады со многими партнерами [Текст]// Информационный бюллетень ИКОМ России. -2002.-№3.-С.28

.Глебова, Е. Гольдская усадьба с видом на Амур(музей под открытым небом «Вэлком») [Текст]/ Е. Глебова// Тихоокеанская звезда.- 2001.- 26 июня.- С.2

.Григорьев, А. Музей на рубеже веков. Научно-практическая конференция музейных работников [Текст]/А.Григорьев// Тихоокеанская звезда.- 2000.- 13 сент.- С.1

.Грицкевич, В.П. История туризма в древности [Текст]: пособие для вузов/ В.П. Грицкевич.- СПб.: Герда, 2005.-336 с.

.Губернаторов, А. Зачем нам нужен визит-центр (опыт национального парка самарская лука)/ А. Губернаторов//[Электронный ресурс]/Режим доступа: www. Зачем нам нужен визит-центр (опыт национального парка самарская лука).htm

.ДальгеоТурс. О компании [Электронный ресурс]/Режим доступа: www. ДальгеоТурс О компании.htm

.Долженко, Г.П. Экскурсионное дело [Текст]: учебное пособие/ Г.П. Долженко.- Москва: ИКЦ «МарТ», Ростов н/Д: Издательский центр «МарТ», 2006.-304 с.

.Дукельский, В.Ю. Конкурент или пешка в чужой игре? [Текст]/Беседу вела Рудановская Д.// Мир музея.-2007.-№7.- С.2-6

.Жело, А. Вяземскому краеведческому музею-25 лет [Текст]/А. Жело// Вяземские вести.- 2002.- 25 окт.

.Иванов, В. Этнографический музей в селе Булава [Текст]/ В. Иванов// Приамурские ведомости.- 2000.- 27 янв.- С.6

.Изотова, М.А. Инновации в социально-культурном бизнесе и туризме [Текст]/М.А. Изотова, Ю.А. Матюхина.- М.: Советский спорт, 2006.-224 с.

.Иллюстрированный энциклопедический словарь Ф. Брокгауза и И. Ефрона [Текст].- М.: Изд-во Эксмо, 2006.- 950 с.: ил.

.История России на дальневосточных рубежах [Текст]//Записки Гродековского музея. - Хабаровск: Хабаровский краеведческий музей, 2001. - Вып.2.- 243 с.

.Каурова, А.Д. Организация сферы туризма [Текст]: учебное пособие/ А.Д. Каурова.- Издание 2-1, переработанное и дополненное.- СПб.: Герда, 2006.-320 с.

.Козлова, Л. Роль художественных музеев в решении задач современного культурного туризма(на региональном материале) [Текст]/ Л. Козлова// Состояние и перспективы развития туризма на Дальнем Востоке России: сборник материалов IV международной научно-практической конференции; под научной редакцией д. б. н. директора Института водных и экологических проблем ДВО РАН, заведующего кафедрой «Туризм и гостиничное хозяйство» Хабаровская государственная академия экономики и права Воронова Б.А.- Хабаровск, 2001г.- 135 с

.Колесникова, И.А. Основы андрагогики [Текст]: учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений/ И.А. Колесникова, А.Е. Марон, Е.П. Тонконогая [и др. ].- М.: Издательский центр «Академия», 2003.-240 с.

.Комаровская, Е. «Музей на колесах» едет в глубинку [Текст]/Е. Комаровская// Суворовский натиск.- 1999.- 17 июля.- С.2

.Корнева, Л.В. Музейное дело как важнейший фактор в развитии туристического бизнеса: профессиональная подготовка специалистов в области культурно-познавательного туризма [Текст]/Л.В. Корнева// Художественно-эстетическое образование: опыт, проблемы, перспективы: материалы региональной научно-практической конференции 28-30 марта 2007 г. Хабаровск-Комсомольск на Амуре: под ред. С.Н. Скоринова.- Хабаровск: Краевое научно-образовательное творческое объединение культуры, Дальневосточная госуд. науч. библиотека 2007.- Ч. II.- 348 с.

Корнева, Л.В. Кадровые проблемы в районных и общественных музеях [Текст]/ Л.В. Корнева//Проблемы подготовки кадров для сферы культуры и искусства: материалы всерос. научн. практ. конф.- Хабаровск 2001.- Ч.1. С.15-17

.Коротаева, Л.Д. Музей и туризм. Перспективы развития[Текст]/ Л.Д. Коротаева// Информационный бюллетень ИКОМ России.- 2001.- №1. - С.119-124

.Криштон, В. Музейное дело продолжается Краеведческий музей им. Полины Осипенко[Текст]/ В. Криштон// Амгуньская правда.- 1998.- 6 июня

.Культурная политика России. История и современность. Два взгляда на одну проблему[Текст]/ Отв. ред.: И.А. Бутенко, И.Э. Разлогов.- М.: Либерея, 1998.-296 с.

.Культурный облик Хабаровска в ХХ веке [Текст]: Материалы городской научно-практической конференции; научный редактор: кандидат искусствоведения А.А. Никитин.-Администрация г. Хабаровска, 1999

.Культурные индустрии и региональное развитие [Текст]// Справочник руководителя учреждения культуры.-2007.-№8.-С.46

.Культурный туризм: конвергенция культуры и туризма на пороге ХХI века [Текст]: учеб. пособие/Пер. с англ. Н.П. Сиротюк.-СПб.: СПбГУЭФ, 2001.-211с.

.Культурный туризм для мира и развития [Текст]: сб. докл. и тез. сообщ. междунар. научн. конф., г. Москва, 26-28 сент. 2000г./ Рос. Междунар. Акад. Туризма.- М.: Турист, 2000.-187 с.

.Лабзина, О. «Фэйс-контроль» для Тульского турбизнеса [Текст]/ О. Лабзина// Туризм: практика, проблемы, перспективы.- 2004.- №2.- С.56-58

.Лементович, Т.В. К вопросу о создании филиала Дальневосточного художественного музея- музея аборигенной культуры народов Амура в районе национального села Сикачи-Алян [Текст]/ Т.В. Лементович// Актуальные проблемы сохранения культурных ценностей в Дальневосточном регионе: материалы межведомственной региональной научно-практической конференции.- Часть I Хабаровск, 10-12 ноября 2002 г.)/ Территориальное управление Министерства культуры России по сохранению культурных ценностей в г. Хабаровске.- Хабаровск: издат. дом «частная коллекция», 2002.-168 с.

.Лысикова, О.В. Музеи мира [Текст]: учебное пособие к интегрированному курсу «Музеи мира»/ О.В. Лысикова.-М.: Флинта: Наука, 2002.-128 с.; ил.

.Мельникова, С.Е. Музей и туристический рынок [Текст]/ С.Е. Мельникова// Информационный бюллетень ИКОМ России.-2001.-№1.- С.114-119

.Музей и технологии туризма [Текст]/Орган Ассоциации музеев Дальневосточного региона.- Хабаровск: ХККМ им. Н.И. Гродекова// Музейные вести .-2006. 9(13).- 52 с.

.Музейный Визит-центр [Текст]//Справочник руководителя учреждения культуры .- 2005.-№5

.Музей А.П. Окладникова[Текст]// Тихоокеанская звезда.- 1998.-19 марта.- С.3

.Музей «Сикачи-Алян» [Текст]// Тихоокеанская звезда.- 2002.- 27 июля.- С.3

.Музеи мира [Текст]/ред. группа: М.Аксенова, О. Елисеева, Т. Евсеева.- М.: Мир энциклопедий Аванта + , 2007.-184 с.

.Наш Тур Дом глазами японки [Текст]//Приамурские ведомости.- 2003.- 7 окт.- С.3

.Николаев, И. Карельские каникулы: проект музейно-информационной сети/ И. Николаев//[Электронный ресурс]/Электрон. Журнал.-март 2005.- №1 (16).- Режим доступа: www. Журнал «60 параллель».htm

.Оненко, С. Центр нанайской культуры и этнографии село Джари [Текст]/ С. Оненко// Анюйские перекаты.- 2003.- 6 дек.- С.3

.Осипов, Г. Музеи нового поколения Ночь перед Рождеством…среди экспонатов[Текст]/ Г. Осипов// Турбизнес.- 2006.- №18.- С.50-51.

.Переверзев, М.П. Менеджмент в сфере культуры и искусства [Текст]: учебное пособие / М.П. Переверзев, Т.В. Косцов; под ред. М.П. Переверзева.- М.: ИНФРА-М, 2007.-192 с.

47.Первые итоги «Карельских каникул» Rata news - новости туризма для профессионалов от РСТ, Туристические новости в России и мире.htm Номер 1460 от 10.02.2006 <http://www.ratanews.ru/asp/news.asp?n=1460>

.Платошкина, Н. Время хранить камни. Из истории геологического музея в Хабаровске[Текст]/ Н. Платошкина// Тихоокеанская звезда.- 1997.- 11 апреля.- С.2

.Прентис, Р. Опыт становления и развития культурного туризма Текст]: учеб. пособие/Р. Прентис.-СПб.: СПбГУЭФ, 2001.-231 с.

.Проблемы подготовки кадров для сферы искусств и культуры [Текст]: Материалы Всерос. науч.-практ. конф./ Под. ред. к.п.н., доцента О.А. Лопатиной.- Хабаровск: КНОТОК, 2001.- Ч.1.- С.128

.Российская музейная энциклопедия [Текст]. - М.: Прогресс, М.: РИПОЛ классик, 2005.-848 с.: ил.

.Рубан, Н.И. Музеология. История музейного дела. Основные направления и формы музейной деятельности. Музейное дело на Дальнем Востоке России [Текст]: учебное пособие/ Н.И. Рубан.- Хабаровск: ГМДВ им. Н.И. Гродекова, Хабаровский государственный педагогический университет.-2004.-300 с.

.Рубан, Н.И. Роль музеев в развитии туризма Хабаровского края [Текст]/ Н.И. Рубан// Состояние и перспективы развития туризма на Дальнем Востоке России: сборник материалов IV международной научно-практической конференции; под научной редакцией д. б. н. директора Института водных и экологических проблем ДВО РАН, заведующего кафедрой «Туризм и гостиничное хозяйство» Хабаровская государственная академия экономики и права Воронова Б.А.- Хабаровск, 2001г.- 135 с

.Рубан, Н.И. Некоторые тенденции развития музеев Дальнего Востока России из прошлого в будущее [Текст]/ Н.И. Рубан//Записки Гродековского музея.- Хабаровск: Хабаровский краевой краеведческий музей им. Н.И. Гродекова, 2006.-Вып. 13.- 244 с.

.Сведения о работе учреждений культуры Хабаровского края системы министерства культуры РФ за 2001 год [Текст].- г. Хабаровск, 2002

.Сотникова, С.И. Музеология [Текст]: пособие для вузов/ С.И. Сотникова.- М.: Дрофа, 2004.-192 с.

.Тельчаров, А.Д. Основы музейного дела. Введение в специальность [Текст]: курс лекций/ А.Д. Тельчаров; послесл. И.В. Кондакова.- М.: Омега-Л, 2005.-184 с.

.Троицкий районный краеведческий музей[Текст]//Амгуньская правда.- 2000.- 29 янв.

.Федотова, Т.Л. Музеи мира и основы музейного обслуживания [Текст]: учеб. пособие/ Т.Л. Федотова. - СПб.; политехн. ун-т., 2005.- 224с.

.Шляхтина, Л.М. Основы музейного дела: теория и практика [Текст]: учебное пособие/ Л.М. Шляхтина.- М.: Высш. шк., 2005-183 с. ил.-

.Шпилько, С.П. Нужно ли музею партнерство с турбизнесом? [Текст]/ С.П. Шпилько// Мир музея .- 2007.-№7.- С.8-10

.Эрмитаж демонстрирует жест доброй воли [Электронный ресурс]/Режим доступа: www. The State Hermitage Museum Hermitage Press Releases.htm 22 января 2009 года Пресс-релиз Северо-Западного Регионального Отделения Российского Союза Туристской Индустрии Пресс-служба СЗРО РСТ

.100 великих музеев мира [Текст]/ Автор-составитель Н.А. Ионина.-М.:Вече, 2005.-512 с.

.VKO КЛУБ - Новости туризма - Эрмитаж поддерживает развитие туризма в низкий сезон.htm 01 ноября 2004

. С. Калита Музейный туризм Проблемы Перспективы.htm Музейный туризм: проблемы? Перспективы? (заметки с очередного заседания Ассоциации музеев России)

. П.М. Шульгин, рекомендации к конкурсу “Музей и туризм”.htm

Основные тенденции взаимодействия туризма и музейного развития (рекомендации к конкурсу «Музей и туризм»)

. Музеи Российской Федерации [Электронный ресурс]/Режим доступа: www. Россия - музейная держава.htm Материал подготовлен ИКОМ России 26.09.2008

. Хабаровский краевой краеведческий музей им. Н.И. Гродекова История музея [Электронный ресурс]/Режим доступа: www. Государственный музей Дальнего Востока. История музея. Htm

Приложение 1

Районные музеи Хабаровского края

Этнографический музей в селе Булава многие годы не имел своего помещения, экспонаты хранились в школе, пока в 1991г. не решили возродить древний «медвежий праздник» и не создали этнографический комплекс. С тех пор таежная столица ульчей живет яркой самобытной культурной жизнью. В местной школе искусств обучается свыше 100 детей, которые перенимают у народных мастеров навыки вышивания и плетения, резьбы по дереву, изготовления сувениров из лозы и бересты. Создан и свой танцевальный ансамбль.

В этнографическом музее представлены и деревянные идолы-сэвэны, и ритуальная посуда к «медвежьему празднику» и серебряные маньчжурские бляхи, одну из которых, побывавший здесь ученый из Японии определил как «каси» или «счастье»- символ власти местного «старшинки».

Ученые из Японии частые гости. Несколько раз приезжал сюда профессор музея этнологии города Осака К. Оцука. Вначале он интересовался местными и привозными тканями, коврами и халатами, попадавшими на Амур во времена Великого шелкового пути, затем дотошно исследовал старинную повседневную ульчей. Договорившись об экспонировании коллекции на выставке 2001 г. в музее этнологии г. Осака. Кроме того, музей стал полевой лабораторией для японского музея, куда господин и его коллеги-этнографы будут приезжать каждое лето.

Народные мастера из Ульчского района активно сотрудничают с сотрудниками Государственного музея Дальнего Востока им. Н. И. Гродекова. Зав. отделом краеведческого музея считает, что пришло время сделать этот музей филиалом Государственного музея Дальнего Востока им. Н. И. Гродекова. Музей испытывает финансовые трудности, так как не является государственным, хранение экспонатов не поставлено на гос. учет, а в музейном деле это очень важно.

Это единственный этнографический музей на Нижнем Амуре, действующий благодаря энтузиазму местных жителей на весьма скромные средства.

Краеведческий музей им. Полины Осипенко был организован в 1987 г. в райцентре и получил статус филиала Хабаровского краеведческого музея. Из маленькой тесной комнатушки экспонаты перекочевали в просторное уютное помещение. Основатель музея- почетный гражданин района, ветеран войны В.В. Бочкарев. Он по крупицам со вкусом истинного дизайнера распределил экспонаты по отделам. Но самым ценным из них была рукописная книга, впоследствии отпечатанная на ксероксе, «Приамгунье далекое и близкое». По ней школьники изучают историю и географию района. В музее много предметов искусства и культуры. Здесь находятся орудия труда времен первобытного периода, современные макеты золотодобывающих объектов, альбомы и стенды с фотографиями передовиков производства, лучших людей этого района, ветеранов войны и труда, орденоносцев. Имеется и довольно обширный уголок культуры и быта коренных народностей Севера, где размещены расписанные удивительными узорами кумаланы, халаты, торбаса и прочие вещи, изготовленные руками известных мастериц Владимировки. В музее представлены флора и фауна, некоторые полезные ископаемые и многое другое. В районе постоянно развивается еще две музейные ветви на Бриакане в селе Владимировка, в селе Криштон.

К открытию Троицкого районного краеведческого музея было собрано около 100 единиц хранения из школьных музеев Найхина, Троицкого, Ачана, Дады, Джари.

24 апреля 1975 г. Хабаровский краевой Совет депутатов трудящихся принял решение об открытии с 1 апреля филиала Дальневосточного Художественного музея в с. Троицком Нанайского района, а 9 мая 1975 г. состоялось торжественное открытие. Тогда же фонд пополнился работами дальневосточных художников. Музей имеет многие из лучших картин первого нанайского художника живописца А.И. Бельды.

В 1976 г. в музей поступили уникальные предметы, которые сегодня составляют золотой фонд: халат свадебный из рыбьей кожи, шапки женские и мужские. Коллекция считается одной из лучших.

В первые годы создания музея сформировалась и коллекция этнографии, которая включала в себя предметы быта, одежду, обувь, кухонную утварь, орудия труда, ритуальные скульптуры и многое другое.

С января 1981 г. музей преобразовывается в филиал Хабаровского краеведческого музея.

Иностранные гости с большим интересом посещают сокровищницу культуры.

Сегодня основной фонд музея составляют- 3394 единицы хранения, а научно-вспомогательный - 1618. Посетитель видит только около 400 экспонатов. Музей нуждается в большом помещении, нет фондохранилища.

Музей активно зарабатывает деньги, стараясь на них закупать ценные старинные вещи. Сотрудники музея делают много, чтобы привлечь посетителей: организуют выставки, творческие, гостиные, тематические вечера. Тесно сотрудничают с мастерами прикладного искусства района. Кроме организации традиционных выставок-конкурсов декоративно-прикладного искусства музей старается помочь мастеру в реализации своих работ. Сегодня можно отметить высокое мастерство в изготовлении кукол С.Е. Кимонко. Ее работы пользуются большим спросом у иностранных гостей из Японии, Канады, Америки. Кукла одета в национальную одежду.

Замечательная работа у мастерицы-вышивальщицы из Верхнего Нергена Л.Г. Ним. Детские халаты, коврики и настенные панно не лежат долго на прилавках как в краевом центре, так и в музее. В музее организована ярмарка-распродажа сувенирной продукции современных мастеров. Сегодня вышивальщицы вынуждены продавать свои работы за очень небольшие деньги, так как традиционная вышивка не пользуется спросом. Чтобы действенно помочь мастеру надо изучать рынок, расширять его границы, искать дополнительные источники финансирования, находить как иностранных инвесторов, так и российских.

Деньги уходят на хозяйственные расходы, на организацию выставок и т.д.

Центр нанайской культуры и этнографии (село Джари) ежегодно посещают туристы из различных стран. Гостей интересует нанайская культура, традиции и обычаи. Ансамбли центра показывают обрядовые действия. Между туристами из Японии и центром произошел культурный обмен. Японцы показывали свои национальные песни и танцы и др. Гостей по традиции встречали блюдом из жареной рыбы и лепешками - тасима.

На каждом семинаре, конференции, во время мероприятий, экскурсий туристов проводят выставки-продажи изделий народного творчества. Центр готовится по всем календарным и народным праздникам.

Вяземский краеведческий музей создан к 60-летию со дня революции и открыт в день годовщины ВЛКСМ 29 октября 1977 года. Все фонды Вяземского краеведческого музея, в основном, подарены, куплено всего три экспоната. Музей в течение первых 15 лет вел активную переписку с бывшими вяземцами, которые создавали его историю и знали не понаслышке о событиях в районе. Переписка шла с бывшими участниками гражданской войны Г.Ф. Коваль, Н.Х. Мазурчук, И.С. Логачевым, Ф. Пильновым, В.А. Ильиной, А.П. Окладниковым, Ф.П, Котляр, которые присылали ценные бандероли, посылки с экспонатами.

В преддверии своего 25-летия музей участвовал в краевых соревнованиях между филиалами музеями. В 1998 году за лучшую экспозицию «Славянский зал» музею присуждено первое место. В 2000 г. заняли первое место за созданные экспозиции к 50-летию Победы над Германией « Вяземцы в годы Великой Отечественной Войны 1941-1945 гг.» и в 2002 г. включились в конкурс «Лучший музей года». В музее проводился региональный семинар музеев Сибири и Дальнего Востока, участники которого дали высокую оценку деятельности Вяземского краеведческого музея.

Приложение 2

Международный совет музеев

Международный совет музеев (ИКОМ) основан в 1946 году, поддерживается ЮНЕСКО. Штаб-квартира организации находится в Париже. Объединяет свыше 26 000 членов из 151 страны, представляя все направления и специализации современного музейного дела. В настоящее время ИКОМ является единственной столь представительной международной профессиональной организацией в мире. Обмен профессиональным опытом и информацией, способствующей развитию музеев, осуществляется через комитеты ИКОМ, которые действуют на региональном, национальном и международном уровне. Основные цели и задачи деятельности ИКОМ сформулированы в Стратегическом плане развития. В их числе: борьба с нелегальным перемещением культурных ценностей; противостояние природным и гуманитарным катастрофам, разработка и распространение профессиональных и этических стандартов; празднование международного дня музеев (в 2009 году он будет посвящен теме «Музеи и туризм»).www.icom.orghttp://icom.museum/

Приложение 3

Культурное наследие и туризм

Проект хартии ИКОМ о принципах взаимоотношений музеев и культурного туризма

Туризм может внести значительный вклад в экономику любой страны, приобщая людей к культурному наследию той или иной страны, но он также может нанести и непоправимый вред. Оптимальное взаимодействие между культурным наследием и культурным развитием может быть достигнуто благодаря деятельности музеев, которые способны и охранять и сохранять наследие как таковое, а также развивать культурное взаимопонимание и культурное разнообразие.

Проблемы сохранения культурного наследия и развития туризма многие годы активно обсуждаются в рамках ИКОМ.

В 2000 году на очередной сессии ИКОМ, проходившей в нескольких странах Латинской Америки был разработан проект Хартии о принципах взаимоотношений музеев и культурного туризма, которая была ратифицирована и вошла составной частью в «Стратегический план Международного Совета Музеев на 2001-2007 гг».

Принципы хартии опираются на «Кодекс профессиональной этики», базовый документ ИКОМ, в котором в частности к обязанностям музея как некоммерческого учреждения, находящегося на службе интересов общества, среди прочих относятся:

. Поощрять активное участие общественности в музейной деятельности, служить культурным «наставником» возрастающему числу посетителей из всех слоев общества, из разных территориальных образований и социальных групп;

. Пытаться остановить уменьшение культурных и природных pecурсов, опираясь на национальные и международные правовые акты по охране и изучению культурного наследия;

. Гарантировать, что финансовые ресурсы, полученные в результате политических или экономических взаимоотношений, не подвергнут риску принципы, стандарты и цели музеев.

Этика культурного туризма предполагает, что каждому посетителю будет гарантировано получение знаний и одновременно удовольствия от проведенного в музее времени. Посетителя нужно поощрять любыми способами, чтобы он захотел участвовать в не очень знакомой для него культурной деятельности. Нужно приглашать его участвовать в жизни культурного сообщества. Для этого необходимо провести обучение всего персонала: начиная с тех, кто добровольно участвует в музейной деятельности, и заканчивая профессиональными сотрудниками. Особенноe внимание нужно уделить тем, кто имеет отношение к сохранению культурного наследия, его принципов, стандартов и целей.

Культурный туризм связан с наследием благодаря тому вкладу в культуру и общество, который он делает. Эта связь уникальна и исключительна и представляет собой не восстановимый ресурс.

Если турист отождествляет себя с наследием, он может понять его ценность и необходимость его охраны - тем самым он превращается в союзника всех музеев.

Музеи классифицируются в зависимости от содержания их коллекций, и чем более они будут интересны для разных аудиторий, тем больше посетителей они смогут привлечь. Турист, стремящийся узнать о чем-то новом и оригинальном, пойдет в тот музей, который является «представителем» истории, культуры, идей и традиций всей страны.

Вот основные принципы взаимодействия, выделенные в Хартии.

ПРИНЦИП 1

Туристическое законодательство, регулирующее инвестиции и посредничество в области наследия, должно гарантировать, что приоритет будет отдан сохранению культурного и природного наследия, а не реализации каких-либо экономических интересов, где есть риск нанесения необратимого вреда. Нужно поощрять и поддерживать сотрудничество между музейными, туристическими организациями и обществом.

Необходимо законодательное постоянство, чтобы защитить наследие и развитие туризма.

Музеи должны и могут на равных с туристическими организациями участвовать в распределении прибылей от туристических услуг.

ПРИНЦИП 2

Культурное наследие нуждается в морально и этически ответственных работниках и посетителях.

Собственность культурного наследия уникальна и незаменима. Она обладает большой ценностью, и ее потеря или порча нанесут урон мировой культуре. Ответственный и контролируемый туризм уменьшает возможность порчи культурной собственности до минимума.

Оценка влияния посетителей и регулируемого туризма на музейную деятельность должна быть приоритетной целью при планировании туризма. Подобные исследования должны учитываться при построении программной базы, которая будет принята всеми секторами, включенными в обсуждение этого вопроса. Только на такой основе может быть поставлена проблема использования ресурсов наследия туризмом.

ПРИНЦИП 3

В отношении культурного туризма музеи должны поощрять активное участие местной общественности в планировании и процесса управления наследием, и процесса разработки туристических продуктов.

Участие членов общества в культурной деятельности - это существенный момент. Общество должно участвовать в создании замысла, в его выполнении и мониторинге - тех этапах деятельности, которые, вероятно, могут помочь использовать культурное наследие для целей туризма. Для того чтобы осуществить все это, необходима реализация двух важных моментов: культурного объединения и улучшения уровня жизни социальных групп, вовлеченных в культурную жизнь.

Социокультурный симбиоз между туристической деятельностью и ресурсами наследия со свободным и демократическим участием разных общественных секторов должен гарантировать качество туристического сервиса, подлинность произведений искусства, предлагаемых для посетителей, а также обеспечить организацию культурных мероприятий.

Музеи должны поощрять общественность для управления их культурным наследием. Для этого они должны распространять соответствующие знания.

ПРИНЦИП 4

Гармоничные отношения между музеями и культурным туризмом должны относиться ко всем аспектам музейной деятельности, таким как инфраструктура, качество коллекций, информация и система общения, образовательная и выставочная деятельность, штат служащих.

Музеи должны быть предназначены для каждого: не только для туристов, но и для местных посетителей. Исполняя свою социальную функцию, музеи должны организовать доставляющую удовольствие деятельность, придавая особое значение образованию и общению. Для осуществления этой цели необходимо, чтобы предоставляемая информация была легко понимаемой, с уменьшенными до минимума языковыми барьерами, облегчающей общение и, кроме того, была подкреплена профессиональной поддержкой музейных работников. Музеи также должны предоставлять соответствующе отобранную и сохраненную коллекцию, используя новейшие технологии.

Туризм должен освободить от ежедневной рутины.

Музеи должны обеспечить оптимальный график работы, удобный каждому посетителю: и местному жителю, и иностранному туристу.

ПРИНЦИП 5

Планирование культурных проектов с точки зрения музейной деятельности и культурного туризма должно отражать стратегии маркетинга, совместимые с характеристиками культурных ресурсов и всего общества. С экономической точки зрения коммерциализация культурного туризма, базирующаяся на ресурсах наследия, должна приносить доход в сферу экономики и в социальную сферу.

Сохранение культурного наследия, хранящегося в музеях, должно быть обязанностью не только администрации музея, но и всего государства в целом. Это не исключает поиска музеями их собственных механизмов привлечения дополнительных спонсоров и инвесторов, а также не мешает им в их попытках стать коммерческим учреждением, способным производить ресурсы, не делая при этом кому-либо уступок, предлагать подлинный «продукт», существенная ценность которого заключается в том, что он особенный.